Ю́рий Ильи́ч Кононе́нко (1938—1995) — русский советский художник, сценограф, керамист, график. Его работы находятся во многих государственных и частных собраниях (Россия, США, Япония, Великобритания, ФРГ, Франция, Канада, Австрия, Дания, Финляндия, Венесуэла, Австралия, Югославия). Заслуженный художник Российской Федерации (1994).
Биография Юрий Кононенко родился в Иркутске. Отец его, Витенсон Илья Абрамович, работал в то время военным корреспондентом, а мать, Кононенко Надежда Саввична, работала учительницей русского языка.
В 1945—1947 годы семья жила в Монголии, после чего переехала в Читу. Жизнь в Сибири сильно повлияла на творчество Юрия Кононенко. Персонажи, колорит, настроение работ, пластика спектаклей происхождением своим обязаны прежде всего детским впечатлениям и переживаниям полученным на Востоке.
Вот что пишет об этом сам Кононенко: «Сибирь, как я её помню по детству, — земли много, а людей мало. Один человек, второй человек — расстояние между ними большое, грязь непролазная. Они глядят вдаль, вопрошают, как сфинксы, ветер уносит слова. Вопрос — ответ происходит руками, движением корпуса. Отсюда возникают не портреты, а „лики“ на моих холстах, отсюда возникает молчаливый вопрос и взгляд „ликов“, обращенный к зрителю и внутрь себя. По Байкалу плывет лодка-баркас. Ветер, вода ледяная. Перевернешься — конец. Люди в лодке давно знают друг друга, но за всю дорогу не произносят ни слова. Лица напряжены, они молча надеются. Бог далеко, а талисман рядом. У охотника в тайге на поясе — клык медведя, а у меня — талисман из бумаги». Юрий Кононенко, Москва,17 апреля 1995 г.
В 1956 году, после окончания художественной школы в Чите, Кононенко переезжает в Иркутск. В Иркутском политехническом институте получает специальность инженера-строителя. Именно в институте он знакомится с Юрием Погребничко, будущим театральным режиссёром, в союзе с которым впоследствии будет работать до конца жизни.
В 1963 году поступает в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии, на декоративно-постановочный факультет, в класс Николая Павловича Акимова. Ученичество у знаменитого учителя продолжалось недолго, Акимов ушёл из института, а вслед за ним ушёл и Кононенко.
Вообще среди известных деятелей искусства своими главными учителями Ю. Кононенко называл Н. П. Акимова, иркутского писателя и драматурга П. Г. Маляревского (Сталинская премия третьей степени за пьесу «Канун грозы») и В. А. Фаворского.
С 1964 год жил в Новосибирске. Начинается его профессиональная деятельность в качестве театрального художника-постановщика («Бел-горюч камень», Н. Метальников, Новосибирский областной театр кукол, режиссёр Г. Кудрявцев, 1964).
В 1965 году переезжает в Новосибирский Академгородок. В течение последующих лет Ю. Кононенко работал инженером по технической эстетике, художником театра кукол, руководил изостудией физико-математической школы, преподавал в детской художественной школе, сотрудничал с профессиональными и самодеятельными драматическими коллективами, принимал участие в областных и зональных выставках художников. Это послужной список, а между строками этого перечня поездки по древностям Руси, изучение и постижение ремесла, сотни листов, картонов с рисунками и этюдами, многочасовые сеансы у мольберта, то есть обыденный труд художника.
Именно в Академгородке окончательно формируется самобытный стиль художника. По словам Н. Барановой и Н. Лаевской в Академгородке Юрием Кононенко была «основана художественная школа, где помимо художников занимались творчеством и многие ученые, студенты и аспиранты университета. Благодаря незаурядным творческим и личностным особенностям Ю. И. Кононенко, эта школа стала островком высокого интеллектуального единения многих представителей творческой и научной интеллигенции Новосибирского Академгородка того времени. Это было время так называемой „оттепели“, и в культурном пространстве Академгородка ею как можно более полно пользовались. Именно здесь прошли первая персональная выставка П. Филонова, выставка молодого М. Шемякина, выставка Р. Фалька; первый фестиваль бардов в СССР, первые джазовые фестивали. Юрий Кононенко был одним из тех, кто своей личностью и самим фактом своей жизни способствовал созданию здесь особой атмосферы, особого культурного пространства, когда на фоне всех существовавших проблем здесь дышалось всё же намного легче, чем где-либо ещё в нашей стране того времени» (Н. Баранова, Г. Лаевская, предисловие к сборнику текстов, посвященных 60-летию со дня рождения художника).
В 1966 году выступил художником-постановщиком первого совместного профессионального спектакля с Ю. Н. Погребничко («Приключения Витторио» А. Зака и И. Кузнецова. Московский театр юного зрителя, режиссёр Ю. Погребничко, 1966).
1969 год
Состоялась первая персональная выставка (Дом ученых Академгородка, Новосибирск)
1970 год
После истории с «несанкционированным» написанием портрета В. И. Ленина, получившей неоднозначную оценку со стороны Областного комитета Комсомола г. Новосибирска, Ю. Кононенко переезжает в Москву. В Москве он работает до конца жизни. Занимается станковой графикой, живописью, пишет тексты и создает свой вариант «видеоарта», который сам называет кино-театр.
Помимо этого Ю. Кононенко работал с режиссёрами в Малом театре, в Театре на Таганке, в Театре им. Моссовета, хотя основная часть его театральной деятельности по прежнему была связана с театром Ю. Погребничко — Московским театром на Красной Пресне (около Дома Станиславского), где он работал в должности «главного художника».
В 1974 году вступил в члены Союза художников СССР. Вступление в союз дает Ю. Кононенко возможность ездить в дома творчества, где он обретает новых друзей и вдохновение для создания многих серий работ (Паланга). В самой столице Ю. Кононенко работалось «плохо», как он пишет в биографических текстах.
Зрелые работы Ю. Кононенко того периода не поддаются жесткой категоризации и каталогизации. Творчество Ю. Кононенко сложно соотнести с каким либо определённым направлением в искусстве того времени, оно «изначально существует как будто по краю, только по касательной соединяясь с неофициальной художественной историей 1960—1980-х гг., отстраненное от полюсов московской жизни с концептуализмом, соц-артом, мистическими сеансами Шварцмана, теориями Вейсберга…» (Е. Иноземцева, 2009).
1978 год
Году проходит важная для художника выставка в Тбилиси.
В 1994 году присвоено звание «Заслуженный художник Российской Федерации».
Умер в 1995 году после продолжительной болезни, похоронен на Кунцевском кладбище в Москве.
В 2002 году Кононенко была присуждена (посмертно) Государственная премия Российской Федерации за театральную деятельность.
Основные выставки
Персональные 1969 — Дом учёных Академгородка, Новосибирск
1978 — Дом Актёра, ВТО, Тбилиси
1981 — Редакция журнала «Декоративное искусство СССР», Москва
1984 — Центральный дом работников искусств, Ленинград
1985 — Дом учёных, Черноголовка
1986 — Дом учёных Академгородка, Новосибирск
1987 — Издательство «Молодая гвардия», Москва
1988 — Выставка МОСХа, Дом актёра, Москва
1990 — Галерея «Russ», Хельсинки, Финляндия
1993 — Галерея «Art Modern», Москва
1994 — Галерея «AD & T», Люцерн, Швейцария
1995 — Галерея «Пан-Дан», ЦДХ, Москва
1995 — «Тверьуниверсалбанк», Тверь
1995 — Галерея русского посольства, Таллин, Эстония
1997 — ABN AMRO Bank, Москва
Групповые (с конца 80-х годов) 1987 — 1-я выставка объединения «Эрмитаж», Москва
1988 — «Новая графика», Центр современного искусства, ЦДХ, Москва
1989 — «Наш Чехов», галерея «Am Fishmarkt», Эрфурт, Германия; театр «Argentino», Рим, Италия
1989 — Первый аукцион советских художников, Музейно-галерейный центр, Загреб, Югославия
1990—1994 — Из собрания галереи «Art Modern»: Цюрих, Швейцария; Стамбул, Турция; Мадрид, Испания; Лондон, Великобритания
1991 — Современное советское искусство, «Century gallery», Лондон
1992 — Галерея «Raissa», Эрфурт, Германия
1992 — «Натюрморт конца XX века…», галерея «Московская палитра», Москва; Берлин, Германия
1992 — «Натюрморт: музей и мастерская», выставочный зал «Ковчег», Москва
1993 — «Артмиф III», Манеж, аукцион, Москва
1994 — «„Московская палитра“ — музею Альбертина», Москва
1995 — Выставка графики галереи «Вместе», ЦДХ, Москва
1996 — «Галереи в галерее», Ассоциация московских галерей, ГТГ, Москва
1996 — «Post Art Modern», ЦДХ, Москва
1996 — Московская художественная ярмарка «Арт Москва», ЦДХ, Москва
1997 — «Русское искусство второй половины XX века», объединение «Магнум Арс», Академия художеств, Москва
1997 — «Art Manege» — 97, Международная художественная ярмарка, Манеж, Москва
1998 — «Итоги сезонов 1992—1997», Малый манеж, Москва
Работы Юрия Кононенко находятся в собраниях: Государственной Третьяковской галереи (Москва), Государственного музея изобразительных искусств (Тбилиси), Государственного музея театрального и музыкального искусств (Санкт-Петербург), Государственного театрального музея им. Бахрушина (Москва), Театрального музея им. А. Н. Островского (Щелыково), Картинной галереи города Новосибирска, Музейно-галерейного центра в Загребе (Хорватия), Института русской культуры в Мадриде (Испания), Музея современного искусства «Luisiana» в Копенгагене (Дания), а также в частных коллекциях в России и за рубежом.
Основные спектакли «Бел-горюч камень», Н. Метальников, Новосибирский областной театр кукол, режиссёр Г. Кудрявцев, 1964 «Приключения Витторио», А. Г. Зак и И. К. Кузнецов, Московский театр юного зрителя, режиссёр Ю. Погребничко, 1966 «Старший сын», А. Вампилов Новокузнецкий драматический театр им. С. Орджоникидзе, режиссёр Ю. Погребничко, 1970 Московский театр драмы и комедии на Таганке, режиссёр Ю. Погребничко, 1982 Камчатский областной драматический театр, Петропавловск-Камчатский, режиссёр Ю. Погребничко, 1985 «Я играю на танцах и похоронах…», по пьесе А. Вампилова «Старший сын», Московский театр на Красной Пресне, режиссёр Ю. Погребничко, 1988 «Мышеловка», А. Кристи, Новокузнецкий драматический театр им. С. Орджоникидзе, режиссёр Ю. Погребничко, 1970 «Три мушкетера», А. Дюма Новокузнецкий драматический театр им. С. Орджоникидзе, режиссёр Ю. Погребничко, 1970 Красноярский краевой театр юного зрителя им. Ленинского комсомола, режиссёр Ю. Погребничко, 1972 Московский театр на Красной Пресне, режиссёр Ю. Погребничко, 1994 «Бешеные деньги», А. Н. Островский, Брянский областной драматический театр, режиссёр Ю. Погребничко, 1973 (диплом II степени на Всесоюзном фестивале А. Островского) «Вечерний свет», А. Н. Арбузов, Государственный академический Малый театр Союза ССР, Москва, режиссёр Л. Хейфиц, 1975 «Прикосновение», Р. Ибрагимбеков Государственный академический театр им. Моссовета, Москва, режиссёр Б. Щедрин, 1976 Молодёжный театр, София, Болгария, режиссёр Б. Щедрин, 1977 «Дом на песке», Р. Ибрагимбеков Государственный академический театр им. Моссовета, Москва, режиссёр Б. Щедрин, 1977 Молодёжный театр, София, Болгария, режиссёр Б. Щедрин, 1977 «Не сошлись характерами», А. Н. Островский, Литературно-драматический театр ВТО, Москва, режиссёр Ю. Погребничко, 1977 «Прощание в июне», А. Вампилов, Владимирский областной драматический театр имени Луначарского, режиссёр Ю. Погребничко, 1978 «Три сестры», А. П. Чехов Московский театр драмы и комедии на Таганке, режиссёр Ю. Любимов, Ю. Погребничко, 1981 Московский театр на Красной Пресне, режиссёр Ю. Погребничко, 1991 «Чиж и ёж», Е. Ратинер, Московский театр миниатюр, режиссёр М. Левитин, 1986 «Лес», А. Н. Островский, Камчатский областной драматический театр, Петропавловск-Камчатский, режиссёр Ю. Погребничко, 1987 (диплом II степени на Всесоюзном фестивале А. Островского) «Нужна трагическая актриса», по пьесе А. Островского «Лес», Московский театр на Красной Пресне, режиссёр Ю. Погребничко, 1989 «Отчего застрелился Константин», по пьесе А. П. Чехова «Чайка», Московский театр на Красной Пресне, режиссёр Ю. Погребничко, 1987