Микрохрома́тика ( «маленький» + «цвет, краска») — род интервальной системы (по Ю. Н. Холопову), содержащий микроинтервалы — четвертитоны, трететоны, шестинатоны и другие. В отличие от экмелических микрохроматические интервалы эммелические, то есть являются конститутивными элементами звуковысотной системы. Такие интервалы могут быть точно измерены и представлены в числовом выражении; в смысле высотной определённости они составляют предмет гармонии так же, как диатонические и хроматические интервалы в соответствующих интервальных родах.
Термин В западном музыкознании термин «микрохроматика» не используется. Словосочетанием (), которое установилось сравнительно недавноНапример, см. в статье «Mikrotöne» в авторитетной музыкальной энциклопедии MGG2 (1997). В англоязычной музыкальной энциклопедии «The New Grove Dictionary of Music and Musicians», опубликованной в 2001 году, статьи «Microtonal music» нет., охватывается любая музыка, содержащая микроинтервалы; понимание «микротоновой музыки» как рода интервальной структуры не выделяетсяНапример, в статье новой MGG «Mikrotöne» (2015): «…ob es sich bei den Mikrotönen um Akzidentien handelt, die aus unterschiedlichen Verfahren gewonnen und eher als Ornamente z.B. zur Verstärkung des muikalischen Ausdrucks verwendet werden, oder um Töne, die Ergebnis einer grundsätzlichen Tonsystemerweiterung sind und den gesamten kompositorischen Satz durchziehen, wird mit dem Begriff selbst nicht artikuliert».. Некоторые российские музыковеды (И. К. Кузнецов, И. Д. Никольцев) и композиторы (А. И. Смирнов) употребляют термины «микрохроматика» и «микротоновая музыка» как синонимыНикольцев И. Д., Кузнецов И. К. Микротоновые системы в отечественной и зарубежной музыке // Искусство музыки: теория и история № 1-2. Москва, 2011; Смирнов А. В продолжение темы о микротоновой музыке // Musicus 1 (2013), с.48-49., другие (Л. О. Адэр) делают морфологическую передачу «микротоновая музыка» и обозначают некое (точно не определённое) качество такой музыки неологизмом «микротоновость»Адэр Л. О. Микротоновая музыка в Европе и России в 1900—1920-е годы. Автореферат дисс. канд. иск. (2013) .. В основном же российские учёные для обозначения рода интервальной структуры пользуются термином «микрохроматика» (см. список литературы к данной статье). Эта традиция в России установилась во 2-й половине 1970-х гг. и закреплена в специализированных музыкальных словарях — в 6-томной «Музыкальной энциклопедии» (1976)Микрохроматика // МЭ, т.3. Москва, 1976, стлб. 587—589., в «Музыкальном энциклопедическом словаре» (1990)Микрохроматика // МЭС. Москва, 1990, с.344., в «русском Гроуве» (2007)Микрохроматические интервалы // Музыкальный словарь Гроува. Изд.2. Москва, 2007, с.563., в словаре «Музыка XX века» (2010)Акопян Л. О. Музыка XX века. Энциклопедический словарь. Москва: Практика, 2010, с.353-354. — и, наконец, в универсальной Большой российской энциклопедии (2012)Микрохроматика // БРЭ, т.20. Москва, 2012, с.282..
Как и в русском языке, в ряде европейских языков (помимо английского) используются свои термины для обозначения того же музыкального феномена. Так, в Германии, Австрии, Чехии начиная с первых десятилетий XX века и по сей день распространён термин Viertelton-Musik (четвертитоновая музыка)Möllendorf W. von. Musik mit Vierteltönen. Leipzig, 1917, а тип интервальной структуры, лежащий в основе такой музыки, называется Viertelton-System (четвертитоновая система)Hába A. Harmonische Grundlagen des Vierteltonsystems // Melos 3 (1921), 201—209; Hába A. Vývoj hudební tvorby a theorie vzhledem k diatonice, chromatice a čtvrttónové soustavě // Listy hudební matice 1 (1922), 35-40, 51-57.. В итальянской литературе (Л. Конти) используется термин microtonalismo и т. д.
Две стороны микрохроматики Микрохроматическая высотность подразделяется на мелизматическую и ступеннуюХолопов Ю. Н. Гармония. Практический курс. Т.2. М., 2005, с.548; он же, Двенадцатитоновые техники // Теория современной композиции. М., 2007, с.379.. Мелизматическая микрохроматика воспринимается слухом как небольшое видоизменение «базовой» (диатонической или хроматической) ступениТакое мелизматическое изменение базовой ступени в английском языке часто обозначают словосочетанием microtonal inflexion., как её специфическая окраска. Ступенная трактовка микроинтервала предполагает «разрыв поступенности звуковедения» (Ю. Н. Холопов), особенно если речь идет о скачке от диатонической к микрохроматической ступени (например, скачок на чистую кварту, уменьшенную на четвертитон).
Использование микроинтервалов как средства орнаментирования (например, блюзовые ноты в джазе) не создаёт принципиально нового качества лада как системы функций (логических значений отдельных тонов и созвучий, выводимых из различий звуковысот и их отношений между собой). Ступенное использование микроинтервалов, наоборот, придаёт микрохроматике статус интервальной системы особого рода. Признание феномена ступенной микрохроматики позволяет поставить её (по крайней мере, как гносеологическую категорию) в один ряд с другими, широко употребительными, родами — диатоникой и хроматикой.
Проблема интонирования микроинтервалов Интонирование микроинтервалов и слышание их как элементов константной структуры интервального рода крайне затруднительно для музыканта, воспитанного в традициях европейской академической музыкиИсследователь «энармоники» ренессансных гуманистов, ректор Бременской консерватории М.Кордес, предпринявший труднейшую попытку (акустической) реставрации экспериментальной музыки Вичентино, признаётся: «So blieb Vicentinos Versuch, mit Hilfe seiner Microtonalität ein neues, noch subtileres Genus als das chromatische zu entwerfen und in entstehenden Kompositionen zu verwircklichen, singulär. Sein Ansatz, mit kleinsten melodischen Verschiebungen ein wahres Kaleidoskop zu entwickeln, wurde später nie wieder verfolgt». Цит. по кн.: Cordes M. Nicola Vicentinos Enharmonik. Musik mit 31 Tönen. Graz, 2007, S.98.. При том, что двенадцать звуков хроматической гаммы слух европейца способен различать как отдельные ступени, микрохроматический интервал (даже четвертитон, не говоря уже о более мелких интервалах) тот же слух, не подготовленный с помощью особой тренировки, оценивает как фальшь или как новую окраску «базовой» ступени, а не как перемену ступени звукоряда. Хотя слух человека вполне способен различать микроинтервалы (тренированный — до 16 центов), они интерпретируются реципиентами как высотные «отклонения», производные от привычных интервалов хроматического звукорядаСводку см. в статье: Jordan, Daniel S. Influence of the diatonic tonal hierarchy at microtonal intervals // Perception and Psychophysics 41 (1987), pp.482 . В статистических данных автор статьи опирается на опытные исследования Зигелей (1977), Бёрнза и Уорда (1978), Дзаторре и Халперна (1979), Доббинса и Кадди (1982); полную библиографическую информацию об этих источниках см. в его статье и здесь, в Списке литературы.. Ещё более затруднительно предслышание отдалённой микроступени, то есть при интервальном скачке. Микрохроматика на инструментах с механической интонацией (четвертитоновое фортепиано, гармониум, различные синтезаторы) даёт лишь видимость решения проблемы. «Всё равно в нашем сознании мы понимаем произведение лишь в той мере, в какой мы в состоянии его интонировать, как если бы мы его пели»Холопов Ю. Н. Гармония. Практический курс. Т.2. М., 2005, с.548..
Проблема восприятия (и интонирования) микроинтервалов в Европе очевидно существовала, начиная с первых попыток возрождения греческой энармоники. Н. Вичентино, описывая свою реконструкцию «энармоники»Название объясняется наивным допущением автора, что в основе его реконструкции лежала истинно древнегреческая энармоника, хотя Вичентино даже не читал по-гречески, а сведения о музыкальной теории греков черпал из «Музыки» Боэция., предупреждал читателя:
Энармоническая композиция влечёт за собой некоторые совершенно иррациональные созвучия (compagnie tutte inrationali), в которых диатонические ступени и [интервальные] скачки звучат совершенно фальшиво и негодно (tutti falsi & ingiusti), как, например, большой и малый целый тоны, малая и слегка уменьшенная, большая и слегка увеличенная терции, скачки на слегка увеличенную кварту и слегка уменьшенную квинту, и другие иррациональные [интервальные] скачкиLa compositione enarmonica porta seco alcune compagnie tutte inrationali: come saranno i gradi & salti diatonici tutti saranno falsi et ingiusti, come i gradi del tono minore, e del tono maggiore, e della terza minima, e della terza più di minore, e più di maggiore, et i salti di più di quarte e di manco di quinte e di più di quinte et altri salti irrationali..
Проблема нотации микроинтервалов
В отличие от нотной записи музыки в других интервальных родах (например, в нотации европейской диатоники и хроматики) для микроинтервалов никогда не существовало и до сих пор не существует единой и общепринятой системы нотацииАкопян Л. О. Микрохроматические интервалы // Музыка XX века. Энциклопедический словарь. Москва: Практика, 2010, с.354.. При всём различии индивидуальных композиторских нотаций микрохроматикиПодробный анализ существующих способов записи микрохроматики можно найти в книге: Read G. 20th-century microtonal notation. New York: Greenwood Press, 1990. просматривается тенденция — описывать микроинтервалы на обычном пятилинейном нотоносце (предполагающем в качестве минимального «высотного шага» полутон) не как самостоятельные, функционально независимые ступени микрохроматической звуковой системы, а как «микроальтерации» хроматических ступеней звукоряда — по этой причине микрохроматические повышения и понижения наиболее часто описываются знаками графически видоизменённых диеза и бемоля.
Исторический очерк
Античность, Средневековье, Возрождение Микроинтервалы применялись в греческой античности, но уже в Риме (например, в IX книге знаменитой энциклопедии Марциана Капеллы «Бракосочетание Филологии и Меркурия»), а также в греческих трактатах новой эры (у Никомаха, Птолемея), в учебниках гармоники (у Клеонида, Гауденция, Бакхия) и в греческой музыкальной историографии (трактат «О музыке» Псевдо-Плутарха, II—III в. н. э.) — описание энармонических систем стало данью традиции, не подразумевавшей под собой музыкальных реалий. Вот типичный позднеантичный отзыв об «утрате» энармоники:
Самый прекрасный род, [энармонический], о котором более всего радели древние из‐за его благородства, у нынешних [музыкантов] совершенно неупотребителен, и многие вообще не способны воспринимать энармонические интервалы. Люди настолько бесчувственны и индифферентны, что, по их мнению, энармоническая диеса не оказывает такого воздействия, которое было бы доступно чувственному восприятию. Соответственно, ее удаляют из практики музицирования, считая болтунами тех, кто всерьез говорит о ней либо использует этот род.
Интервальная система в профессиональной музыке в эпоху Средневековья претерпела ещё большее упрощение по сравнению с позднегреческой. Так, в основе богослужебной монодии католиков (cantus planus) лежала диатоника (точнее, миксодиатоника), при том что трактаты теоретиков музыки Средневековья по инерции ещё описывали (в основном, опираясь на греческую теорию музыки в пересказе Боэция) все три древнегреческих рода мелоса. Отдельные микрохроматические теории регистрируются в позднем Средневековье (Маркетто Падуанский, Джон ХотбиВ трактате «Tractatus quarundam regularum artis musice» (не позже 1487); не издан.) и в эпоху Возрождения (Н. Вичентино). Однако, влияние таких теорий на музыкальную практику в Европе было незначительным. Микрохроматические эксперименты западноевропейских композиторов единичны, как, например, шансон «Seigneur Dieu ta pitié» (1558), написанная французом Гийомом КотлеВсего этот композитор оставил более 100 шансон, вполне традиционного диатонического склада. и несколько клавирных пьес, написанных по заказу ботаника Фабио Колонны (в 1618) итальянским композитором Асканио Майоне.
Микрохроматика в Новое время