— полнометражный аниме-фильм, созданный в 1985 году. Совместная работа художника Ёситаки Амано и режиссёра Мамору Осии. Фильм считается примером авангарда в аниме, отличается сюрреалистичностью и поднимает экзистенциальные и религиозные темы, при этом диалоги в нём сведены к минимуму. В «Яйце ангела» присутствуют христианская, юнгианская и экзистенциальная символика, интерпретации затрагивают проблемы веры, утраты и поиска смысла, создатели не дают ответов и оставляют их на усмотрение зрителей.
Сюжет В «Яйце ангела» идёт повествование о жизни девочки в неком сюрреалистическом мире тьмы и теней. Девочка, имя которой зрителю не называется, хранит таинственное яйцо. Место действия — некий готический город — мёртвый город, где она проводит всё время, собирая различные сосуды и артефакты. Однажды в город прибывает мужчина, на спине же он несёт оружие в форме креста. Имя мужчины также остаётся загадкой. Герои встречают друг друга, и между ними завязывается разговор, правда, по большей части он состоит из непрестанно повторяющегося вопроса: «Кто ты?» В это время появляется некая сумрачная рыба, и город просыпается. Ряды статуй, опоясывающие город, оживают и начинают охоту на неё. В тщетных попытках они бросают в неё свои копья. Внутри убежища девочки, похожего на пещеру, полного странных окаменелостей, мужчина рассказывает ей историю, сильно напоминающую «Ноев ковчег». Дождавшись, пока девочка уснет, мужчина разбивает яйцо. Девочка реагирует на это острым чувством утраты и боли, но решает следовать за мужчиной в его дальнейшем пути, однако, по дороге падает в текущий на дне ущелья поток, превращается в девушку и умирает. Пузырьки её последних вздохов поднимаются на поверхность мириадами новых «яиц». Символичные картины судного дня и перерождения смешиваются в окончании фильма с постепенным раскрытием истории мира, невероятно абстрактного и неопределённого.
Озвучивание Персонажи Сэйю Девочка Мако Хёдо Парень Дзимпати Нэдзу Рассказчик Кэйити Нода
Производство и выпуск «Яйцо Ангела» стало сотрудничеством двух режиссёров Мамору Осии и Ёситаки Амано. Они также совместно работали над сценарием. Производством занималась Studio Deen совместно с издательской компанией Tokuma Shoten. Продюсерами выступили Хироси Хасэгава, Масао Кобаяси, Мицунори Миура и Ютака Вада. Саундтрек написан Ёсихиро Канно. Некоторые идеи были взяты из нереализованного фильма Осии по франшизе Lupin III, когда он ушёл из Studio Pierrot, стал фрилансером и жил в студии Хаяо Миядзаки. Сценаристом являлся Кадзунори Ито, художником — Ёситака Амано. Главной сюжетной составляющей выступала «окаменелость ангела» — символ вымысла, где всё — неожиданный поворот, и ничто не определено. «Окаменелостью» на самом деле оказался плутоний — реальность холодной войны, включавшей ядерное сдерживание. Токио мог взорваться, если бы Люпен III прикоснулся к устройству, в финале планировалось раскрыть, что атомная бомба была подделкой. Следовательно, сам герой тоже нереален, история подводила к тому, что его никогда не существовало. Осии использовал приём маскировки. После прочтения первого черновика продюсеры высказались, что абсолютно не понимают содержание, и проект был отменён. С другой стороны, учитывая фильмографию Осии, можно сказать, что в случае выхода такой экранизации Lupin III «Яйцо ангела» и фильмы «Полиция будущего» не имели бы шансов появиться на свет.
Аниме было выпущено сразу на VHS 15 декабря 1985 года от Tokuma Shoten. В 2001 году вышел DVD от Pioneer LDC, звук был Dolby Digital 2.0 и моно. В 2007 году появился диск в серии Tokuma Anime Collection. 21 августа 2013 года фильм издан на Blu-ray компанией Pony Canyon со звуком LPCM 2.0天使のたまご Blu-ray. 49 место в чарте Oricon.
В 1997 году на фестивале анимации в Сиэтле, во время празднования 4 июля, состоялся показ Angel's Egg, где собралась наибольшая аудитория. Осии с помощью переводчика всячески подчёркивал, насколько провальным фильм оказался в Японии. Он утверждал, что из-за этого годами не мог найти работу, и поблагодарил зрителей за то, что они не заснули во время просмотра. Также режиссёр признался, что продюсер заставил его присутствовать. 10 сентября 2023 года Japan Society провела показ фильма в своём музее в Нью-Йорке, на мероприятии присутствовал Ёситака Амано. По словам сотрудника организации, это, вероятно, первая официальная премьера в США за последние десять лет.
В 2024 году было решено, что на 40-летие Angel’s Egg получит обновлённую версию 4K. Процесс сканирования оригинальной 35-мм плёнки и её ремастеринга с использованием новейших технологий осуществлялся под руководством Мамору Осии. Кроме того, оригинальный звук в моно будет улучшен до Dolby Atmos благодаря содействию Sony PCL. Процесс подразумевает использование технологий разделения на диалоги, звуковые эффекты и фоновую музыку, производства стереофонии, разделения источников звука, а затем ремикса. Мировая премьера реставрированного фильма состоялась 20 мая 2025 года на Каннском кинофестивале в секции Cinéma de la Plage. Компания GKIDS анонсировала прокат в американских кинотеатрах с 19 ноября 2025 года и выпуск на видеоносителях. В Гонконге показ состоялся 25 сентября 2025 года благодаря дистрибьютору Edko Films. Премьера в США была 26 сентября — 13 октября 2025 года на 63 Нью-Йоркском кинофестивале, а также 5 октября 2025 года на Beyond Fest в Лос-АнджелесеAngel's Egg (+ "Animal Math"). В Японии — на международном кинофестивале в Токио 29—30 октября 2025 года. В Великобритании — на анимационном фестивале в Манчестере 11 и 13 ноября 2025 года. Дата кинопроката в России — 22 января 2026 года. 19—20 ноября 2025 года в США принесли 676 тысяч долларов. Мировые кассовые сборы составили 1,6 миллион долларов. 21 ноября 2025 года в токийском кинотеатре Cine Quinto открылась выставка концепт-артов Амано к 40-летию «Яйца ангела». Специально для этого художник нарисовал и подписал постер.
22 апреля 2026 года Pony Canyon выпустила 4K Ultra HD Blu-ray (3840×2160, HDR10) со звуком Dolby Atmos (только для UHD-диска), DTS-HD Master Audio, LPCM 2.0 и английскими субтитрами. Дополнения включали книгу раскадровок с новой обложкой, там же помещена перепечатка эссе «Читая раскадровки: судьба массовой культуры» Хаяо Миядзаки, иллюстрации Ёситаки Амано на 5 открытках, видео о производстве фильма (интервью с создателями, процесс ремастеринга, кадры мировой премьеры на Каннском кинофестивале), а также японский и американский трейлеры. Издатель отметил, что дизайн упаковки основан на редкой для этой работы белой цветовой гамме. Эксклюзивно, ограниченным тиражом в магазинах Animate продавались постер японского формата B2, сборник вырезанных сцен на 10 листах и акриловая подставка 200x100 мм, в Amazon — футляр, Gamers — набор на 5 листах с удалёнными сценами, Seven Net Shopping — акриловая подставка для смартфона 140x80 мм, Sofmap/Animega — акриловая подставка Aurora формата B6, Tower Records — постер формата A3, Rakuten Books — принт формата A5 с изображением персонажа и серийным номером, Canime — 6 фотопортретов. На Anime Expo 2026 GKIDS объявила о выпуске коллекционного издания 4K UHD, релиз состоится 22 сентября. Дополнительные материалы: интервью с Ёситакой Амано и Мамору Осии, разговор в Japan Society, официальный американский трейлер и буклет с новым эссе Даниэль Бургос.
В интервью 2025 года Осии рассказал, что фильм был продолжением предыдущих работ и лёг в основу его собственных идей. Но в XXI веке, по мнению режиссёра, снять такое невозможно — детальная прорисовка оказалась бы утомительной для большинства современных аниматоров, которые предпочитают заниматься творческой оригинальной работой, а не оттачивать мастерство техник. Более того, условия производства 2020-х годов не позволяют создавать подобные проекты. Прелесть данного произведения заключается в том, что каждая часть была сделана вручную, это принципиально отличается от точности, достигаемой цифровыми технологиями. Осии допускает существование религиозных эмоций, страстей и веры, с одной стороны, он не исповедует что-то конкретное, с другой, не является атеистом и не отрицает сущности, выходящие за рамки человечества. Тем не менее религия и вера для него — совершенно разные вещи.
Музыка
Завершающая композиция:
«Prelude», в исполнении Ёсихиро Канно
Музыкальное сопровождение — Tokyo Concerts, дирижёр — Хироси Кумагаи. Дизайн обложки, иллюстрации — Ёситака Амано. Переиздание вышло в 2000 году к 15-летию фильма管野由弘* — 天使のたまご 音楽編 ｢水に棲む｣ (Angel’s Egg Music Collection ～Living In Water～).
Саундтрек Ёсихиро Канно, который сочинял классические композиции, объединявшие западную, японскую и компьютерную музыку, придавал эмоциональность несвойственным ему сценам, оживляя мрачные сражения с призрачными рыбами и добавляя сентиментальности прогулке по полуразрушенной церкви. Мелодии были диссонирующими, струнные инструменты звучали напряжённо, вызывая беспокойство у слушателей. В нескольких треках использовался навязчивый хор, в дополнение к странным визуальным эффектам.
Критика
Angel's Egg входит в число 50 ключевых аниме-фильмов по мнению обозревателей Британского института кино. 73 место в списке 100 лучших аниме-фильмов согласно журналу Paste. Anime News Network включил 4К-версию в список лучших фильмов 2025 года, подчеркнув, что это символическая аллегория надежды в умирающем мире и утраты невинности, но в ней нет строго буквального толкования, картина оставляет детали открытыми для множества интерпретаций. «Яйцо ангела» основано на более абстрактном уровне логики сновидений. Единственная сюжетная линия, которая объясняется напрямую в диалоге — действие происходит после мрачной альтернативной версии Ноева ковчега — заставляет задуматься, не является ли Сатоси Кон единственным режиссёром аниме, которым очень вдохновлялся Даррен Аронофски.
Борис Иванов назвал «Яйцо ангела» культовым; почти лишенный диалогов, OVA-фильм прославился умением создателей рассказать сложнейший сюжет с помощью одних лишь видео-образов, демонстрируя все возможности нового вида аниме. Критик также поместил Angel’s Egg на 47 позицию среди 100 лучших аниме за всю историю кино.
Джонатан Клементс и Хелен Маккарти в своей энциклопедии обратили внимание, что данное аниме бессюжетное и в высшей степени символичное. По общему мнению, это упражнение в потоке сознания режиссёра «Полиции будущего», его фирменные христианские образы и механизированный город с ковчегом. Сюрреалистические элементы напоминают работу Осии над Urusei Yatsura (призраки рыб, космические корабли, полные молчаливых людей). Анимация и дизайн Ёситаки Амано выполнены прекрасно. Некоторые части были использованы в фильме категории B — In the Aftermath Карла Колперта (1988). Осии узнал о таком факте случайно: «Я понятия не имел, пока не услышал от знакомого, который видел его на кинофестивале. Когда я спросил об этом продюсерскую компанию, то впервые узнал, что фильм был продан за границу без [моего] разрешения. Для меня это ещё одно горькое воспоминание».