Алесса́ндро Манья́ско (; 4 февраля 1667, Генуя — 12 марта 1749, Генуя) — итальянский живописец, один из самых ярких представителей генуэзского маньеризма. В своё время был более известен под прозванием Лиссандрино (il Lissandrino) Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. G. K. Nagler. — München: E.A. Fleischmann, 1835—1852 .
Биография Алессандро родился в семье живописца Стефано Маньяско (1635—1672) и Ливии Катерины Муссо. Учился у генуэзского живописца Валерио Кастелло. После ранней смерти отца переехал в МиланDizionario Biografico degli Italiani. — Volume 67 (2006). — URL: https://www.treccani.it/enciclopedia/alessandro-magnasco_%28Dizionario-Biografico%29/ . В Милане учился в мастерской Филиппо Аббиати, знаменитого живописца ломбардской школы, известного своей экспрессивной манерой и свето-теневыми эффектами в живописи. С 1703 года Алессандро Маньяско работал во Флоренции, при дворе Медичи. В 1709 году вернулся в Милан, но поддерживал постоянные отношения со своими родственниками и друзьями в Генуе. Работал в Венеции в тесном контакте со своим другом Себастьяно Риччи. Алессандро Маньяско испытал влияние С. Розы, Тинторетто, Жака Калло, Стефано делла Белла.
Маньяско умер в Генуе в возрасте восьмидесяти двух лет 12 марта 1749 года и был похоронен в местной церкви Сан-Донато.
Творчество Маньяско писал картины с изображениями природы: грандиозных античных руин, романтических водопадов, ущелий, лесных хижин — пейзажей, населённых маленькими фигурками бродяг в лохмотьях, солдат, странствующих монахов и нищих с характерными удлинёнными пропорциями, идущими дровосеками, носильщиками, прачками. Но главной всегда оставалась природа, стихия, чаще бурная с грозами и ветрами. Люди в этом мире «только малая доля, погружённая в стихию, растворяющаяся в ней… В этом хаосе, среди беснующейся природы всё кажется мелким, а герои — незначительными» Лаврова О. И. К проблеме творческого метода Алессандро Маньяско // Западноевропейская художественная культура XVIII века. — М.: Наука, 1980. — С. 35 .
Б. Р. Виппер подчёркивал, что динамика, экспрессия и некоторые «странности» живописи Алессандро Маньяско имеют не барочный, а исключительно маньеристический характер, хотя его творческий метод, конечно, не сводится к особенностям манеры Виппер Б. Р. Проблема реализма в итальянской живописи XVII—XVIII веков. — М.: Искусство, 1966. — С. 142. Маньяско изобрёл свою собственную манеру письма, которая получила название «мазком (ударом) и пятном» (), позднее её стали называть просто «генуэзской». После прокладки коричневатого грунта болюсом художник наносил контуры, слегка прописывал детали, а затем акцентировал «света́» тонкими причудливыми мазками — «ударами» кисти и почти белой краски, добиваясь эффекта свечения, мерцания колорита. «Дьявольскую кисть Маньяско сравнивали с виртуозным смычком Паганини». Многие видели в этом необычайном, «страшном и прекрасном стиле» не просто маньеризм, а своеобразное отражение мистической экзальтации и интеллектуальных сомнений, свойственных движению контрреформации тех лет" Власов В. Г. Маньяско, Алессандро // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. Т. 3. — Словарь имен, 1997. — С. 23 .
Маньяско сравнивали с голландским художником по прозванию Темпеста, несколько ранее также работавшим в Генуе. Манера Маньяско была близка исканиям венецианских живописцев XVIII века. Его считают предшественником Франческо Гварди. Себастьяно и Марко Риччи специально поспешили в Милан, чтобы встретиться с Алессандро Маньяско Лаврова О. И. К проблеме творческого метода Алессандро Маньяско. С. 36 .
Работа «открытым мазком» интересовала в те годы многих живописцев, но Маньяско оставался совершенно оригинальным. Его суровый и даже несколько мрачный колорит основан на различных оттенках коричневого и серого, оживлённых резкими «мерцающими» штрихами жёлтого, красного. синего и белого. Помимо «ударов мазка» Маньяско работал «пятнышками» (macchiette), в том числе в многочисленных рисунках углём, красной сангиной с белилами и «заливками» кистью. Контуры очерчены с необычайной непосредственностью. Маньяско любил всё странное: гротески и фантазии. Его привлекали образы Комедия дель арте.
Маньяско сотрудничал с живописцами-пейзажистами А. Ф. Перуццини, С. Риччи и М. Риччи. Многие «пейзажи с фигурами», особенно в жанре «штормовых сцен», написаны совместно Маньяско и Перуццини, их работа столь схожа, что в течение полутора столетий работы Перуццини считали написанными более известным Маньяско. В пейзажах К. А. Тавеллы Маньяско часто писал фигуры, а в некоторых композициях Маньяско архитектурный фон писал К. Спера Власов В. Г. Стили в искусстве. С. 23 .
Известные работы Вакханалия. 1710. Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж Вакханалия. 1710—1719. Москва, ГМИИ им. А. С. Пушкина Пейзаж с морским берегом. Неаполь, Национальные музей и галереи Каподимонте Горный пейзаж. Неаполь, Национальные музей и галереи Каподимонте Сцена в саду. Генуя, Галерея Палаццо-Бьянко Распятие. Москва, ГМИИ им. А. С. Пушкина Трапеза монахинь. Москва, ГМИИ им. А. С. Пушкина
Галерея
Примечания
Литература
Рыков А. В.. Алессандро Маньяско и теория модернизма Теодора Адорно // Манускрипт, 2020. Том 13. Выпуск 2. C. 208—212.
Категория:Художники Италии XVII века Категория:Художники Италии XVIII века Категория:Художники-пейзажисты Италии Категория:Итальянские художники маньеризма Категория:Художники мифологической тематики