Сти́вен А́ллан Спи́лберг (; ) — американский кинорежиссёр, продюсер и сценарист. Одна из ключевых фигур эры Нового Голливуда, пионер современного блокбастера и самый коммерчески успешный режиссёр в истории мирового кинематографа. Лауреат многих премий, в частности, трёх «Оскаров», награды имени Ирвинга Тальберга, Центра Кеннеди, Сесиля Б. Де Милля. Фильмография Спилберга обширна (более 30 одних режиссёрских работ) и очень разнообразна: он с одинаковым успехом снимал приключенческие и фантастические блокбастеры, социальные и исторические драмы, а также детское кино.
Спилберг родился в Цинциннати (Огайо) и вырос в Финиксе (Аризона). Позже он переехал в Калифорнию и изучал кино в университете. Впервые получил известность в 1975 году благодаря летнему блокбастеру «Челюсти». Впоследствии Спилберг снял кассовые хиты «Близкие контакты третьей степени», «Инопланетянин» и серию фильмов «Индиана Джонс». Затем последовали драмы «Цветы лиловые полей» и «Империя солнца».
После небольшого перерыва Спилберг выпустил успешный научно-фантастический блокбастер «Парк юрского периода» и драму о Холокосте «Список Шиндлера». В 1998 году режиссёр снял эпопею про Вторую мировую войну «Спасти рядового Райана», которая имела коммерческий успех и признание критиков. В 2000-х годах Спилберг взялся за реализацию научно-фантастических проектов, таких как «Искусственный разум», «Особое мнение» и «Война миров». Позднее он снял фантастические ленты «Приключения Тинтина: „Тайна Единорога“» и «Первому игроку приготовиться» и драмы «Боевой конь», «Линкольн», «Секретное досье», мюзикл «Вестсайдская история» и полуавтобиографическую драму «Фабельманы».
Помимо режиссуры, Спилберг является одним из основателей компаний Amblin Entertainment и DreamWorks и выступил продюсером многих телесериалов и фильмов. Известен многолетним сотрудничеством с композитором Джоном Уильямсом (30 совместных работ), оператором Янушем Каминским (21 совместная работа) и монтажёром Майклом Каном (31 совместная работа). Некоторые работы режиссёра входят в число самых кассовых фильмов всех времён, причём семь из них Библиотека Конгресса США включила в Национальный реестр фильмов, имеющих «особое культурное, историческое или эстетическое значение».
В 2001 году Стивен Спилберг вошёл в список 400 богатейших американцев, составленный Forbes, с состоянием на тот момент в $2,1 млрд. В конце 2021 года Forbes оценил его состояние в $4,8 млрд.
Ранние годы Стивен Аллан Спилберг родился 18 декабря 1946 года в Цинциннати (Огайо) в ортодоксальной еврейской семье. Его мать, Леа (урождённая Познер, позже Адлер), была пианисткой, а отец, Арнольд Спилберг, — инженером-электриком. Дед и бабушка Спилберга по отцовской линии родились в Российской империи и эмигрировали в США в 1906 году. У Спилберга есть три младшие сестры: Энн, Сью и Нэнси. В 1952 году его семья переехала в , после того как его отец получил работу в компании RCA. С 1953 по 1957 год Спилберг учился в еврейской школе, где занятия проводил раввин .
В начале 1957 года семья переехала в Финикс (Аризона). Когда Спилбергу было тринадцать, он прошёл церемонию бар-мицвы. Его отец потерял от шестнадцати до двадцати родственников во время Холокоста. Спилбергу было трудно принять своё наследие: «Когда мне было семь, восемь или девять лет, прости меня Бог, я чувствовал себя неловко из-за того, что в моей семье были ортодоксальные евреи. Меня смущало внешнее восприятие еврейских обычаев моих родителей». Также Спилберг страдал от антисемитизма: «В школе меня били и пинали. Два окровавленных носа. Это было ужасно». В подростковом возрасте он отошёл от иудаизма, после того как его родственники переехали в разные районы и оказались единственными евреями.
В 12 лет он снял свой первый любительский фильм: крушение поезда с использованием игрушечных поездов. В 1958 году он стал бойскаутом и снял девятиминутную киноленту под названием «Последняя перестрелка», за что получил за заслуги в фотографии. В конечном итоге он получил звание «». В каждую поездку скаутов Спилберг брал с собой кинокамеру отца, чтобы снимать любительские фильмы. В 13 лет Спилберг снял 40-минутную военную картину «Побег в никуда», в которой главные роли сыграли его одноклассники. Фильм удостоился первой премии в общегосударственном конкурсе. В раннем подростковом возрасте Спилберг поступил в среднюю школу и снял около пятнадцати или двадцати «приключенческих» фильмов на 8-мм киноплёнку.
Каждую субботу Спилберг смотрел фильмы в местном кинотеатре в Финиксе. Источниками вдохновения при создании фильмов для Спилберга послужили киноленты «», «Отважные капитаны», «Пиноккио» и «Лоуренс Аравийский», причём последний повлиял на решение Спилберга стать режиссёром. В 1961 году он поступил в . Позже он написал сценарий и снял свой первый независимый фильм — 140-минутная научно-фантастическая приключенческая лента под названием «», которая в итоге послужила основой для «Близкие контакты третьей степени». Съёмки финансировал его отец, а бюджет составил менее 600 долларов. Летом 1964 года Спилберг устроился в отдел редакции Universal Studios на неоплачиваемую должность стажёра. Позже семья переехала в Саратогу (Калифорния), где Спилберг поступил в и окончил её в 1965 году. Через год его родители развелись. Спилберг остался с отцом и переехал в Лос-Анджелес, а три его сестры и мать остались в Саратоге. Он заполнил анкету для поступления в киношколу Университета Южной Калифорнии, но из-за посредственной успеваемости ему отказали. Затем он был зачислен в и стал членом братства «».
В 1968 году Universal предоставила Спилбергу возможность снять на 35-мм киноплёнку короткометражный фильм для показа в кинотеатрах «». Отмеченная наградами кинолента произвела впечатление на вице-президента студии . Вскоре он предложил режиссёру заключить контракт на семь лет. Через год Спилберг бросил учёбу и начал работать в Universal. В 2002 году он вернулся в Лонг-Бич и получил степень бакалавра искусств в области кино и электронных средств массовой информации.
Карьера
1969—1974: Приход в кино и телевидение Первой профессиональной работой Спилберга был один из сегментов пилотного эпизода телефильма «» по сценарию Рода Серлинга с Джоан Кроуфорд в главной роли. Спилберг пытался произвести впечатление на своих коллег необычной операторской работой, но продюсеры заставили его снимать быстро. Вклад режиссёра был неоднозначно оценён критиками. Таким образом, Спилберг взял небольшой перерыв от студии. Однако Кроуфорд рассказала о режиссёре следующее:
Когда я начала работать со Стивеном, я всё поняла. Мне и, возможно, всем остальным было сразу понятно, что перед нами молодой гений. Я думала, что практика играет важную роль, но потом я вспомнила всех опытных режиссёров, у которых не было интуитивного вдохновения Стивена и которые просто продолжали повторять одни и те же старые рутинные работы. Это называлось «практикой». Тогда я поняла, что у Стивена Спилберга впереди блестящее будущее. Голливуд не всегда признаёт таланты, но Стивена нельзя было упускать из виду. Я сказала ему об этом в записке, которую я ему писала. Я даже писала Роду Серлингу и была так благодарна за то, что он утвердил Стивена в качестве режиссёра. Я сказала ему, что он поступил абсолютно верно.
В начале 1970-х годов Спилберг безуспешно пытался найти финансирование для своих малобюджетных фильмов. Он начал писать сценарии вместе с другими сценаристами, а потом снимать телевизионные эпизоды к сериалам, таким как «Доктор Маркус Уэлби», «» («»), «Коломбо», «» и «». Несмотря на то, что Спилберг был недоволен своей работой, он воспользовался возможностью поэкспериментировать со своей манерой съёмки и больше узнать о кинопроизводстве. Режиссёр получил хорошие отзывы и произвёл впечатление на продюсеров. Он получал стабильный доход и переехал в Лорел-Каньон (Лос-Анджелес).
Universal подписал со Спилбергом контракт на создание четырёх телевизионных фильмов. Первой картиной стала «Дуэль», экранизация одноимённого рассказа Ричарда Мэтисона. В центре сюжета — водитель-психопат, который на бензовозе гонится за испуганным продавцом (Деннис Уивер) по шоссе. Продюсеры были впечатлены фильмом и решили показать его на телевидении. Отзывы были в целом положительными, и Universal попросили Спилберга снять больше сцен, чтобы «Дуэль» вышла в международном прокате. Вскоре Спилберг снял ещё два фильма: «» и «» (1973). Обе картины получили смешанные отзывы.
Дебютной полнометражной работой Спилберга стал картина «Шугарлендский экспресс», повествующая о супружеской паре, которая находится в бегах и отчаянно пытается вернуть опеку над своим ребёнком. Основанный на реальной истории, фильм ознаменовал начало сотрудничества режиссёра с композитором Джоном Уильямсом. Спилберг был впечатлён, когда послушал его предыдущие саундтреки. Лента появилась в четырёхстах кинотеатрах США и получила благоприятные отзывы. Журнал The Hollywood Reporter писал, что на горизонте появился новый крупный режиссёр. Хотя фильм был удостоен награды за «Лучший сценарий» на Каннском кинофестивале 1974 года, он не был коммерчески успешным. Спилберг обвинил рекламную компанию Universal в плохих кассовых сборах.
1975—1983: Прорыв в кино
Продюсеры Ричард Д. Занук и Дэвид Браун дали Спилбергу возможность снять хоррор-триллер «Челюсти», основанный на одноимённом романе Питера Бенчли. По сюжету большая белая акула нападает на пляжников в летнем курортном городке. Начальник полиции Мартин Броуди (Рой Шайдер) вместе с морским биологом (Ричард Дрейфус) отправляются на охоту за акулой. Съёмки оказались непростыми. Спилберг чуть не утонул и спасся от столкновения лодок. Съёмочный график превысил сто дней, а Universal грозила отменить съёмки. Вопреки ожиданиям, блокбастер имел успех со стороны критиков и получил три премии «Оскар» за лучший монтаж, лучшую музыку и лучший звук. В прокате «Челюсти» собрали свыше 470 миллионов долларов.
После успеха «Челюстей» режиссёр отказался снимать вторую часть. Спилберг и Ричард Дрейфус вновь собрались вместе, чтобы приступить к съёмкам фильма про НЛО «Близкие контакты третьей степени». При съёмках Спилберг использовал 65-мм киноплёнку для наилучшего качества изображения. Один из редких фильмов, написанных и снятых им самим, «Близкие контакты» были очень популярны среди кинозрителей. Спилберг получил свою первую номинацию на «Оскар» за лучшую режиссуру. Кроме того, картина получила ещё шесть номинаций, в двух из которых одержал победу — за лучшую операторскую работу и лучший звуковой монтаж. Специальная версия фильма, в которую вошли дополнительные сцены, вышла в кинотеатрах в 1980 году.
Следующим фильмом Спилберга стал высокобюджетный комедийный боевик «1941» про калифорнийцев, готовящихся к японскому вторжению после нападения на Перл-Харбор. Спилбергу было неловко снимать комедию, так как не имел опыта в жанре, но режиссёр желал снять что-то весёлое. Universal и Columbia договорились о совместном финансировании ленты. После премьеры картина собрала в прокате свыше 92,4 миллиона долларов, но многим критикам, даже руководству студий, фильм не понравился. Критик газеты Los Angeles Times описал «1941» как «самую заметную потерю со времён последнего крупного нефтяного пятна, на которое фильм чем-то похож». Другой критик написал: «„1941“ — это не просто глупое издевательство над какой-либо конкретной расой, полом или поколением — фильм ведёт войну против всего человечества».