Дотти Атти (, ) — американская художница-феминистка, фотограф и соучредительница первой в США женской кооперативной художественной галереи . Её работы широко выставлялись и находятся во многих крупных музейных коллекциях, включая Музей Уитни, Музей современного искусства и Национальную галерею в Лондоне. Она также удостоилась редкой чести: в её честь названа полностью женская панк-рок группа. Атти проживает в Нью-Йорке.

Юность и творчество Атти родилась в Пеннсокене, штат Нью-Джерси, и рано обнаружила у себя интерес к искусству, поскольку ей понравилось рисовать. На неё оказал огромное влияние отец, который водил её на уроки рисования в Филадельфии и покупал ей книги по искусству, особенно те, в которых были иллюстрации работ Жана Огюста Доминика Энгра"The First Act: An Archaeological Adventure from J. and Armand Tour the World", Wadsworth Atheneum, January 1, 1980.. Хотя её любимым из ныне живущих художников является Герхард Рихтер.

Атти продолжила своё образование в , где в 1959 году получила степень бакалавра изящных искусств. Во время учёбы в колледже Атти в основном занималась абстрактным экспрессионизмом, но часто реалистично воссоздавала на своих полотнах сходство с фотографиями. После окончания Филадельфийского колледжа искусств Атти продолжила своё образование, получив стипендии в Школе искусств Бруклинского музея в 1960 году и в Лиге студентов-художников в 1967 году.

Феминизм и A.I.R. Gallery Работы Атти в 1960-х годах привлекли некоторое внимание, но получили гораздо большее признание после её участия в . В 1972 году она стала соучредителем A.I.R., некоммерческой кооперативной галереи, одной из первых, которая выставляла исключительно работы женщин-художницSwartz, Anne K. "A.I.R. Gallery." In The Grove Encyclopedia of American Art, edited by Joan M. Marter. Oxford: Oxford University Press, 2011.Jewish Women's Archive: "Art in the United States" by and Ziva Amishai-Maisels retrieved December 9, 2014. Будучи одним из первых художников-членов группы, Атти помогла ей выбрать выставочное пространство и набрать новых участников. Первая персональная выставка Атти в этой галерее состоялась в 1972 году. Вскоре после этого она почувствовала свободу вновь открыть для себя свою давнюю страсть к рисованию. Впоследствии она сыграла важную роль в становлении галереи на международном уровне и помогла организовать выставки в Париже, Израиле и Японии.

Будучи еще членом A.I.R., Атти начала формировать свой личный стиль, который оставался достаточно последовательным на протяжении всей её карьеры; она обычно деконструировала существующие изображения — такие как картины старых мастеров и чёрно-белые фотографии начала XX века — и её работы часто включали текст для создания повествования. Поэтому некоторые из её работ содержат небольшие изображения, скопированные с других, порой известных, произведений Караваджо, Гюстава Курбе, Томаса Икинса и Энгра. Некоторые из этих картин были сделаны на фоне более ранних работ, что позволяет взглянуть с новой перспективы на детали, которые ранее могли оставаться в тени. Это создаёт эффект разного масштаба в сочетании с короткими текстовыми фрагментами, что в целом придаёт произведению кинематографический характер. Текст и изображения связаны между собой, но не образуют чёткого повествования, позволяя зрителю самостоятельно заполнить пробелы, оставленные художником. Кроме того, в своих многоплановых картинах она исследует изображения тела в истории искусства и критикует гендерные предрассудки в мире искусства. Переосмысливая известные картины, она подчёркивает скрытые подтексты в этих произведениях, которые унижают женщин, ранее незамеченные из-за мужского взгляда, с которым они были изначально изображены. Поскольку Атти порой скрупулёзно перерисовывала известные работы, но представляла их фрагментарно или с другими изменениями, в её творчестве затрагиваются понятия оригинальности и воспроизведения.

Творчество Атти часто характеризуется её приверженностью феминизму. Она объяснила, что феминизм «означает отсутствие барьеров между тем, что женщина выбирает делать, и тем, что приемлемо с точки зрения общества и семьи». Эти идеалы присутствуют в её работах, которые часто содержат обработанные изображения женщин, подчёркивающие их уязвимость, и часто включают непристойные действия сексуального характераBell, Tiffany. "Dotty Attie." Arts Magazine (January 1, 1979): 5..

Награды и признание Дотти Атти получила несколько грантов за свои работы, в том числе грант на общественную деятельность для творческих художников в 1976-77 годах, а также грант Национального фонда искусств, который она выиграла в 1976-77 и 1983-84 годах.

Дальнейшая карьера Её последние выставки проходили в галерее P.P.O.W. в Нью-Йорке. В работе «Что бы сказала мама?» (2009) дети совершают действия, которые, будучи невинными, могут быть восприняты взрослыми как провокационные или постыдные; каждая работа сопровождается двумя текстовыми панелямиWilson, Aimee. "Dotty Attie, Behind the Mask." Art in America (November 18, 2013).. Работа «Одинокий рейнджер» (2013) стала продолжением картины «Что бы сказала мама?» и включала в себя фотографию мальчика, целующего лошадь. По словам Атти, этот маленький мальчик вырос и стал Одиноким рейнджером. Атти говорит: «Вся моя работа посвящена нашей скрытой стороне, той части нас, которой мы не хотим делиться с другими», и это послужило ей вдохновением для «Одинокого рейнджера». Главная идея заключается в том, что «Если маленький мальчик что-то делает, он вырастет героем. Но маленькие девочки, делая то же самое, все становятся проститутками». В 2013 году она работала над серией картин под названием «Наихудшие сценарии».

Картины Атти находятся в коллекциях Музея современного искусства, Музея американского искусства Уитни, Бруклинского музея, Национальной галереи в Лондоне и многих других.

Помимо многочисленных наград в мире искусства, таких как вступление в Национальную академию в 2013 году, Атти может похвастаться тем, что в её честь названа панк-рок-группа; женский инди-квартет Dottie Attie, базирующийся в Портленде, штат Орегон, был образован в 2013 году. Атти сфотографировали в футболке группы.

Личная жизнь Первым спутником жизни Атти был , известный американский коммерческий и художественный фотограф, от которого у неё родились двое сыновей: широко известный математик Оливер Атти и сценарист телепередач . Её нынешний партнер — Дэвид Олан, классический композитор.

Примечания

Категория:Деятели феминизма США Категория:Графики США Категория:Женщины-фотографы