Олег Игоревич Глушков () — российский режиссёр, хореограф, театральный педагог. Лауреат, а также неоднократный номинант российских и международных премий в области театра и хореографии, в том числе премии правительства Российской Федерации, «Золотой маски», премии «Hedda» (Норвегия) и прочих.
Ранние годы Олег Игоревич Глушков родился 26 декабря 1978 года в семье археологов в городе Омске Омской области. В 1982 г. у него появился брат Евгений, а в 1986 г. — сестра Ольга. Родители, Игорь Геннадьевич и Тамара Николаевна, специализировались на экспериментальной археологии (отец — на изучении керамики, мать — ткачества).
В 1986 году, в связи с профессиональной необходимостью, семья переехала в Тобольск. Олег до девятого класса учился в школе № 13, а родители работали в Тобольском государственном педагогическом институте. Район города, в котором поселились Глушковы, не был спокойным и безопасным, но двери в квартиру всегда (буквально) были открыты — для гостей. В доме собирались виднейшие археологи и историки региона — не удивительно, что друг детства Олега, Иван Головнёв, был выходцем из той же среды. В 1991 г. они вместе записались в танцевальную студию при ДК «Синтез» — в школе и во дворе им не раз приходилось отстаивать право на такое «необычное» увлечение.
Каждое лето семья Глушковых отправлялась в археологические экспедиции, на собственном опыте воссоздавая быт древних жителей Сибири — в ходе опытов по реконструкции старинных способов окраски тканей с помощью растительных компонентов, которые проводила его мать, Олег серьёзно увлёкся ботаникой. В 1993 г. он принял участие во всероссийском конкурсе на базе МГУ и выиграл приглашение в летний лагерь биологического кружка при Дарвиновском музее (под руководством Екатерины Преображенской). По итогам смены, которая прошла на Костромской таёжной станции (возле р. Унжа), Олегу предложили приехать снова в следующем году — уже в качестве инструктора для младших отрядов. Вернувшись в Тобольск, Олег перевелся в химико-биологический класс гимназии № 10, где и закончил старшую школу. Учёба давалось легко: Олег параллельно продолжал заниматься танцами и увлекся классическим балетом, кроме того, выезжал в экспедиции по линии Дарвиновского музея. Точкой сбора служила Москва — вскоре там появились знакомства не только в научной, но и в творческой сфере.
Студенчество Отец Олега настоял, чтобы сын не ориентировался на свои увлечения и получил образование на историческом факультете Омского государственного университета. В 1995 г. он вместе с Иваном Головнёвым поехал сдавать вступительные экзамены, но, в отличие от друга, провалился. Мама Олега посоветовала сыну попробовать себя в Омском областном колледже культуры и искусства — там как раз шел последний день набора на хореографическое отделение. За ночь был подготовлен танцевальный номер на материале рок-оперы «Юнона и Авось», с которым Олег и был зачислен в мастерскую Валентины Ибрагимовой. В процессе обучения Олег посещал балетную студию при Омском государственном музыкальном театре, где вскоре был принят в труппу и участвовал в спектаклях ещё до окончания учёбы. Кроме того, он ставил пластические сцены на режиссёрском отделении своего колледжа. В 1998 г. во время зимнего экзамена на выпускном курсе, Олег заболел менингитом.
После выздоровления любые физические нагрузки на ближайшие полгода были запрещены. Олег поехал к родителям — они на тот момент жили в Сургуте. Мама рассказала Олегу, что к 1999 г. в городе должен открыться музыкально-драматический театр. В коллективе уже во всю шла работа над будущим репертуаром — Олег предложил свои услуги в качестве хореографа и был принят на работу. Большинство артистов в труппе оказались выпускниками ГИТИС, где для нужд театра были набраны два целевых курса: первый — под руководством Бориса Голубовского, второй — Олега Кудряшова. Под впечатлением от рассказов новых друзей, Олег решил поступать в Москву и был принят на балетмейстерский факультет ГИТИС в мастерскую Лилии Таланкиной. Во время обучения Олег продолжил работу в Сургутском музыкально-драматическом театре, где создал пластику для «Ямы» Куприна (реж. Михаил Чумаченко), «Декамерона» Бокаччо (реж. Борис Голубовский) и др. Работами молодого хореографа начал интересоваться известный театральный педагог Олег Кудряшов.
Педагогическая деятельность Окончив балетмейстерский факультет в 2002 г., Олег продолжил обучение в ГИТИС и поступил в аспирантуру (научный руководитель — Лилия Таланкина). По приглашению Михаила Чумаченко впервые попробовал себя в качестве педагога по танцу, а вскоре в роли педагога по актёрскому мастерству начал работать с первым набором Олега Кудряшова на режиссёрском факультете (среди студентов — Юлия Пересильд, Евгений Ткачук, Алексей Филимонов и многие другие). Сотрудничество с мастером, начатое ещё в рамках Сургутского театра, привело к появлению новой учебной дисциплины «действие в танце», целью которой было развить тело актёра как инструмент драматической, а не только пластической выразительности.
Первый спектакль Олега со студентами мастерской Кудряшова, «Полюбов…но», привлек внимание всего режиссёрского факультета. Вскоре Глушкова пригласили работать и в мастерскую Сергея Женовача, где за годы работы он создал серию спектаклей: «Выпускной» в 2009 г., «Woo Zoo» в 2013 г., «Центр изучения действительности» в 2017 г. и «Уважение и музыка» в 2021 г. Олег также работал в мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова, где стал автором постановок: «Урок французского» в 2011 г., «Смотрите, я сделал» в 2015 г. и «Война и мир» в 2018 г. (последняя участвовала в фестивале «Золотая маска» 2019 г. в программе «Russian case»). Среди работ Олега в данной мастерской стоит отметить спектакль «Old Boyfriends», созданный в 2011 г. — совместный проект с Калифорнийским институтом искусств (мастерская Мирьяны Джокович). В мастерской Леонида Хейфеца Олег отметился следующими работами: «Желтые тюльпаны» в 2012 г. и «Малыш Немо в сонной стране» в 2016 г.
Конечно, Глушков остался режиссёром-педагогом и в своей родной мастерской, у Олега Кудряшова — со студентами 2ого набора в 2010 г. он выпустил сразу 2 постановки: «Печальная история одной пары» и «Истории подслушанные в чужом iPod» и «Гипнос» в 2018 г. — последний был удостоен 4 номинаций на «Золотую Маску» в 2019 г. Кроме того, Олег начал преподавать актёрское мастерство в Школе-Студии МХАТ, где ввел предмет, аналогичный «действию в танце», на курсе Виктора Рыжакова — результатом работы стал выпущенный в 2016 г. спектакль «12 подвигов Гагарина». В 2019 г. по приглашению Тимофея Сополёва Глушков получил возможность набрать свой собственный курс на факультете музыкального театра — это направление стало основным в его педагогической деятельности. К моменту выпуска (в 2022 г.) Олег создает со своими студентами 2 постановки: «Закон» и «Вечеринка сгоревшей юности» — последний выпущен в театре Ермоловой совместно с мастерской Олега Меньшикова (актерский факультет ГИТИС).
Работы в драматическом театре Первой постановкой в качестве хореографа на московской профессиональной сцене для Олега стал «Иллюзион» — спектакль Тимофея Сополёва, созданный в 2003 г. по пьесе Андрея Курейчика в Московском академическом театре им. Маяковского (этой постановкой открылась малая сцена). С самого начала карьеры Глушков активно работал с режиссёром Романом Самгиным — из серии совместных работ стоит отметить «Лес» Островского, антрепризный спектакль, созданный в 2011 г. для театральной компании «Маскарад». В 2005 г. со спектакля «Мисс Жюли» по пьесе Стриндберга в Театре на Малой Бронной началось плодотворное сотрудничество с Андреем Кончаловским, а в 2010 г. со спектакля «Комедия» в театре «Практика» — с Иваном Вырыпаевым. Интересно, что на данный момент существует три спектакля по пьесе Вырыпаева «Пьяные» с хореографией Олега Глушкова, два из которых (в МХТ им. Чехова и в Düsseldorfer Schauspielhaus) поставлены Виктором Рыжаковым.
В 2011 г. Глушков выступил как хореограф и сорежиссёр Марка Захарова на спектакле «Пер Гюнт» в театре «Ленком» — постановка была отмечена премией правительства РФ в 2011 г. и премией «Гвоздь сезона» в 2012 г. Интересно, что «Пер Гюнт» стал для Олега первым опытом работы в качестве драматического режиссёра. Далее, в рамках отмеченного «Золотой Маской» проекта «Молодые режиссёры — детям» Глушков работал над хореографией трех спектаклей в Российском Академическом Молодёжном Театре: «Волшебное кольцо» по мотивам сказов Бориса Шергина (реж. Александр Хухлин), «Бесстрашный барин» по народной сказке в переложении Александра Афанасьева (реж. Марфа Горвиц) и «Как кот гулял, где ему вздумается» по сказке Киплинга (реж. Сигрид Стрём Рейбо).
«Кот…» получил специальный приз жюри на премии «Золотая Маска» и гран-при на фестивале «Арлекин». Спектакль стал первым из множества совместных проектов с норвежским режиссёром — в 2012 г. за работу над пластикой в спектаклях Сигрид «Mизантроп» (Rogaland Teater) и «Black Rider» (Hålogaland Teater) Олег был номинирован на премию «Hedda». Также, во время создания «Кота…» Глушков познакомился с композитором Александром Маноцковым, а в 2011 г. за работу над его оперой «Гвидон» в театре «Школа Драматического Искусства» Олег (вместе с режиссёром Александром Огарёвым) был награждён «Золотой маской» в номинации «эксперимент». В следующем году плодотворное сотрудничество с Маноцковым продолжилось в рамках творческой резиденции центра Юджина О’Нила (США) — композитор и хореограф создали постановку «4 квартета» по мотивам цикла поэм Т. С. Элиота. Последнюю совместную работу Глушкова и Маноцкова в 2021 г. спродюсировал Павел Каплевич — ей стала опера «Птица Феликс» по пьесе Михаила Чевеги в театре «Современник».
В 2012 г. Олег занимался ещё одним экспериментальным проектом — спектаклем «Кафе Буто`н» в театре «Школа Драматического Искусства», где совместно с участниками лаборатории «До танца» (создатели — Мин Танака и Анатолий Васильев) работал над изучением и интерпретацией техники буто. Исполнители (Андрей Андрианов, Анна Гарафеева и Мария Чиркова) стали полноправными соавторами постановки, где им удалось органично соединить на сцене черты пластического и драматического театра. В том же году Олег, выступив в роли режиссёра и хореографа одновременно, выпустил спектакль «Моряки и шлюхи» в театре «Мастерская Петра Фоменко» — в нём он тоже искал способ соединения пластики и драмы. Продолжая сотрудничество с театром, в 2016 г. Глушков поставил хореографию для спектакля «Сон в летнюю ночь» (реж. Иван Поповски) — постановка была удостоена премий «Золотая маска» и «Звезда Театрала».
Последние крупные работы Олега в качестве хореографа на российской сцене связаны с именем Дмитрия Крымова — сотрудничество началось с участия Глушкова в спектакле «Муму» для «Театра Наций» в 2018 г. В том же году МХТ им. Чехова представил спектакль Крымова «Серёжа» по роману «Анна Каренина» (удостоен шести номинаций на премию «Золотая маска»). Олег отвечал в нём за пластику, как и в следующей совместной работе (2020 г.) — «Все тут» в театре «Школа Современной Пьесы» (номинирован на «Золотую маску» в пяти категориях). После этого творческое внимание Глушкова сместилось в зону экспериментов — примером здесь могут служить спектакли «Гипнос» и «Война и мир», созданные со студентами ГИТИС, а также осуществленный в 2019 г. на базе Национального Института Драматического Искусства в Сиднее проект «Ах, Тузенбах». Также, в последнее время Олег много работает в области музыкального театра.
Работы в музыкальном театре