Евсей Михайлович Зингер (10 января 1911, Санкт-Петербург — 29 июня 1977, Новосибирск) — советский пианист, педагог, выпускник Ленинградской государственной консерватории, профессор Новосибирской государственной консерватории. Один из основателей традиции высшего музыкального образования и культуры фортепианного исполнительства в Новосибирске.
Биография Родился в 1911 году в Санкт-Петербурге, в семье помощника присяжного поверенного Михаила Евсеевича Зингера, проживающей на 4-й Рождественской улице, № 18. Окончил 11-ю Советскую единую трудовую школу (Ленинград, 1922—1927). Учился в Третьем музыкальном техникуме в классе фортепиано К. Р. Зельдович (3 курса, Ленинград, 1923—1927). Окончил фортепианное отделение исполнительского факультета Ленинградской консерватории (1927—1931) и Школу высшего художественного мастерства (аспирантуру) под руководством С. И. Савшинского (1934—1936).
Работал пианистом-ансамблистом Роскино (Ленинград, 1930—1934), в частности, руководил трио в кинотеатре «Спартак» (1932—1933) и кинотеатре «Агитатор» (1933—1934). Был пианистом-солистом Ленинградского Радиоцентра (1932—1934), пианистом-солистом и аккомпаниатором Концертно-зрелищного бюро Ленинградского областного управления театрами (1932—1933).
С 1936 по 1945 год преподавал в Саратовской консерватории, с 1938 года возглавлял кафедру специального фортепиано, в 1940 г. утверждён в качестве доцента.
В 1945—1946 годах — пианист-солист и концертмейстер музыкально-литературного лектория Ленинградской областной филармонии. В 1946—1950 годах — доцент кафедры истории и теории исполнительства Ленинградской консерватории. Преподавал курс истории и теории пианизма, общий курс фортепиано, вёл педагогическую практику. Был уволен в разгар борьбы с космополитизмом.
С 1952 по 1956 год — доцент Алма-Атинской консерватории.
С 1957 года — доцент Новосибирской консерватории. С 1958 по 1963 год — заведующий кафедрой специального фортепиано, с 1958 по 1977 год — профессор Новосибирской консерватории. Преподаватель Новосибирского музыкального училища (1956—1965), Новосибирской специальной музыкальной школы (1970-е годы).
Сын Евсея Зингера — израильский художник и писатель Некод Зингер (р. 1960).
Исполнительская деятельность Вёл активную концертную деятельность, выступал сольно, с оркестром и в камерных составах. Владел обширным репертуаром, особое место в котором занимали произведения романтиков: Ф. Шопена, Р. Шумана, А. Скрябина. В консерваторские годы выступал в Ленинградской филармонии. В 1933 году гастролировал в Мурманске, Хибиногорске, Кандалакше, Сороке, Медвежьей горе, Петрозаводске и др.
В саратовский период для выступлений в Большом зале Саратовской консерватории он интенсивно готовил развёрнутые сольные программы с музыкой Рахманинова, Шопена, Шумана, Альбениса, Гранадоса, Прокофьева, Желобинского. Давал концерты в Пензе, Тамбове, Мичуринске.
В годы войны работал в составе концертных бригад, выезжая с концертами в города Казахстана и Киргизии.
Выступал в Ленинградской консерватории с сольными программами, в том числе монографическими концертами из произведений Шопена, Шумана.
В Алма-Ате давал монографические скрябинские концерты, исполнял фортепианные концерты Чайковского, Рахманинова, Тактакишивили с симфоническим оркестром Алма-Атинской филармонии. Часто включал в программы новую музыку Казахстана: сочинения М. Койшибаева, М. Мендыгалиева, К. Кужамьярова, собственные фортепианные транскрипции на темы казахских опер.
В Новосибирске давал сольные концерты, представлявшие широкую панораму произведений русской и западноевропейской классики, выступал с оркестрами Новосибирской консерватории и Новосибирской филармонии, принимал участие в циклах тематических концертов НГК им. Глинки: «Фортепианные сонаты Бетховена» (1962—1963), «Фортепианные сонаты Прокофьева» (1963—1964), «Из истории русской фортепианной сонаты» (1971) и др.
Евсей Зингер стоял у истоков камерного музицирования в Новосибирске. В сотрудничестве с Е. Шустиным и Л. Руханкиным он представлял масштабные циклы концертов камерной музыки, в рамках которых, среди множества других сочинений, были исполнены все скрипичные и виолончельные сонаты Бетховена. Сотрудничал с квартетом Новосибирской консерватории.
Игра Зингера отличалась гибким, мастерским владением музыкальным временем, что приближало его исполнение к характеру человеческой речи. Естественность его фразировки способствовала ощущению непосредственности в высказываниях. Рояль у Евсея Михайловича звучал полно, ясно, красиво. Е. М. Зингер отдавал приоритет певучей фортепианной игре, что можно связать с его особым пристрастием к русской музыке и русской фортепианной школе. Напевность в игре Зингера органически сплеталась с речевым, декламационным началом. Рельефное воплощение всех мелодических элементов способствовало полифонической насыщенности исполнения. Для его игры были характерны объемность звучания, красочная дифференциация каждого фактурного слоя. Красочность звучания усиливала оригинальная и смелая художественная педализация. Зингер предпочитал играть масштабно, с преобладанием исполнительского «крупного плана», создавая у слушателя впечатление непрерывного развития музыкального материала. Логика развертывания музыкальной ткани устремлялась к кульминации, в которой Е. М. Зингер концентрировал эмоциональную «взрывчатость», яркую импульсивность. Импульсивная «точка» (известное выражение С. Рахманинова) определяла эмоциональный тонус окружающих её эпизодов и всей логики музыкального развития.
Исполнительская деятельность Зингера носила яркий просветительский оттенок. Он выступал с редко исполняемыми и новыми сочинениями (пьесы Глинки, Даргомыжского, Балакирева, Лядова, Соната А. Глазунова си-бемоль мажор, произведения композиторов Армении, Азербайджана и других республик СССР). Созданный им цикл телепередач «Беседы у рояля» объединял его исполнительское мастерство и лекторский дар.
Научная деятельность Научная деятельность Е. М. Зингера отличалась интенсивностью. Он выступал на научных конференциях, в 1960 году первым из педагогов Новосибирской консерватории защитил кандидатскую диссертацию на тему «Из истории пианизма во Франции в XIX веке». На её основе была опубликована монография «Из истории Фортепианного искусства Франции до середины XIX века» (1976 г.). Занимался изучением творчества А. Н. Скрябина. В Государственной библиотеке им. Ленина была депонирована монография «Фортепианное творчество Скрябина». Им были написаны статьи «Скрябин-пианист», «К проблеме исполнения фортепианных произведений Скрябина». Сотрудничал с Музеем Скрябина в Москве и «Шумановским домом» в Цвиккау. Автор очерка «Р. Шуман в русском и советском музыковедении», статьи «Фортепианные произведения Шумана в исполнении В.Софроницкого» (1970).
Выступал с музыкально-критическими статьями в периодической печати.
Был одним из первых исследователей истории музыкальной культуры Сибири, посвятив этому вопросу статьи «Из истории музыкального образования в Томске» (1962) и «Ленинградская государственная филармония в Сибири в годы Великой Отечественной войны» (1970).
В своих научных работах Зингер органично соединял подход ученого-историка, в совершенстве владеющего методом исторической науки, и подход ученого-исполнителя, столь же свободного в осуществлении исполнительского анализа. Это определило своеобразие и индивидуальность его научного метода.
Педагогическая деятельность
Евсей Михайлович Зингер утвердил в Сибири принципы петербургской фортепианной школы, традиции Л. Николаева, С. Савшинского. Он привлекал внимание учеников и коллег к трудам С. Савшинского и воплощал в опыте его методы. Особенно близко ему было понятие «слышащей руки», выражающее примат внутренних представлений музыканта над физиологическими движениями.
Инструмент создан потребностью выражения духовного мира человека, его эволюция отражает жизнь человеческого духа. Человек создал фортепиано, исходя из своих эволюционирующих эстетических потребностей, фортепиано, в свою очередь, создало пианистов в силу присущих ему качеств. Мыслящий, чувствующий и переживающий художник в процессе фортепианной игры сливается с инструментом. … Организм как бы очеловечивает тонкий и чуткий механизм, вовлекая его в творческий процесс исполнения.
Е. М. Зингер уделял чрезвычайное внимание индивидуальному подходу в педагогике. В статье «Педагогические раздумья» он говорит о важности психологических аспектов в общении учителя и ученика, естественности их человеческих взаимоотношений, необходимости их «взаимного приспособления» друг к другу. Проявление уважения и доброжелательности к ученикам было для него основой доверия в педагогическом процессе.
Индивидуальный подход предполагал разнообразие методов педагогического воздействия: гибкое применение различных видов педагогического показа, силу слова, ассоциативный метод. Свои уроки Зингер строил свободно, не догматически, при этом разнообразие указаний подчинялось единому стержню, главной теме урока, необходимой для ясности восприятия указаний, большей лёгкости запоминания и последовательности развития.
Е. М. Зингера беспокоила связь средней и высшей ступеней музыкального образования. Он говорил о важности отсутствия «форсирования» техники и «ломки» пианистического аппарата — животрепещущей проблемы для многих студентов, переходящих из училища в ВУЗ. Он настаивал на органичности и постепенности процесса художественного и технического совершенствования пианиста.
В докладе «О воспитании советского пианиста», прочитанном в 1962 году в НГК им. М. И. Глинки, Е. М. Зингер указывал на то, что развитие самостоятельности, умения анализировать и обобщать собственный опыт являются важнейшими проблемами и задачами в воспитании студентов как высшего, так и среднего звеньев музыкального образования. Для достижения самостоятельности мышления Зингер предлагал следующие принципы:
воспитание привычки регулярного труда восприятие функции педагога, как прежде всего указующего путь достижения цели формирование привычки максимального выполнения заданий педагога к уроку для воспитания у студентов самоощущения потребностей в собственном развитии наличие главной темы урока совместный с педагогом активный поиск решений.
В ходе преподавания он стремился захватить и воодушевить ученика поэтической идеей, содержащейся в произведении. Веря в силу непосредственного воздействия музыки, Евсей Михайлович создавал на уроках атмосферу «обоюдной влюблённости» учителя и ученика в сочинение. Выражение поэтической идеи в фортепианных исполнительских средствах он рассматривал прежде всего через категорию индивидуального стиля композитора. Творческий эмоциональный порыв в его педагогике сочетался с требованием систематичности и внутренней дисциплины в процессе работы пианиста над собой.
Е. М. Зингер вёл курс истории фортепианного исполнительского искусства в Новосибирской консерватории. Курс был насыщен показами за инструментом: Зингер демонстрировал историю фортепианной литературы в собственном исполнении. Информационное наполнение лекций Е. М. Зингер собирал по крупицам из различных источников. Многое он переводил сам из иностранной литературы, прекрасно владея французским и немецким языками. В качестве информационных первоисточников использовался нотный текст произведений. Е. М. Зингер акцентировал внимание студентов на «исполнительском» устройстве музыкальных сочинений. С такой точки зрения анализировалась фактура, динамика, агогика, ритм и другие выразительные средства. Исполнитель присутствовал на лекциях в лице учителя, подтверждающего свои суждения «показом» на фортепиано.
Е. М. Зингер оказывал методическую поддержку музыкальным училищам городов Сибири, способствуя укреплению их связей с консерваторией. В ходе поездок в Омск, Кемерово, Томск, Барнаул, Улан-Удэ, Якутск, Красноярск, Иркутск Евсей Михайлович слушал игру перспективных учащихся, проводил уроки и мастер-классы, делился рекомендациями по поводу учебных программ и методики преподавания, давал концерты и читал лекции.