Джордж Джеймс Фрэмптон, с 1894 г. сэр Фрэмптон (; 18 июня 1860, Лондон — 21 мася 1928, Лондон) — английский скульптор, художник-декоратор интерьера и мастер изделий из металла викторианской эпохи. В начале своей профессиональной деятельности был одним из ведущих представителей движения «Новая скульптура», создавая произведения с элементами натурализма, а позднее под влиянием французского стиля ар нуво и символизма, сочетал в одном произведении различные материалы, такие как мрамор и бронза. Участник движения «Искусства и ремёсла» The Oxford Dictionary of Art. Oxford University Press, 2004. ISBN 0-19-860476-9.
Биография Джордж Фрэмптон родился в семье резчика по дереву и каменщика. Начал свою трудовую жизнь в 1878 году в качестве резчика по камню, работая над зданием ратуши в Париже. В 1880 и 1881 годах Фрэмптон вернулся в Лондон, чтобы учиться у Уильяма Сильвера Фрита в Южно-Лондонской технической школе искусств (South London Technical School of Art). Затем поступил в школу Королевской академии (Royal Academy Schools), где в период с 1881 по 1887 год получил золотую медаль и стипендию на поездки Frances Spalding (1990). 20th Century Painters and Sculptors. Antique Collectors' Club. ISBN 1-85149-106-6.
С 1887 по 1890 год Джордж Фрэмптон учился и работал в мастерской Мариуса Антонина Мерсье в Париже, где также осваивал технику живописи у Паскаля Дагнана-Бувере и Гюстава Куртуа. В 1889 году Фрэмптон вернулся в Лондон и некоторое время работал в мастерской сэра Джозефа Эдгара Бёма. Затем, в 1893 году он занял преподавательскую должность в Школе искусств Слейда, а также в течение года был соруководителем Центральной школы искусств и ремёсел (Central School of Arts and Crafts) A Brief History of the Slade School of Fine Art". Archived from the original on 25 January 2008. Retrieved 26 October 2011 .
В 1893 году Фрэмптон женился на художнице Кристабель Кокерелл (1863—1951). Супруги разработали декоративный фриз для интерьера своего дома в Лондоне, и Фрэмптон начал создавать предметы домашнего обихода, ювелирные изделия из эмали и драгоценных материалов, а также медали, в первую очередь для Университета Глазго и Винчестерского колледжа Susan Beattie (1983). The New Sculpture. Paul Mellon Centre for Studies in British Art / Yale University Press. ISBN 0300033591. К этому времени, по словам критика М. Х. Шпильмана, Фрэмптон «находился в открытом бунте против белой скульптуры». В 1893 году он представил в Королевской академии полихромный гипсовый бюст «Мистериарх» (Mysteriarch) с символистскими мотивами, а два года спустя — другую полихромную работу, «Мать и дитя», на той же выставке. «Мать и дитя» состоит из бронзовых фигур жены и сына Фрэмптона, расположенных на медной пластине, и белого эмалированного диска за головой матери«Search the Collection: Mother and Child». Victoria & Albert Museum. 1895. Retrieved 15 October 2020 .
В скульптуре «Дама Алиса Оуэн» (1897) Фрэмптон сочетал бронзу, алебастр, позолоту и мрамор, а позже, в бюсте «Ламия» (1899—1900), он противопоставил голову и шею из слоновой кости бронзовой одежде, инкрустированной опаламиGreg Sullivan (28 March 2015). «Material wonders of the Victorian age, Sculpture Victorious» . Статуя Алисы Оуэн была представлена в Королевской академии как отдельно стоящая скульптура, но когда она была установлена в вестибюле Школы Оуэн, Фрэмптон сделал её центром более масштабной композиции, которую он сам спроектировал. В панелях и нишах вокруг статуи, которую он поместил на постамент из розового мрамора, Фрэмптон включил резные изображения предков Оуэн XVI века и фрагменты её гробницы XVII столетия Martina Droth, Jason Edwards & Michael Hatt (2014). Sculpture Victorious: Art in the Age of Invention, 1837—1901. Yale Center for British Art, Yale University Press. ISBN 9780300208030 .
В 1896 году Фрэмптон вместе с архитектором Чарльзом Харрисоном Таунсендом продемонстрировал на выставке Общества искусств и ремёсел (Arts and Crafts Exhibition Society) большой камин из американского ореха. Камин был украшен натуралистическим изображением дерева и листвы, созданным Фрэмптоном, которому впоследствии подражали мастера стиля модерн и движения «Искусства и ремёсла», Этот мотив получил название: «дерево Фрэмптона». Фрэмптон использовал аналогичный подход в проекте мемориала Чарльзу Митчеллу для церкви Святого Георгия в Джесмонде, Ньюкасл-апон-Тайн, созданном в 1897 году Susan Beattie, 1983.
Творчество Фрэмптона в 1880-х годах принесло ему значительное признание. Университет Сент-Эндрюс в 1894 году присвоил ему почётную докторскую степень. В 1897 году скульптуры Фрэмптона были представлены на Венецианской биеннале, а в следующем году — на выставке Венского сецессиона. Фрэмптон регулярно участвовал в выставках общества «Свободная эстетика» (La Libre Esthétique) в Брюсселе, городе, который он считал авторитетным художественным центром того времени. За четыре произведения, представленные на Всемирной выставке в Париже в 1900 году, Фрэмптон был удостоен Гран-при. Среди этих работ была композиция «Мои мысли — мои дети» (1894), большой полихромный бронзовый рельеф в деревянной раме, изображающий женщину, держащую лилию с эффектной драпировкой, под второй женской фигурой, держащей младенца и двух детей перед символом восходящего солнца Martina Droth, 2014 .
Признание принесло Фрэмптону два значительных государственных заказа. Архитектор Джон Уильям Симпсон назначил Фрэмптона главным скульптором для украшения фасада Художественной галереи и музея Келвингроув в Глазго. Помимо надзора за работой нескольких других скульпторов, Фрэмптон создал бронзовую скульптурную группу с элементами причудливого символизма «Святой Мунго в окружении муз искусства и музыки». Другой заказ: фриз на фасаде здания Регистра судоходства Ллойда на Фенчерч-стрит в Лондоне. Фрэмптон создал фриз из портлендского камня с женскими фигурами, представляющими торговлю, коммерцию и судоходство.
В апреле 1897 года Фрэмптону было поручено создать статую королевы Виктории. Фотографии модели Фрэмптона для статуи были опубликованы в июльском номере журнала «The Studio» за 1898 год. Сопроводительный текст описывал фигуру, более чем в два раза превышающую натуральную величину, сидящую под балдахином, в мантии Ордена Звезды Индии, украшенной золотом, слоновой костью и лазуритом. Полихромная гипсовая версия была представлена на выставке в Глазго в 1901 году и получила высокую оценку. Завершённая статуя была отправлена в Индию в начале 1901 года и установлена в Калькутте на временном месте в марте 1902 года. Впоследствии скульптура была перемещена на новое место перед Мемориалом Виктории.
Смерть королевы Виктории в январе 1901 года привела к тому, что Фрэмптон получил несколько заказов на создание мемориалов королеве. Фрэмптон основывал их на своем эскизе сидящей фигуры, который он использовал для статуи в Калькутте, но с некоторыми вариациями. Ещё одна версия, изображающая молодую королеву в полный рост, была создана для Королевской больницы Виктории в Ньюкасле-апон-Тайн в 1906 году и открыта в том же году её сыном, королём Эдуардом VII«Queen Victoria (1906) Sculptor: George Frampton». northumbria.info. Retrieved 13 October 2020 . Известным произведением скульптора является фигура Питера Пэна, установленная в 1912 в Кенсингтонском саду в Лондоне. Со статуи было сделано ещё шесть копий, установленных в разных городах и странах.
Фрэмптон, как и многие его современники, называл себя «работником искусства» (art worker), а не скульптором, не разделяя труд ремесленника и художника. Он был активным членом Гильдии работников искусства (Art Workers' Guild) и в 1902 году стал её мастером. Он создал серебряный знак отличия Гильдии, отражающий её девиз: «Искусство — это единство» (Art is Unity). В 1902 году Фрэмптон был удостоен звания академика, а в 1908 году был посвящён в рыцари Diane Bilbey & Marjorie Trusted (2002). British Sculpture 1470 to 2000: A Concise Catalogue of the Collection at the Victoria and Albert Museum. Victoria and Albert Museum. Р. 262. ISBN 9781851773954.
Фрэмптон умер 21 мая 1928 года в возрасте шестидесяти семи лет и был кремирован в крематории Голдерс-Грин 25 мая. Его прах покоится в нише на первом этаже восточного крыла колумбария Эрнеста Джорджа. Мемориал, созданный скульптором Эрнестом Гилликом в 1930 году и изображающий бронзового ребёнка, держащего миниатюрную копию статуи Питера Пэна работы Фрэмптона, находится в крипте собора Святого Павла.
Его сын Мередит Фрамптон (1894—1984) также стал художником.
Галерея
Примечания
Ссылки George James Frampton
Категория:Рыцари-бакалавры Категория:Члены Королевской академии художеств Категория:Скульпторы Великобритании Категория:Скульпторы XIX века Категория:Скульпторы XX века Категория:Магистры Гильдии работников искусства Категория:Кавалеры ордена Леопольда II Категория:Художники декоративно-прикладного искусства