Горловое пение, горлохрипение (обертонное пение, — устаревшее неточное название из литературы западных стран) — техника пения с необычной артикуляцией в глотке или гортани, развитая у монгольских народов (халха-монголы, буряты), тибетцев, инуитов, чукчейЖорницкая М. Я. Чукчи // Народы России. Энциклопедия.— М., 1994.— С. 408-410, саамов (йойк), а также у некоторых тюркских (например, у тувинцев) и тунгусо-маньчжурских народов. Сущность горлового пения заключается в том, что певец поёт одновременно два звука: основной тон (бурдон) и обертон к немуБюрбе С. М. Музыкальный фольклор тувинцев. // Ученые записки Тувинского научно-исследовательского института языка, литературы и истории. — 1964. — № 11 — С. 302..
Различаются несколько стилей горлового пения, например, в случае тувинско-алтайской традиции — от «оголошенного хрипа» стиля кыргыра (каргыраа), до «оголошенного гудения»/«свиста» (гортанно-носовых резонансов) стилей хоомей/сыгыт. Название второго основного стиля — хоомей — связанное с понятием «гортань», нередко обозначает любой вид горлового пения вообще.
Исполнение Обычно горловое пение состоит из основного тона (низкочастотного «жужжания») и верхнего голоса, который движется по тонам натурального звукоряда (обычно используются 4 — 13 обертоны).
Гортань и связки генерируют основной тон (например, в тувинском стиле каргыраа он может быть очень низким (до 50 Гц), подражая рокоту земли), а рот и язык работают как «резонаторная камера», фильтруя обертоны. Певец фокусируется на одном из них, делая его слышимым. Например, в стиле сыгыт выделяются высокие обертоны, напоминающие свист ветра.
Обертоны хорошо слышны, когда компоненты звука усиливаются путём изменения формы резонирующих полостей рта, горла, носовых пазух. При этом можно переключаться между полостями организма, но, как бы присвистывая, повышать тон и глотки. Это позволяет певцу издавать одновременно несколько тонов.
В обычном пении или речи наш мозг фокусируется на основном тоне, а обертоны сливаются в единый тембр. Горловое пение «раскладывает» звук на слои, делая обертоны «осознанным элементом музыки».
Распространённость Горловое пение характерно для культуры ряда тюркских (тувинцы, тофалары, алтайцы, башкиры, татары, хакасы, якуты, казахи, киргизы), монгольских (халха-монголы, буряты, калмыки) и тунгусо-маньчжурских (эвенки, эвены) народов; его исполняли также инуиты и чукчи.
Горловое пение тунгусо-манчжурских народов (и, шире, всех народов полярного круга) отражает происхождение от охотничьей магии. Архаичность этого пласта интонационной культуры проявляется в прямом подражании голосам животных и птиц (изюбр, рябчик, лесной голубь) для привлечения добычи. Сам тембр голоса имитирует звуки природы — ветер, журчание воды, эхо. Горловой звук использовался шаманами (у эвенков — это песни дярин) для вхождения в транс, который был средством общения с духами. У тунгусо-манчжуров горловое пение неотделимо от прочих шаманских практик — танца (хороводы) и игры на бубне (унту).
Для исполнения длинных эпических сказаний существует стиль кай у алтайцев, хай у хакасов. Горловое пение башкир называется узляу. Владимир Даль, собиравший этнографический материал среди башкир, отмечалДаль В. И. Башкиры. Этнографический очерк, описание башкирцев и их образа жизни, 1862: «Это в самом деле вещь замечательная: набирая в легкие как можно больше воздуха, певчий этот гонит усильно, не переводя духа, воздух сквозь дыхательное горло и скважину его, или горловинку, и вы слышите чистый, ясный, звонкий свист с трелями и перекатами, как от стеклянного колокольчика, только гораздо протяжнее. Это не что иное, как свист дыхательным горлом — явление физиологически замечательное, тем более что грудной голос вторит этому свисту в то же время глухим, но довольно внятным однообразным басом».
У якутов горловое пение имеет название хабарҕа ырыата. По звучанию и технике исполнения этот древний якутский стиль полностью соответствует тувинскому стилю каргыраа. У славян были понятия «ревы» и «вопы», от слов «реветь» и «вопить», «выть», «реветь мёртвым/плачевым голосом» (например, в голошении и причети, запрещённых Петром I в 1710-х годах), и схожие певческие понятия от слов «дуть» или «гудеть» (ср. дудка/дуда и гудок/гусли). Е. В. Гиппиус и З. В. Эвальд пишут о резком, пронзительном или сдавленно-приглушенном звучании голосов пинежских исполнительниц, напоминающем звуки гобоя или кларнетаПесни Пинежья. Материалы фонограммархива, собранные и разработанные Е. В. Гиппиусом и З. В. Эвальд. - Москва: Музгиз, 1937. - Кн. II. - 584 с.. Собиратель и исследователь былин Русского Севера П. Н. Рыбников, один из открывателей былинного сказительства Обонежья, отмечал особые призвуки в живом исполнения народного сказителя Козьмы РомановаВ «Заметкe собирателя», опубликованной в третьей части «Песен, собранных П. Н. Рыбниковым» (1864).: Всё его пение — на каких-нибудь трёх нотах, но вибрации голоса удивительно помогают ему разнообразить напевы. По-видимому, ни с того ни с сего старик вдруг ускорит пение и точно расколет голос, а выйдет отлично и совершенно под лад содержанию. В тувинском горловом пении используется приём хоректээр («петь грудью»). Подобное же раздвоение человеческого голоса в пении лежит в основе не только тувинского хоректээра, но и якутского кысылаха, башкирского узляу. Часто горловое пение в целом в Монголии и Тыве обозначается словом хоомей, так как это наиболее распространённый и внутренне разнообразный стиль в регионе.
У тибетцев горловое пение используется для речитации буддийского канона, и в тибетской традиции существует ряд учебных институтов, готовящих исполнителей горлового пения специализированно. Среди них выделяются монастыри Гьюме (Гьюдмед) и Гьюто.
Горловое пение имеется в культурах южноафриканского народа коса, где оно называется umngqokoloDr. Dave Dargie «UMNGQOKOLO — Thembu Xhosa — OVERTONE SINGING filmed 1985—1998 in South Africa». Дарджи, Дэйв. «Xhosa Overtone Singing» The world of South African music: A reader. Cambridge Scholars Press, 2005. 152—155 Google Books Web. , канадских инуитов ( или Iirngaaq), а также у чукчей, которые исполняли его, например, во время пляски пичьэйнен «горлом пой». У коса и инуитов оно традиционно исполняется женщинами. Традиция женского парного горлового пения у айнов, , прервалась в 1976 году со смертью в Японии последней носительницы.
В Европе горловое пение исполняется пастухами на острове СардинияНапример, использование глубоких грудных резонансов в , которые могут напоминать горловые звуки для неподготовленного слушателя., на севере, в ИсландииНапример, эпические баллады Rímur, исполняемые иногда с «рваными» интонациями и напряжёнными голосовыми приёмами; импровизационное поэтическое состязание Kvæðaskapur, где голос используется экспрессивно, с рычащими или хриплыми интонациями — что может создавать ассоциации с горловым пением., Ирландии (, досл. «старый стиль»), а также саамамиНапример, стиль йойк, где используются горловые вибрации, придыхание, рычащие звуки, применяется диапазон от низкого грудного регистра до высоких фальцетных нот, имеется характерный «дребезжащий» тембр, хотя и нет акцента на обертоны, как в тувинском хоомее..
Виды горлового пения Саяно-алтайский пояс каргыраа у тувинцев (от тув. каргыраар — «рычать, хрипеть») / хархираа — низкий, гортанный стиль с упором на сверхнизкий основной тон (позволяет извлекать нижние звуки, напоминающие рёв бури или рокот землетрясения; часто используется в шаманских обрядовых песнях и при исполнении эпосов); хоомей (с тув. досл. — «гудеть») / кюмей — стиль, соблюдающий баланс между основным тоном и обертоном; общее название для горлового пения в тувинском языке; сыгыт (с тув. досл. — «свистеть») / сыхыт — в стиле доминирует высокий обертон; борбаннадыр (от сл. борбанна — «перекатывать») / бербендер — исполняемый одиночно прерывистый (не на одном дыхании), интонированный стиль; родствен хоомею, но если в хоомее мелодия останавливается на тянущемся (остинатном) звуке и на фоне его звучания певец может выделять из него обертоны, образующие вторую мелодию, мелодическую речитацию с песенными словами, то в стиле борбаннадыр мелодия как бы периодически выбрасывает перекатывающиеся звуки без слов; может сочетаться с другими стилями для украшения мелодии: например, существуют борбаннадыр сыгыта, борбаннадыр каргыраа, борбаннадыр хоомея; эзенгилээр (от слова эзенги — «стремена») — мягкий, напевный стиль.
Если в каргыраа и борбаннадыре нижний голосовой бурдон формируется в большой октаве, то в стиле эзэнгилээр и сыгыт он звучит в малой октаве, соответственно обертоновый «вокализ» отстоит от него на 3-3,5 октавы выше.
Алтайцы различают в горловом пении (кай) три стиля по манере интонирования: куулап кайла («гудящий кай»); каргырлап кайла («хрипящий кай»); сыгырты кайла («свистящий кай»). Их названия указывают на сходство со стилями горлового пения у тувинцев (каргыраа, сыгыт).
Также в публицистике встречаются и другие названия тех же стилей: хатхара; кхомей; сыбыскы.
О горловом звуке, используемом в алтайском кае, иногда говорят: «коомейчит», то есть «играет голосом как на музыкальном инструменте» (ср. комус по-алтайски).
Хакасия Общим названием для горлового пения у хакасов является хай (хайлас). Применяется в исполнении эпоса алыптығ нымах (сказители носят название хайджи), шаманских обрядах, общении с духами-покровителями (таңы), часто в инструментальном сопровождении (на щипковом чатхане и ударном хобырахе; в прошлом использовался также 2-3-струнный щипковый лютневидный хомыс). Владение хаем обязательно для хайджи (по преданию, в прошлом искусством владели ханы, т.е. богатыри). «Хайджи должен петь богатырским голосом» — говорил известный хакасский сказитель Семён Прокопьевич Кадышев. По высоте звука и способу звукоизвлечения хай подразделяется на следующие стили: «низкий хай» — хырлап/хырлада хайлирға («петь горловым пением с хрипом») или харлыға хайлирға («петь горловым пением с ревом»); «средний хай» — кÿÿлеп/кÿÿледе хайлирға («петь горловым пением с гудением»); «верхний хай» — сығыртып/сығырта хайлирға («петь горловым пением с верхним гудением и свистом»);
Якутия Эпической основой якутского песенного искусства являются тойук (развёрнутая эпическая импровизация, один из древнейших жанров якутского фольклора), а также сказание олонхо (сказители называются олонхосутами), при исполнении которых применяются следующие стили: дьиэрэтии ырыа — лирические песни с элементами горлового пения; олонхосуты изображают этим стилем речь богатырей Среднего и Верхнего миров, а остальные жители Среднего мира говорят в стиле дэгэрен ырыа, в котором элементы горлового пения почти не встречаются; мурун ырыата — «назальная песня»; такалай ырыата — «нёбная песня»; хабарҕа ырыа («якутская каргыраа») — собственно горловое пение, ставшее общим названием в якутском языке; хоксуо ыллы / ырыа — пение с хрипами в горле, «гнусавая песня»;
Башкортостан В башкирском языке для горлового пения имеется общее название узляу (с башк. досл. — «тянуть»). Название узляу указывает на непрерывность звучания (узып тарту). кара-узляу или тюбен-узляу — «темное» или низкое горловое пение; югары-узляу — высокое горловое пение; бала-узляу или катын-узляу — детское или женское горловое пение.
Виды горлового пения у башкир ориентированы, как и у тувинцев, на регистровое членение музыкального пространства. Так, у тувинцев каргыраа, а у башкир кара- или тюбен-узляу (обычный, низкий) ориентированы на звуки нижнего, тувинский сыгыт, башкирский югары узляу (высокий) — на звуки верхнего, а тувинский хоомей, башкирский бала- или катын-узляу (детский, женский) — соответственно, на звуки среднего регистров.
Кыргызстан Горловые призвуки при исполнении эпоса Манас (у манасчи) встречаются в современных экспериментах, сочетающих традиции и инновации; реликты живой традиции сохраняются в жанре народных песен ыр, охватывающем лирику, эпос, обрядовые и бытовые темы.