miniatura|Lucrarea lui James Gillray, The Plumb-pudding in Danger (1805) lumea împărțită în sfere de influență între Pitt și Napoleon. Conform lui Martin Rowson, aceasta este "probabil cea mai cunoscută caricatură politică din toate timpurile—de la publicare a fost "furată" de nenumărate ori de către caricaturiști." Caricatura politică, cunoscută și sub denumirea de caricatură editorială (sau redacțională), este o expunere vizuală de caricaturi ale unor personalități publice, realizate din punctul de vedere subiectiv al artistului. Un artist care desenează și compune textul unor astfel de imagini este cunoscut sub numele de caricaturist de redacție. Acesta îmbină de obicei abilitățile artistice, hiperbola și satira pentru a submina autoritatea Statului sau pentru a atrage atenția asupra corupției, violenței politice și altor moravuri sociale , speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV.
James Gillray este precursorul caricaturii politice, care s-a dezvoltat în Anglia în ultima parte a secolului al XVIII-lea, cu toate că lucrările lui Gillray și ale altor artiști din industria plastică engleză, aflată în plin proces de extindere, erau deja vândute în copii individuale în tipografii. Fondată în 1841, revista britanică Punch și-a însușit termenul de caricatură pentru a se referi la caricaturile sale politice, ceea ce a dus la utilizarea pe scară largă a termenului.
Istoric
Origini miniatura|„A Rake's Progress” (Ascensiunea pe scara socială a unui libertin), Planșa 8, 1735, retușată ulterior de William Hogarth în 1763 prin adăugarea emblemei Marii Britanii Desenele satirice au fost considerate precursoarele caricaturilor politice din Anglia. În lucrarea sa, The Cambridge history of English literature (O istorie a literaturii engleze), 1660–1780, John J. Richetti afirmă că „satira grafică engleză începe de fapt cu Imprimarea alegorică a complotului din Marea Sudului a lui Hogarth”, speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV . Picturile lui William Hogarth îmbinau critica socială cu scene artistice secvențiale. O țintă frecventă a satirei sale a fost corupția politicii britanice de la începutul secolului al XVIII-lea. Una dintre primele sale lucrări satirice a fost Complotul Mării de Sud ( ), o lucrare despre dezastruoasa prăbușire a pieței bursiere din 1720, cunoscută sub numele de Bula Mării de Sud, perioadă în care mulți englezi au pierdut sume considerabile de bani.
Operele sale de artă aveau de cele mai multe ori un puternic impact moralizator, cum ar fi capodopera sa din 1732–1733, Progresul unui libertin, tipărită în 1734. Aceasta era alcătuită din opt imagini care înfățișau viața depravată a lui Tom Rakewell, fiul unui negustor bogat, care își cheltuie toți banii pe un trai luxos, servicii de prostituție și jocuri de noroc – viața personajului se sfârșește în cele din urmă la Spitalul Regal Bethlem, speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV.
Totuși, opera sa a fost politizată doar indirect și a fost apreciată în primul rând pentru meritele sale artistice. George Townshend, primul marchiz Townshend, a produs unele dintre primele caricaturi și desene cu caracter politic evident în anii 1750, speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV.
Dezvoltare Acest mijloc de exprimare artistică a început să se dezvolte în Anglia în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea - cu precădere în perioada Revoluției Franceze - sub conducerea pionierilor săi cei mai importanți, James Gillray și Thomas Rowlandson, ambii din Londra. Gillray a explorat utilizarea acestui mod de reprezentare artistică a satirelor și caricaturilor și a fost considerat părintele caricaturii politice. Trăgându-i la răspundere pe rege, prim-miniștri și generali, multe dintre satirele lui Gillray au fost îndreptate împotriva lui George al III-lea, descriindu-l ca pe un bufon pretențios, timp în care cea mai mare parte a operei sale a fost dedicată ridiculizării ambițiilor Franței Revoluționare și ale lui Napoleon . Perioada istorică în care a trăit Gillray a fost deosebit de favorabilă dezvoltării unei mari școli de caricatură. Luptele interne din partid se desfășurau cu o vehemență mare, dar fără niciun fel de răceală sau resentimente; iar figurile politice din ambele tabere se implicau total în conflicte. Spiritul și umorul incomparabile ale lui Gillray, cunoștințele sale despre viață, abundența surselor de inspirație, simțul ascuțit al ridicolului și măiestria execuției l-au poziționat în fruntea caricaturiștilor. , speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV
George Cruikshank a devenit principalul caricaturist din perioada de după Gillray (anii 1820-1840). Primii ani ai carierei sale au fost renumiți pentru caricaturile ilustrând viața în societatea engleză publicate în reviste și ziare în vogă. A câștigat notorietate odată cu tipărirea lucrărilor sale cu tematică politică care atacau familia regală și politicienii de frunte și a fost mituit în 1820 „să nu-l caricaturizeze pe Majestatea Sa” ( George al IV-lea ) „în nicio situație imorală”. Opera sa a inclus o personificare a Angliei pe nume John Bull, care a fost dezvoltată începând cu anul 1790 în colaborare cu alți artiști satirici britanici precum Gillray și Rowlandson. dreapta|miniatura|Președintele american Theodore Roosevelt îl prezintă pe Taft drept prinț moștenitor: coperta revistei <i id="mwjw">Puck</i>, 1906. miniatura|O caricatură editorială cu Andrew Johnson și Abraham Lincoln, 1865, intitulată „Despărțitorul de șine la lucru, reparănd Uniunea” . Conform notei explicative: (Johnson): „Liniștește-te, unchiule Abe, și o voi coase mai aproape ca niciodată!!” (Lincoln): „Încă câteva cusături, Andy, și buna și vechea Uniune va fi reparată!” Arta caricaturii editoriale a fost dezvoltată în continuare odată cu publicarea revistei britanice Punch în 1841, fondată de Henry Mayhew și sculptorul Ebenezer Landells (o revistă care publica anterior caricaturi a fost Monthly Sheet of Caricatures, tipărită din 1830 și care a reprezentat o influență importantă asupra revistei Punch ). , speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV Aceasta a fost cumpărată de Bradbury și Evans în 1842, care au valorificat noile tehnologii de tipărire în masă pentru a transforma revista într-o instituție națională superioară. Termenul de caricatură pentru a se referi la desenele umoristice a fost inventat de această revistă în 1843. Palatul Parlamentului urma să fie împodobit cu picturi murale, iar „caricaturile pe carton" din această expoziție puteau fi admirate de către publicul larg; termenul de caricatură desemna atunci o schiță preliminară completă pe o bucată mare de carton - în italiană. Punch și-a însușit cu umor termenul pentru a se referi la caricaturile sale politice, iar popularitatea caricaturilor Punch a dus la utilizarea pe scară largă a termenului. , speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV
Printre artiștii care au colaborat prin creațiile lor la revista Punch în anii 1840 și 1850 s-au numărat John Leech, Richard Doyle, John Tenniel și Charles Keene . Acest grup a devenit cunoscut sub numele de „Frăția Punch ”, din care a făcut parte și Charles Dickens, acesta alăturându-se lui Bradbury și Evans după ce i-a părăsit pe Chapman și Hall în 1843. Autorii și artiștii din Punch au contribuit, de asemenea, la o altă revistă literară a lui Bradbury și Evans, numită Once A Week ("O dată pe săptămână", înființată în 1859), înființată ca răspuns la plecarea lui Dickens de la Household Words .
Cel mai prolific și influent caricaturist al anilor 1850 și 1860 a fost John Tenniel, artistul principal de caricaturilor publicate în revista Punch, care a perfecționat arta caricaturizării și a reprezentării acesteia în format fizic până la un punct din care aceasta aproape că nu s-a mai modificat până în prezent. Timp de peste cinci decenii, el a fost un martor constant al schimbărilor naționale radicale care au avut loc în societate în această perioadă, alături de colegul său caricaturist, John Leech. Revista a surprins cu acuratețe starea de spirit a publicului larg.. În 1857, în consecință la Rebeliunea Indiană și la scandalurile publice care au urmat, Punch a publicat ilustrații răzbunătoare, cum ar fi „ Justiția lui Tenniel” și „Răzbunarea leului britanic asupra tigrului bengalez” .
Perioada de maturizare miniatura|Thomas Nast descrie Cercul Tweed: „Cine a furat banii oamenilor?” / „El a fost”. miniatura|Caricatură din 1899 care îl prezintă pe Unchiul Sam ținând lecții la patru copii numiți Filipine, Hawaii, Puerto Rico și Cuba . Conform notei explicative: „Începe școala. Unchiul Sam (către noua sa clasă de Civilizație )!” miniatura|Caricatură politică din 1903. Intențiile SUA de a influența zona (în special construcția și controlul Canalului Panama ) au dus la separarea Panama de Columbia . Până la jumătatea secolului al XIX-lea, ziare politice importante din mai multe țări publicau caricaturi create astfel încât să reflecte orientarea politică actualizată a editorilor. Unul dintre cei mai de succes editori a fost Thomas Nast in New York, care a adoptat tehnicile realiste de desen din Germania în ilustrarea unor probleme politice majore în perioada Războiului Civil și Reconstrucției. Nast a devenit faimos în mare parte datorită celor 160 de caricaturi politice ale sale care atacau trăsăturile ticăloase ale aparatului politic manevrat de Boss Tweed în New York. Istoricul de artă Albert Boime afirmă că:Ca și caricaturist politic, Thomas Nast a avut mai multă influență decât orice alt artist al secolului al XIX-lea. Nu numai că a captivat publicul larg cu îndrăzneală și umor, dar l-a influențat de nenumărate prin poziția lui personală, bazându-se pe puterea imaginației sale vizuale. , speaking on The Secret of Drawing, presented by , BBCTV Atât Lincoln, cât și Grant, au recunoscut eficiența sa în favoarea lor și, în calitate de reformator civil activ, a contribuit la distrugerea grupului de politicieni corupți Tweed care a săvârșit numeroase escrocherii de milioane de dolari în orașul New York. Într-adevăr, impactul său asupra vieții publice americane a fost suficient de puternic încât să influențeze profund rezultatul fiecărei alegeri prezidențiale din perioada 1864-1884.Printre caricaturile editoriale cele mai de seamă se numără „ Alătură-te sau mori ” (1754) de Benjamin Franklin, despre nevoia de unitate în coloniile americane; „Clubul gânditorilor ” (1819), un răspuns la supravegherea și cenzura universităților din Germania în temeiul Decretelor de la Carlsbad; și „Pasul gâștei” (1936) de E. H. Shepard, despre reînarmarea Germaniei sub Adolf Hitler.„Pasul gâștei” este una dintre numeroasele caricaturi importante publicate pentru prima dată în revista britanică Punch.
Recunoaștere Dintre instituțiile care arhivează și documentează caricaturi editoriale fac parte Centrul pentru Studiul Graficii Politice din Statele Unite, și Arhiva Britanică de Caricaturi din Regatul Unit. .
Caricaturile și caricaturiștii editoriali sunt recunoscuți printr-o serie de premii, de exemplu Premiul Pulitzer pentru caricatură editorială (pentru caricaturiștii americani, din 1922) și premiul „Caricaturistul anului” acordat de Premiile British Press .
Caricaturi politice moderne Caricaturile politice pot fi găsite de obicei pe editorialele multor ziare, deși câteva (cum ar fi Doonesbury al lui Garry Trudeau ) sunt plasate uneori pe paginile obișnuite de benzi desenate. Majoritatea caricaturiștilor folosesc metafore vizuale și caricaturi pentru a aborda situații politice complicate și, astfel, rezumă un eveniment de actualitate intr-o imagine umoristică sau expresivă.