北村信彦

北村信彦（きたむらのぶひこ、1962年12月19日 - ）は、日本のファッションデザイナー。ファッションブランド「ヒステリック・グラマー（HYSTERIC GLAMOUR）」の創設者兼クリエイティブディレクターとして知られる。東京都世田谷区三軒茶屋出身。株式会社オゾンコミュニティ所属。

生い立ちと学生時代

北村は1962年12月19日、東京都世田谷区三軒茶屋に生まれた。中学生のころから音楽に強い関心を持ち、当初はミュージシャンを志したこともあったが、周囲に演奏の上手い友人が多かったこともあり、次第に聴く側へと転じていった。レコードを買うお金が少なかったため、友人の兄からレコードを借りたり、中古レコード店に通い詰めた。音楽雑誌やラジオ放送、ライナーノーツを通じてさまざまな文化への関心を深め、やがてレコード・ジャケットのグラフィック・アーティストや写真家にも目を向けるようになった。

高校在学中に1970年代後半のニューヨーク・パンクとニューウェーブの音楽に傾倒。パティ・スミスやブロンディのデボラ・ハリーらに代表されるアーティストの生き方やスタイルに強く惹かれた。

1981年、自身がよく通っていたレコード店の外壁に貼られた「東京モード学園」の広告を目にし、ファッションの道を歩むことを決意。1982年に同校へ入学した。他の学生が4年間かけて修了する課程を、北村は昼夜両方の授業を掛け持ちすることで3年間で修了した。在学中の資金を得るため、山本寛斎のショー制作会社でアルバイトをするほか、オゾンコミュニティのデザイナーのアシスタントも務めた。

ヒステリック・グラマーの創業

1984年、東京モード学園を卒業と同時に、株式会社オゾンコミュニティに正式入社。オゾン側から自由に独自ブランドを立ち上げる機会を与えられ、同年21歳でヒステリック・グラマーを創設した。

ブランド名の由来について、北村は日本語に当てはまる言葉がない英語を探したと語っている。「Hysteric（ヒステリック）」はパティ・スミスのステージ上の激しさを、「Glamour（グラマー）」はデボラ・ハリーの華やかさを想起させる言葉として選ばれた。当初はオゾン側からウィメンズ・ウェアを主軸とするよう求められたが、北村はよりユニセックスな方向性を志向し、女性名義でありながら性別を問わず着用できるデザインを目指した。

デビュー・コレクションは発売直後にほぼ完売し、雑誌『オリーブ』への掲載を通じて若い女性を中心に知名度を広げた。その後、原宿・ウラハラエリアを中心に人気が拡大していった。

1986年、東京・原宿にヒステリック・グラマー直営店を開業した。

ブランドの成長と国際展開

1980年代後半、ヒステリック・グラマーはニューヨークに一時的な店舗を開設（約2年間）。この拠点を通じて、ソニック・ユース、イギー・ポップ、テリー・リチャードソン、キース・ヘリングといった欧米のアーティストや音楽家がブランドを知るきっかけとなった。

1991年にはロンドンへ進出し、ヒステリック・グラマーは本格的な国際展開を開始した。ソニック・ユースとの最初の公式コラボレーションを実現し、北村がデザインしたTシャツはカート・コベインも着用したことが知られている。プライマル・スクリームとも親交を深め、複数のコラボレーションへと発展した。

1992年、ヒステリック・グラマーUKを立ち上げ、ロンドン拠点のマルチブランドショップ「ギミーファイブ」を率いるマイケル・コペルマンとの連携を深めた。

1998年、米国法人ヒステリック・グラマーUSAを設立した。

2001年、従来のウィメンズウェア中心の展開から正式にメンズウェアラインを拡充した。

サブライン・サブレーベル

ライン名特徴 Hysteric XXX メンズ向け高品質ライン。スタッズ加工デニムやスコーピオン柄など精巧なデザインが特徴 Hysterics ウィメンズカジュアルライン。ヴィンテージ調プリントやグラムテイストのリラックスシルエット Joey Hysteric 約2007年に開始された子ども向けライン。ロックンロール柄を子ども向けにアレンジした商品を展開

芸術・写真との関わり

北村はファッションの枠を超え、写真・現代美術との協働を積極的に行ってきた。1993年以降、写真家の荒木経惟・森山大道・テリー・リチャードソンらとフォトブックを共同制作・発行し、これらの作品は北村が主体となってセルフプロデュースした。

アンディ・ウォーホルのポップアートにも強く影響を受けており、大量消費文化をパロディー的に再解釈したグラフィックをTシャツなどに落とし込むスタイルを確立した。

映画・エンターテインメントとの関係

2001年、中野裕之監督映画『RED SHADOW 赤影』の衣装デザインを担当した。

2003年、長年の友人であるソフィア・コッポラ監督の映画『ロスト・イン・トランスレーション』に本人役でカメオ出演した“Nobuhiko Kitamura”。コッポラ監督は北村と東京で過ごした体験の一部を同作の着想源にしたとされている。

アンディ・ウォーホル財団との協業北村はアンディ・ウォーホルとの面会を希望していたが、ウォーホルは面会予定の直前の1987年に死去したため実現しなかった。その後、アンディ・ウォーホル財団から依頼を受け、ウォーホルの作品をモチーフとしたデザインをヒステリック・グラマーのアイテムに展開。売上の一部を財団に寄付している。

ラットホール・ギャラリー

ラットホール・ギャラリー（RAT HOLE GALLERY）は、ヒステリック・グラマーが2008年から2020年7月まで東京・港区南青山5-5-3 B1Fで運営した現代アートギャラリー。キュレーションはヒステリック・グラマーのアートディレクターでもある綿谷修が担当した。

北村信彦は、1990年代の写真集出版活動を経て「次は写真に限らず現代アートを発掘しようと思い、ヒステリックグラマー青山店の地下1階をギャラリーにした」と語っており、ギャラリーはファッションと現代アートを接続する東京の重要な発信拠点として機能した。

開廊当初は森山大道や荒木経惟らの写真展・作品集出版を中心に活動し、その後ロニ・ホーン、ガーダー・アイダ・アイナーソン、アブラハム・クルズヴィエイガス、スティーヴ・マックイーン、ガブリエル・オロスコ、グレン・ライゴン、レイチェル・ハリソン、アンディ・ホープ1930らの欧米作家の日本初個展を多数開催した。特に荒木経惟はギャラリー閉廊までに計11回の個展を開催している。またロニ・ホーンは2008年の開廊展を含め計3回の個展を開催した。

2020年7月をもって閉廊した。

主な展覧会

年アーティスト展覧会タイトル備考 2008年ロニ・ホーン This is Me, This is You 開廊展。ホーンにとって日本初個展 2008年森山大道（写真展）開廊当初の中心的展示 2010年ロニ・ホーン（個展）ホーン2回目 2010〜2011年オスカー・トゥアゾン＆ガーダー・アイダ・アイナーソン Sex Booze Weed Speed 2010年12月17日〜2011年2月20日 2011年チェイニー・トンプソン Chronochromes, Data, Motifs 3月11日〜6月12日 2011年荒木経惟彼岸 7月22日〜9月25日 2011〜2012年テア・ジョルジャッツェ Let me disclose the gifts reserved for age 10月28日〜2012年1月22日 2012年ジャック・ゴールドスタイン Jack Goldstein 1月25日〜3月25日 2012年北島敬三 ISOLATED PLACES 4月6日〜5月13日 2012年エラッド・ラスリー Elad Lassry 5月26日〜7月29日 2012年荒木経惟センチメンタルな空 8月24日〜10月7日 2012〜2013年モニカ・ボンヴィチーニ Off the Grid 11月2日〜2013年2月3日 2013年グレン・ライゴン Glenn Ligon 3月29日〜6月30日。日本初個展 2013年ガーダー・アイダ・アイナーソン I Am The Only Free Man On This Train 8月2日〜10月20日 2013〜2014年荒木経惟人妻ノ写真 11月8日〜2014年1月19日 2014年ヴィクトリア・モートン Mouth Wave 2月14日〜5月25日 2014年アブラハム・クルズヴィエイガス Autodestrucción5: Netsukumogamishungaseppuku 7月4日〜9月14日。日本初個展 2014年荒木経惟切真 9月26日〜11月2日 2014〜2015年ジョン・ジェラード Sow Farm 11月14日〜2015年2月28日 2015年アンドリュー・カー The gallery is beside a church, apartments and a small park with fountain 日本初個展 2015年荒木経惟ネガエロポリス右眼墓地 9月26日〜10月27日 2015〜2016年ガブリエル・オロスコ目に見える労働 11月20日〜2016年3月20日。日本初個展 2016年セルゲイ・イェンセン Classic 4月22日〜6月19日 2016年スティーヴ・マックイーン Cold Breath 7月1日〜9月4日。日本初個展 2016年スコット・マイルズ Heal Walls 9月15日〜10月28日 2016〜2017年アン・コーリアー Women With Cameras 11月11日〜2017年2月19日 2017年ワリード・ベシュティ Transparencies 5月24日〜6月25日 2017年荒木経惟花幽園 7月14日〜8月31日 2017年ガーダー・アイダ・アイナーソン Studies and Further Studies in a Dying Culture 9月8日〜11月26日。ガーダーによる初のペインティングのみの展示 2017〜2018年ロニ・ホーン The Selected Gifts, (1974-2015) 12月8日〜2018年3月4日。ホーン3回目 2018年レイチェル・ハリソン House of the Dolphins 日本初個展 2018年アンディ・ホープ1930 Where did it come from! 日本初個展

なお公式サイト（ratholegallery.com）には運営期間として「2006–2020」と記載されているが、北村信彦自身のインタビューおよび美術手帖の記録ではいずれも2008年開廊としており、2006年は準備・活動開始時期を指すものと考えられる。

ブランドの影響と遺産

ウラハラ時代と「裏アメリカーナ」

ヒステリック・グラマーは、1980年代から2000年代にかけて東京・原宿の裏通りを中心に展開したストリートウェアの一大ムーブメント「ウラハラ時代」の中心的ブランドの一つとして位置づけられる。この時代、BAPEやX-LARGEといったストリートウェア・ブランドが実験的な黄金期を迎えており、ヒステリック・グラマーもその一翼を担った。

一方で同ブランドは、単に西洋のスタイルを再現するのではなく、そこに日本独自の感性を注入した「ニュー・アメリカーナ」あるいは「裏アメリカーナ（Ura-Americana）」スタイルの先駆者としても評価されている。北村信彦はヴィンテージのアメリカ古着やミリタリーサープラスを下敷きにしつつ、男性向けのクラシックなシルエットを女性向けに大胆に再解釈し、「男っぽい」テーラリングを取り入れた挑発的な女性服を世に送り出した。

後続ブランドへの影響

ヒステリック・グラマーは、藤原ヒロシのフラグメントと並び、新しい世代の日本の若者の感情や願望を表現する「反抗的な」ストリートウェアの概念を最初に打ち立てたブランドの一つとされる。これにより、約10年後に誕生するアンダーカバー、BAPE、Number (N)ineといったブランドが登場する道を切り開いたと評価されている。

評価

nss magazineは北村の仕事を、前世代の川久保玲、山本耀司、三宅一生らのパリコレクション志向の高級ファッションとは一線を画すものとして位置づけ、ヴィヴィアン・ウエストウッドら「ファッション史の神々」に匹敵する存在であると評している。さらに、日本のストリートカルチャーと西洋社会との間の「壁を打ち破った」最初の人物の一人であり、原宿の美学の魅力を世界に広めた功績があると論じている。

北村の成功は、その影響源の豊かさ以上に、当時の混沌としたツァイトガイストを直接つかみ取った点にあるとされる。1990年代には10代から20代を中心に圧倒的な人気を集め、「ヒス（HYS）」の愛称で親しまれるとともに、「ヒス系」という新たなファッションジャンルを確立した。

再評価とアーカイブ人気

2010年代後半以降、ニューヨークやロンドンの若いスタイリストやフォトグラファーが、ヒステリック・グラマーのヴィンテージアイテムや同ブランドが出版した写真集を発掘するようになり、出版元である同社を訪ねてくることが増えた。2017年のSupremeとのコラボレーションも、Supremeの若いスタッフがこうしたアーカイブを発見したことがきっかけだった。2020年代にはY2Kスタイルのリバイバルを背景にZ世代を中心に再評価が進み、ブランドは世代と国境を越えて多くのクリエイターに影響を与え続けている。

主なコラボレーション

相手概要ソニック・ユース長期にわたるコラボレーション。北村がデザインしたTシャツはカート・コベインも着用したプライマル・スクリーム複数のコレクション・ツアーグッズを協働制作 MC5 / ローリング・ストーンズバンドTシャツのデザインを担当イギー・ポップデニムの別注制作など個人的な交流も持つ Supreme 2017年（F/W 17）と2024年の2度にわたるコラボレーション。スネークプリントデニムが特に反響を呼んだ X-girl キム・ゴードン（ソニック・ユース）創設ブランドとの継続的なコラボレーションクロム・ハーツ高級ジュエリーブランドとのコラボレーションキコ・コスタディノフ 2022年リリース。ウォーホル風グラフィックと未来的シルエットの融合 Perks and Mini 2023年コラボレーション

年譜

年出来事 1962年東京都世田谷区三軒茶屋に生まれる 1982年東京モード学園に入学 1984年東京モード学園卒業。株式会社オゾンコミュニティ入社。ヒステリック・グラマー創設 1986年原宿にヒステリック・グラマー直営店を開業 1980年代後半ニューヨークに期間限定店舗を開設（約2年間） 1991年ロンドン1号店を開設。国際市場へ本格進出 1992年ヒステリック・グラマーUKを設立 1993年荒木経惟・森山大道らとのフォトブックシリーズを開始 1998年ヒステリック・グラマーUSAを設立 2001年映画『RED SHADOW 赤影』衣装デザインを担当。メンズラインを正式拡充 2003年映画『ロスト・イン・トランスレーション』に本人役で出演 2006年東京・青山にラットホールギャラリーを開設 2017年シュプリームとの初コラボレーション（F/W 17） 2024年シュプリームとの2度目のコラボレーション

脚注

Źródło i licencja