『ノー・ニューヨーク』（No New York）は、1978年に (アイランド・レコードのサブレーベル) からリリースされたコンピレーション・アルバムである。プロデューサーはブライアン・イーノ。このアルバムには4組のアーティストしか参加していないが、1970年代後半に発生したジャンルであるノー・ウェイヴのきっかけとなったアルバムとして知られる。
背景 thumb|150px|ブライアン・イーノ 1970年代のニューヨークにおいて、ソーホーにあるアーティスト・スペースというギャラリーで、ロックフェスティバルが4日間開かれたReynolds, 2006. p.146。そのライブの3日目（金曜日）にDNAとザ・コントーションズが出演、つづく最終日（土曜日）にはマーズとティーンエイジ・ジーザス・アンド・ザ・ジャークスが出演した。そのライブの観客の中に、トーキング・ヘッズのセカンドアルバム『モア・ソングス』のマスタリングのためにニューヨークに来ていたブライアン・イーノがいた。イーノはこの4組のバンドに興味を持ち、これらのバンドによるノー・ウェイヴのコンピレーションを、自ら監修してリリースする案を思いついたReynolds, 2006. p.147。
なお、このライブの様子はオープンリールで録音されたが、消失して現存しない『アフター・アワーズ』(2001) p.40。
製作 thumb|150px|DNAのメンバー、アート・リンゼイ イーノは4バンドにコンピレーションを作る案を持ちかけ、自身のアパートでミーティングを行った『アフター・アワーズ』(2001) p.38。当初、グレン・ブランカ率いるなどの、アーティスト・スペースでのライブに出演していた他のバンドも参加する案があったが、イーノらの意向によって、結局参加することはなかった。アルバムの構成は、4バンドが各4曲ずつ、計16曲となった。
ミーティングの後、アイランド・レコードにアルバムの構想を持ち込み、ビッグ・アップル・スタジオ（現：グリーン・ストリート・スタジオ）でレコーディングが行われた『アフター・アワーズ』(2001) p.41。プロデュースにおいてイーノはあまり手を加えず、各バンドの演奏をできるだけ生のまま活かそうとしていた。そのため演奏にほとんど口を挟まず、時にはレコーディング中に雑誌を読んでいることもあった。レコーディングについて、ザ・コントーションズのメンバー、ジェームス・チャンスは「ザ・コントーションズのトラックは、スタジオ内ですべて演奏し、楽器別に録音もせず、多重録音もなし、ただ演奏を記録しただけだ」と語った。
1979年に行われた「The Studio As Compositional Tool」というレクチャーにおいて、イーノは「『ノー・ニューヨーク』に収録された「ヘレン・フォーズデイル」で、私はギターパートのクリック音にエコーをかけ、全体を通してコンプレッサーで音を圧縮させることで、ヘリコプターのブレードのような響きを出したhttp://music.hyperreal.org/artists/brian_eno/interviews/downbeat79.htm」と語っている。
リリースと評価 当初、アイランド・レコードからのリリースを検討されていたが、内容が実験的過ぎると判断され、サブレーベルのアンティルス・レコードからリリースされたとされる。1978年にLP盤が発売されたが、ビルボードのチャートにはランクインしなかった。またこのアルバムでは、歌詞がレコードスリーブの内側に印刷されており、歌詞を読むためにはスリーブを破らなければいけなかった。
批評家のリチャード・C・ウォールズは、『』の1979年4月号で「このアルバムはNOというゆるぎない声明で、リスナーに新しい思考材料を与える」と好意的に評した。また、1981年9月30日-10月6日発行の『ヴィレッジ・ヴォイス』では、レスター・バングが「身の毛のよだつノイズミュージックへの正統なガイド」「重要な分岐点」として推薦している。
1979年4月5日号の『ローリング・ストーン』では、「攻撃的なアンチ・メロディ」「反人道主義」として批評し、特にザ・コントーションズ以外のバンドについて「（ティーンエイジ・ジーザス・アンド・ザ・ジャークスは）全く我慢ならない」、「（マーズは）とりわけ魅力的というわけでもない」、「（DNAは）特にオリジナルというわけでもない」などと厳しく評した。
廃盤状態と再発 アルバムは賛否両論となり、多くのリスナーを刺激したが、後にリリース元のアンティルス・レコードが倒産、マスター音源が消失してしまった。その後しばらく同盤が入手しづらい状態になり、ニューヨークのレコードショップなどでは、80ドルで取引されるなど価格が高騰した。1995年には『ニューヨーク・タイムズ』で、廃盤となったアルバムのトップ10に『ザ・ビートルズ・スーパー・ライヴ!』や『クラフトワーク』と並んで、『ノー・ニューヨーク』が挙げられた。
その後1997年に日本でCDとして再発されたのをはじめ、アメリカでも2005年に Lilith Records からCDとLP盤が再発された。再発後のレビューはおおむね好意的で、Allmusicでは「この影響力の大きいアルバムは、今でもニューヨークのノー・ウェイヴ運動の決定的な記録である」と評され、『クリーム・マガジン』でも「『ノー・ニューヨーク』の音楽に魅了される人もいるだろうし、信じられないと思う人もいるだろう」とされた。2007年12月には、『』で発表された「史上最も優れたインディーロックのアルバム100」の65位にランクインした。
収録曲
参加アーティスト ザ・コントーションズ ジェームス・チャンス (James Chance) - サックス、ボーカル ドン・クリステンセン (Don Christensen) - ドラム ジョディ・ハリス (Jody Harris) - エレキギター パット・プレイス (Pat Place) - スライドギター ジョージ・スコット III (George Scott III) - ベース アデル・バーティ (Adele Bertei) - エーストーン、オルガン
ティーンエイジ・ジーザス・アンド・ザ・ジャークス リディア・ランチ (Lydia Lunch) - ギター、ボーカル ゴードン・スティーヴンソン (Gordon Stevenson) - ベース ブラッドリー・フィールド (Bradley Field) - ドラム
マーズ サムナー・クレーン (Sumner Crane) - ギター、ボーカル チャイナ・バーグ (China Burg) - ギター、ボーカル マーク・カニンガム (Mark Cunningham) - ベース、ボーカル ナンシー・アーレン (Nancy Arlen) - ドラム
DNA アート・リンゼイ (Arto Lindsay) - ギター、ボーカル ロビン・クラッチフィールド (Robin Crutchfield) - オルガン、ボーカル イクエ・モリ (Ikue Mori) - ドラム
その他 ブライアン・イーノ (Brian Eno) - プロデュース、カバーデザイン、カバー写真 カート・マンカッシ (Kurt Munkasci) - エンジニア ヴィシェク・ボシェック (Vishek Woszcyk) - エンジニア ロッド・フイ (Roddy Hui) - アシスタント・エンジニア スティーヴン・ケイスター (Steven Keister) - カバーデザイン
リリース情報 発売国 発売日 レーベル フォーマット 型番 アメリカ合衆国 1978年 Antilles Records LP AN-7067 2005年 Lillith Records CD(デジパック仕様)/LP LR102 日本 1997年 Off Note / Cut Out CD ONCO-002 2005年 BRIDGE INC. CD(紙ジャケット仕様、2000枚限定) BRIDGE-036
脚注
参考文献