『シティーハンター』（CITY HUNTER）は、北条司による同名の漫画を原作とする、一連のアニメーション作品。
本項目で記述する作品は以下の通り。なお、状況に応じて括弧内の略号を用いる。 テレビアニメ シティーハンター (1) シティーハンター2 (2) シティーハンター3 (3) シティーハンター'91 ('91) テレビアニメスペシャル シティーハンター ザ・シークレット・サービス (SP1) シティーハンター グッド・バイ・マイ・スイート・ハート (SP2) シティーハンター 緊急生中継!? 凶悪犯冴羽の最期 (SP3) 劇場版アニメ シティーハンター 愛と宿命のマグナム (L&D) シティーハンター ベイシティウォーズ (BCW) シティーハンター 百万ドルの陰謀 (M$P) 劇場版シティーハンター 〈新宿プライベート・アイズ〉 (SPE) 劇場版シティーハンター 天使の涙 (AD)
概要 本作は1987年に『シティーハンター』としてテレビアニメ化されたのを皮切りに、テレビシリーズとしては4度のアニメ化と3度のTVスペシャルが放送されたほか、劇場用アニメ映画として1999年までに3本、2019年以降に2本が制作・公開され、いずれの作品も制作にはよみうりテレビとサンライズ（現・バンダイナムコフィルムワークス サンライズブランド）が関わっている。2019年以降の映画はアニプレックスが制作しており、コアミックス、日本テレビ放送網など、新たな企業が複数参画している。
1987年に開始されたテレビアニメシリーズは、サンライズとして初の漫画原作物であった。『1』第14話までは会社名表記が「日本サンライズ」であったが、社名変更に伴い、第15話以降の社名表記は「サンライズ」に変更された。
毎回登場する女性ゲストには、基本として有名女性声優が出演した。また、女優の水沢有美が『1』第45話に、国生さゆりが『2』第1話と第2話にそれぞれ出演している。『2』中盤以降、出演できる女性声優が少なくなったため、過去に出演した女性声優が別の役で再登場したり、アフレコの日程を変更するなどして都合をつけていたという逸話もある。
原作の段階で荒唐無稽さが見られたミリタリズムやリアリティの描写は、アニメ版ではさらに顕著となり、見栄えとしてのアクションが重要視されている。
原作とアニメの関係 アニメ版は原作と比較して設定が相当に変更されており、ある意味パラレルワールド的な関係となっている。また、テレビアニメ版の後半以降はアニメオリジナルの脚本がその多くを占めている。ただし、本作アニメ版で当時ではきわめてユニークだったのは、一般的なアニメ化作品とは異なり、原作者の北条司自身がアニメの制作に深く関わっている点である。
北条はアニメ会社（サンライズ）と積極的に協業しており、原作の連載中にスケジュールの問題で執筆することができなかったストーリーをアニメ版オリジナル脚本の原案としていることが多い。さらにアニメ版のオリジナルキャラクターのデザインも全て北条本人が行っており、シナリオ・絵コンテのチェックも北条本人が行っている原作文庫版18巻の「あとがき」p.376より。。この手法は、本作のアニメ版映画が2019年に再起動した後も継続している。
「シティーハンター2」の前後編「さらばハードボイルド・シティ」は北条はノータッチであるものの、北条は「すごくいい話だった。あのラストを見たら、自分はどういう最終回を描いたらいいのか悩む」と絶賛し、植田益朗は「叫びたい位に嬉しかったです」と振り返っている。
原作とアニメ版の相違点 アニメ版の内容の大半は、原作と違って1つのエピソードを1話完結か前編・後編と構成したものである。原作がオムニバス形式であるため、アニメオリジナルのエピソードも多く、全140話中75話がオリジナル作品となっている。そのため、「と香が敵対する」といった独創性のあるエピソードも生まれた。
原作をベースにした話も、単発キャラクターの設定や話の結末が原作と異なる時が度々あった。さらに、野上冴子、野上麗香、麻生かすみ、海坊主などの準レギュラー格のキャラクターが原作では登場しなかった話にも登場することがあり、原作より出番が増えている。海坊主はアニメの方で、原作よりも先に準レギュラーキャラクターになっている。
放送時間帯は子供・女性も見ることが想定されたため、アニメ版で実際にが「もっこり」させているシーンはなく、セリフとして登場するに過ぎない。そのため、もっこりが核となる場面などは設定が変更されたり違う場面に変更されたりしている。こだま兼嗣は「神谷明さんのとても明るく爽やかで、時におかしく、いやらしさを感じさせない演技に救われた。セリフを聞いた時には『この作品は上手くいくに違いない』と確信した」と称賛した。
その他にも、こだまは以下の決まりを徹底させた。
「シリアスだけでは続かないだろうから、原作のコマの外の描写も映像として取り込み、キャラクターの幅の広さ・面白さを伝える」徳間書店刊「アニメージュ」2006年11月号「この人に話を聞きたい 第九十一回 こだま兼嗣」pp.124-127より。 「女性の嫌がることはやらない」玄光社刊「名作に学ぶアニメのつくり方」p.46より。 「中途半端なセクシーシーンは出さない」そのため、アニメーターが下着を一瞬見せる描写のあるカットを上げても、すぐに全て修正させた。 「シャワーシーンで裸を見せる描写はしっかり描写する」 「セクハラの後には必ず罰を受ける」
こだまはそのために神村から様々な資料を借り、女性の感覚を学んだ上で「『シティーハンター』で絶対にやってはいけないこと」を箇条書きにした。本作の監督を長年にわたり務めているこだまが後に、アニメ化に際しこの点で苦心したことを語っている原作文庫版第1巻あとがきpp.374-377より。。ただしこの決まりが功を奏し、大量のファンレターがスタジオに届くようになり、その8割が女性からだった。
反面、「古い概念や価値観を持ち続けたままだと、北条先生の世界をダサくしてしまう」「僕一人のアイディアなんて、たかが知れている」という考慮から、まずはこだまがスタッフのやりたい事を聞きにまわることから始めた。こだまの感覚でよかったら採用し、一旦ラフ原画・プロットを若手スタッフに好きなように書かせた。それでも原作の世界観と合わなかったら、こだまによって添削・却下がなされた。こだまは「アニメの面白い部分の半分以上が、若いスタッフが持ち込んだアイディアでした。僕だったら『演出家としての自分の疑ってしまうような、絶対無理な表現』と思うような演出も平気で取り入れた」と語っている徳間書店刊「シティーハンター完全読本」p.114より。。
初期および後期のエピソードの一部、『と恐るべき似た者姉妹!!』（原作第31巻に収録）以降の連載作品はアニメ化されておらず、特に原作では後半ストーリーの主軸となる「ユニオン・テオーペ」およびその関連人物は原則登場しない（理由については「#アニメ版における「エンジェルダスト」「ユニオン・テオーペ」「海原神」の扱い」を参照）。
原作連載終了後に放送されたテレビスペシャル版は、いずれもアニメオリジナルの内容である。
原作者の北条は「の飛行機恐怖症」という設定を早い時期から考えていたが、アニメ制作側との意思疎通が不十分であったことから、『1』第2話や第16話ではがセスナ機に乗っている場面が放送されており、依頼人が旅立つ際は空港で飛行機を見送るエンディングシーンも頻繁に登場した。
こだまは、このことを「原作を裏切るような大きなミス」と述べ、深く反省している。原作者の北条は「の飛行機恐怖症の話は、TVシリーズが終わるまで、原作では描かないようにします」と述べ、アニメ版への配慮から、『2』が終了するまでは原作で描かれなかった。さらに、が恐怖心を持っているのは飛行機の中でも特にジェット機だという設定を原作で追加した。このことから、こだまはアニメ制作側のミスを原作でフォローした作者の北条に感謝している。
原作ではは喫煙者だが、アニメでは喫煙している描写は大幅に減らされている。
『1』では放送当時提供スポンサーだった浅田飴の新商品「固形浅田飴パッション（箱）」が、同後半ではマスターフーズの「M&M's」が随所に登場した。また、『3』では大塚製薬の「ファイバーヌードル」と、スポンサーの製品やロゴが劇中に登場することもあった。現在のアニメ制作では資金調達のために必須となっている「プロダクトプレイスメント」の先駆けである。
また、アニメの製作会社であるサンライズのロゴもSunrise AirLineという劇中の飛行機の会社のロゴとして先述のM&M'sのロゴと共に、旅客機の垂直尾翼などに登場している。
アニメ版における「エンジェルダスト」「ユニオン・テオーペ」「海原神」の扱い 「エンジェルダスト」は、首領（メイヨール）こと海原神（かいばら・しん）が率いる犯罪組織「ユニオン・テオーペ」が組織の傭兵に投与するために開発した麻薬で、原作では展開上きわめて重要な役割を果たす。しかし、アニメ版ではこれらの設定が完全に省略されており、エンジェルダスト絡みの原作は全てアニメの脚本から外されていた。
2023年の劇場版「AD」公開前後に初めて明らかにされたのは、これまで、制作側がテレビアニメ版で麻薬の話題を出すことを自主規制していたという点である。
ただし、「AD」はアニメ版の「最終章」と位置づけられており、『シティーハンター』というアニメ作品を前に進めるために、思い切ってこれらの要素をストーリーに入れ込むことを決めたという。
「海原神」をアニメ版に登場させた経緯について「AD」総監督のこだまは、原作者の北条と会話をするたびに、北条が「海原神」の名前を出していたため、もし次回作があるなら海原を登場させることや、の過去にも触れざるを得ないと考えたと述べている。
原作者の北条は、アニメ制作側のこの判断について「原作で海原が登場することで物語が終盤へと向け動き出すし、TVシリーズでは海原やエンジェルダストの設定を省く形で制作されていたので、今このタイミングで原作の物語に寄せるのもありじゃないかなと思いました」と述べている。
音楽について 主題歌陣は、当時アニメーションとあまり縁のなかったEPIC・ソニー（当時）にサントラを依頼した。特に、『1』前期の小比類巻かほるとTMは両方ともオリコンでトップ10入り（オリコン最高位は小比類巻が8位、TMが9位）を果たした。オープニング・エンディングを別々のアーティストが担当し、それが両方ともトップ10入りしたのは当時のアニメ界では初めてのことであった。OVAや映画では、ビクター音楽産業（当時）がサントラを担当した。
主題歌を2クール毎に頻繁に変えていった演出は、同じ業界人から「派手なことしてるな」「何故うちの局ではできないんだ」と植田益朗宛てに評判が殺到した。
全シリーズに共通しているのは、「本編のラストシーンは長尺の13〜16秒のカットで撮って、そこからエンディングテーマ曲のイントロがフェードインしてきて、そのままCMを間に挟まずにエンディングテーマ曲に突入する」というスタイルである。これは当時のテレビアニメの定番である「本編が終わると一旦CMが入ってエンディングテーマになる」スタイルを覆す、画期的なことだった。これは諏訪道彦の「本編のラストは格好いい状態でつなぎたい」という意向で、そのシステムを日本テレビのスタッフに直接交渉して成立させた。諏訪はこの方式を「聖母たちのララバイ方式」と呼んでおり、本作はこれをテレビアニメで初めて採用した作品である小黒祐一郎「第5回 諏訪道彦」『この人に話を聞きたい アニメプロフェッショナルの仕事 1998-2001』飛鳥新社、2006年11月2日、、79頁。。また、当時のテレビアニメはモノラル放送が通常であった中、本作は3・'91でオープニングテーマのみステレオ放送に切り替えるという試みがなされていた。
TVアニメ第1シリーズのエンディングテーマとして用いられたTMの「Get Wild」は、上記の通り、当時としては画期的な演出を用いて流されたこともあり、本作を象徴する代表曲として、その後のTVシリーズでもしばしば挿入曲として用いられ、SP2・3や21世紀の映画エンディングテーマになっているほか、TM NETWORKの代表曲にもなった（楽曲としての詳細な解説は「Get Wild」の項目を参照）。後の作品への影響としては、野崎圭一が『機動戦士ガンダムSEED』のエンディングテーマとして用いられたSee-Sawの「あんなに一緒だったのに」の演出にあたって、本作の「Get Wild」のスタイルを意識したと語っている『サウンド&レコーディング・マガジン』（リットーミュージック）2020年11月号、22頁。音楽プロデューサー座談会 〜アニメ・ソングの過去と現在【特集アニメ・ソングの最前線】、サンレコ、2020年9月25日。。
制作スタッフ 本作のメインスタッフは、東京ムービー新社の『新ルパン三世』班（監督のこだま兼嗣、演出の港野洋介（青木悠三）、キャラクターデザインの神村幸子、作画監督の北原健雄など）が数多く参加した。『アリオン』『機動戦士ガンダムΖΖ』での実績を買われ、キャラクターデザインとして内定していた神村が夫であるこだまをサンライズ側に紹介したことで、彼が本作品の監督を務めることとなった。なお、第3話「愛よ消えないで! 明日へのテンカウント」は、こだまが現場に入る前にパイロット版として製作されており、高橋良輔が監修を行っている川合久恵編「CITY HUNTER THE ANIMATION INTERVIEW 初代アニメ監督・こだま兼嗣」『シティーハンター完全読本』徳間書店〈ロマンアルバム〉、、113頁。。
東京ムービー新社時代のこだまの師匠格にあたる北原は、この頃すでにアニメーターとして20年以上のキャリアがあるにもかかわらず、この作品がサンライズ作品初参加であった。これまでに『元祖天才バカボン』『新ルパン三世』といった、総話数100話以上の作品の作画監督を手掛けてきた北原は、本作品では総作画監督としてメインキャラクターの顔を統一していき、キャラクターの配置・動きの早さ・タイミングをチェックし、こだまの演出指示に応えて表情を直したりするなど、その経験と実力を存分に発揮し、作画面で大いに貢献した。なお、この実績が評価されたことにより、『機動戦士ガンダムF91』での作画監督を当時のサンライズ社長であった山浦栄二から直々に依頼された『まんだらけZENBU』No.5 p.49。
同じくこだまの師匠格である港野は、『無敵超人ザンボット3』第1話Bパートの原画以来、数年ぶりのサンライズ作品への参加となった。本作品ではこだま監督の助監督的な位置付けと言えるポジションで活躍。槇村香、野上冴子、美樹といった重要なキャラクターが初登場するエピソードの絵コンテ、演出、構成を担当したり、最終回の前後編（または前中後編）における構成と演出をこだまと分担しながら担当している。
各話については、サンライズの『蒼き流星SPTレイズナー』班、脚本の星山博之、外池省二、平野靖士、演出の今西隆志、加瀬充子、主力作画スタジオはアニメアールから作画監督の谷口守泰、原画の吉田徹、逢坂浩司、沖浦啓之、小森高博、木村貴宏。スタジオ・ムーから村中博美、黄瀬和哉、山本佐和子。そして、『銀河漂流バイファム』『超力ロボ ガラット』の主力作画スタジオだったスタジオ・ライブから神志那弘志、山内則康、小林早苗らが参加しており、神志那は本作で初めて作画監督を務めた。また、武藤裕治は本作で演出家デビューを果たした。
また、散発的に参加した脚本家の井上敏樹は、後年になって本作に参加していた頃に思うようにシナリオが書けなくなるなど、スランプに陥っていたことを明かしている。
『1』第27話からメカデザインとして途中参加した明貴美加はそれまでガンダムしか描いたことがなく、「修行のためとはいえ自身が選ばれたことへの戸惑いがあった」と語っている。シリーズ途中には、の愛車であるミニ・クーパーやフィアット・ウーノなどの車関係をアニメ向けに簡略化したデザインが、演出の港野洋介（青木悠三）によって新たに描き起こされたこともある。なお、明貴は「劇中に出てくる小物類だから」という理由で、ブラジャーのデザインも担当した。
銃器の扱いはローテーションで演出を務めた今西隆志がガンマニアだったため、こだまは「彼の知識に随分助けられた」と振り返っている。
同作の制作会社であったサンライズは、『バトルスピリッツ』シリーズや『アイカツ!』シリーズ、『TIGER & BUNNY』シリーズなどを製作した一方で、キッズ・ファミリー向けを中心とした2015年にバンダイナムコピクチャーズを設立の上で分社化している。
21世紀以降の主な動き 2019年2月には21世紀に入って初の完全新作劇場版『劇場版シティーハンター 〈新宿プライベート・アイズ〉』が公開された（制作発表は前年3月におこなわれた）。
2022年4月、21世紀に制作された映画としては『SPE』に次ぐ第2作目の完全新作劇場版の制作を発表。『劇場版シティーハンター 天使の涙（エンジェルダスト）』のタイトルで2023年9月8日に公開された。
主要キャスト 冴羽 - 神谷明 槇村 香 - 伊倉一恵 海坊主 - 玄田哲章 野上 冴子 - 一龍斎春水（麻上洋子） 美樹 - 小山茉美 / 伊藤美紀 槇村 秀幸 - 田中秀幸 野上 麗香 - 鷹森淑乃 麻生 かすみ - 冨永みーな
また本作に出演している声優の多くは、本作のパラレルワールドを描いた『エンジェル・ハート』のテレビアニメ版でも引き続き同じ役を担当した。
テレビ版 『シティーハンター』、『シティーハンター2』、『シティーハンター3』、『シティーハンター'91』（シティーハンター ナインティーワン）と4度テレビアニメ化され、『シティーハンター ザ・シークレット・サービス』『シティーハンター グッド・バイ・マイ・スイート・ハート』『シティーハンター 緊急生中継!? 凶悪犯冴羽の最期』と3度のテレビスペシャルが放送された。
『3』の第11話は、本放送時に一瞬だけオウム真理教代表（当時）・麻原彰晃の顔のカットが挿入され、サブリミナル効果を引き起こす仕様になっているとして問題となった。これは本放送終了後にオウム真理教への一斉強制捜査が行われていた1995年5月2日に発覚し、読売テレビは同年5月23日付で郵政省（現：総務省）から「番組基準の遵守を問われるような放送を行い、社会問題を引き起こした」として注意の行政指導を受けた鈴木秀美・山田健太・砂川浩慶 編『放送法を読みとく』p.83 2009年 商事法務。なお、再放送時やソフト化の際に該当部分は削除された。
『'91』ではキャラクターデザインがこれまでの神村幸子に代わり、『2』まで作画監督として参加していた神志那弘志が抜擢された。また、本作では後半パートに入る直前にと香がすれ違う構図で中央に『シティーハンター'91』のタイトルロゴが入った画面で、が「シティーハンター」とタイトルコールを行うアイキャッチがある。このアイキャッチには2種類の特別バージョンがあり、前者は喫茶店キャッツアイのマスターとしての海坊主にスポットを当てた第7話で構図はそのままですれ違うキャラクターを海坊主と美樹に変更し、中央のタイトルロゴが『ファルコン』に変更されたものと（タイトルコールも「ファルコン」）、後者は香がシンデレラのようなひと時をと過ごす原作の人気エピソード『都会のシンデレラ!!』を原作とした第10話で、香だけが描かれた画面に彼女の声でタイトルコールを行ったものが使用された。なお、スペシャルとして放映された第11話 - 第13話にアイキャッチはない。
『1』と『2』は4クール（52話）以上にわたってのロングランとなったが、『3』と『'91』はいずれも1クール（13話）にとどまった。特に『'91』は、基本的に中継放送が中止にならない東京ドームでの野球中継の影響も重なって放送休止が相次いだため、第11話 - 第13話が別枠（ローカル枠）でスペシャルとして連続放映されることとなった。
なお、『エンジェル・ハート』も本作と同じく、よみうりテレビ・日本テレビ系列各局でテレビアニメ化された（制作会社はサンライズからトムス・エンタテインメントに変更。トムスは東京ムービー新社時代に『キャッツ・アイ』のアニメ制作を手がけていた）。
テレビスペシャル版においては、冴子、麗香の父親である野上警視総監が3作品すべてに出演している。担当声優は『'91』で担当した亀井三郎ではなく有本欽隆となっている。また、テレビスペシャル1作目と2作目には、表向きはレンタルビデオ店の店主で、裏社会の情報に精通したの情報屋であるオリジナルキャラクター・源さんが登場する。こちらは田口昂が担当声優を務める。
テレビオリジナルの重要人物 ここでは、をはじめとする主要人物と関わりを持つ人物や組織を記載する。 ロバート・ハリスン 声 - 堀秀行 登場エピソードは『2』の第31話と第32話。がアメリカにいた頃に組んでいたスイーパー。愛用の拳銃はワルサーP38。 5年前にプルトニウム強奪事件を解決する際に、犯人グループの攻撃により危機的状況にあったを助けており、は彼を命の恩人としている。と同じく酒好きの女好きであるが、彼の方がよりも女性には紳士的に接する。 東京で5年ぶりにと再会し、内戦が続くフェリダン王国の王女・アンジェラが、ゲリラ組織「人民解放機構」代表のガウス（声 - 仲木隆司）らと会談を行うためにお忍びで来日することに合わせ、彼女の警護をと共に行う。 のアパートを訪れてすぐに、モサダ（声 - 山寺宏一）率いる暗殺者集団の襲撃を受ける。翌日には空港でアンジェラと対面後にもモサダの暗殺者集団に襲撃されるが、これを退け、都内のホテルに宿泊する。その後、自身はアンジェラと共に会談場所となっている奥多摩の山荘へと向かい、は香と共に囮となって暗殺者集団を撃退する。そしてアンジェラの侍従として共に来日した将軍のマルキド（声 - 原田一夫）こそが一連の事件の首謀者であることを突き止める。さらにマルキドが、アンジェラが会談場所である山荘までたどり着いた場合は山荘ごと爆破する計画を立てていたことも知る。 と香が急いで山荘へと駆け付けたことにより、アンジェラたちは難を逃れたが、2階で休んでいたという彼だけは爆発により消息不明となる。その直後にモサダたちに襲撃されるが、ガウスたち協力のもとで暗殺者集団は全滅する。 山荘の爆破で死んだと思われていたが、実は生きていたことが判明する。そして、彼が来日した本当の目的がアンジェラの暗殺であったことも明らかとなる。彼は、マルキドによるアンジェラ暗殺計画がすべて失敗に終わった場合という条件付きで彼女の暗殺を引き受け、山荘爆破でも暗殺が失敗したことを確かめた上で、アンジェラを狙撃する。 「なぜ、裏切ったんだ？」と問い詰めるに上述の経緯を打ち明けた上で、「山荘へ届けるまではフリーだった。だから、それまではボディーガードを引き受けただけだ」と告げる。そしてに対し「相変わらずお前は甘ちゃんだな。情に流されていたら、この世界ではやっていけない」とも言い放つ。そこへ、撃たれたはずのアンジェラが姿を現し、暗殺が失敗したことを知る。 「このまま引き下がるわけにはいかない」と、改めて任務を遂行しようとしたため、には「マルキドは死んだんだから、契約は白紙のはずだ！」と思い止まるよう説得されるが、「マルキドは死んでも、契約は生きている」と説得に応じなかったため、と一対一の勝負をすることとなる。勝負の結果、彼の撃った弾はの右肩をかすっただけだったが、の撃った弾は彼の心臓に命中し、もう助からないことを悟る。死に際「香くんを大事にしろよ…地獄で、待ってるぜ…」と言い残して死亡する。 前述の通り、にとっては命の恩人であり、いつか恩を返したいとずっと願っていたが、それを叶えられなかったばかりか、自分の手で殺してしまったため、この一件はの心に大きな傷を残し、後に新たな来訪者を招くことになる。 アンジェラ 声 - さとうあい 登場エピソードは『2』の31話と32話。フェリダン王国の王女で、長年内戦が続く祖国の惨状に心を痛める。 反政府ゲリラの首脳であるガウスたちとお忍びで会談するために来日し、とロバートに自身の護衛を依頼する。空港でモサダの暗殺者集団の襲撃を受けるが、とロバートの活躍によって難を逃れる。その後、フェリダン王国の領事館ではなく、とロバートと共に都内のホテルへと向かう。その様子からには、自分の命を狙っている者がゲリラではなく内部にいることに、既に気付いているのではないかと尋ねられる。 翌日、と香が囮となってモサダの手下を引き付けている間に、ロバートと共に会談場所である奥多摩の山荘へと向かう。そこでガウスたちと会談を行い、一応の成功を収める。会談後すぐにが駆けつけ、山荘に爆弾が仕掛けられていることを聞かされたため、避難したことで難を逃れ、同時に自分の命を狙っていたのが侍従のマルキドだったことにも気付いていたと明かす。 物語後半、に追い詰められたマルキドの口からロバートの生存が明かされた直後にそのロバートに銃撃され倒れるが、防弾チョッキを身に着けていたため、左腕を負傷するも大事には至らず、無事に帰国した。しかし、自分を命の危機から救うためだったとはいえ、は親友のロバートを一騎打ちの末に殺してしまったため、エンディングのモノローグでは「私の傷は時が来れば癒えます。でも、冴羽さんの心には、癒えない、大きな傷が…」との心情を代弁する。 ソフィー・シルバーマン 声 - 佐々木るん 登場エピソードは『3』の12話と13話。スイーパーのマネージメント会社に勤める社員を名乗り、の前に現れた長いブロンドヘアの女性で、のアメリカでの仕事の窓口になりたいという話を持ち掛ける。 しかしながらその正体は、裏社会では「銀の女豹」という異名を持つ名の知れたスイーパーで、との一騎打ちで命を落とした前述のロバートの婚約者であった。ロバートとは、彼がアンジェラ暗殺の任務を最後にスイーパーを引退した後結婚する予定だったが、に殺されたことを知り、素性を隠して復讐のために近付く。中盤で、香ともども謎の集団に襲撃されるが、逃げ込んだ廃ビルでに救われ、この中で襲撃犯の正体がテロリスト育成から要人暗殺まで請け負う殺人会社ギネス・コーポレーションの一員であることを明かす。前述のアンジェラ暗殺をロバートに依頼したのもギネス・コーポレーションであり、ロバートは彼らの人質にされた自分のために依頼を断れなかったことを明かした。 素性を明かした後、に勝負を持ち掛けるも「君とやりあう気はない」と断られたため、を撃って重傷を負わせた上、香を連れ去る。そして1週間後に指定したベース跡へ来ることを要求する。しかし、香からとロバートが親友同士だったことや、自分も大切な人（秀幸）を理不尽に殺された過去を持つことを聞かされたことで動揺した様子を見せる。 1週間後、指定のベース跡でケガの完治していないと対峙するが、そこにはボスのギネス（声 - 木原正二郎）をはじめとするギネス・コーポレーションの一同も集結する。2人をまとめて殺そうとするが、加勢した海坊主の協力もあって手下は全滅させられ、ギネスもに額を撃ち抜かれ死亡した。 ギネスたちを倒した後、改めてと一騎打ちの勝負となったが、勝負の直前に香が身を挺して阻止する。香の身を案じたは退くように言うも、香が「が死んだら生きてたって仕方ない！残されて悲しむのはもう嫌！兄貴だけでたくさん！」という思いを叫んだことでその思いが通じたのか、への復讐を思い止まる。その後、香に迷惑をかけたことを謝罪し、船で帰国した。 キャサリン・ヘイワード 声 - 鶴ひろみ