Confessions on a Dance Floor è il decimo album discografico in studio della cantautrice statunitense Madonna, pubblicato nel novembre del 2005 dalla Warner Bros. L'album rappresentò un allontanamento dal disco precedente, American Life (2003). Il disco racchiude influenze della musica disco degli anni Settanta e Ottanta e della musica elettronica e disco music contemporanea.
I critici contemporanei alla pubblicazioni lodarono l'album definendolo «Il ritorno di Madonna», ottenendo per il progetto questo il Grammy Award al miglior album dance/elettronico nel 2007, divenendo la prima artista donna a vincere nella categoria. Commercialmente ha ottenuto il Guinness dei primati per aver conquistato la vetta delle classifiche musicali di quaranta classifiche di vendita internazionali, venendo oltre 10 milioni di copie globalmente.
Dall'album furono estratti quattro singoli: Hung Up, che divenne uno dei singoli più di successo di Madonna a livello mondiale, raggiungendo la posizione numero uno nelle classifiche di 41 paesi, Sorry, che fu la ventesima numero uno di Madonna nel Regno Unito, Get Together e Jump, pubblicati come terzo e quarto singolo, che entrarono nei primi dieci posti delle classifiche di molti paesi. Per promuovere il disco Madonna intraprese anche il Confessions Tour, che divenne quello con i maggiori incassi da parte di una solista.
Sviluppo Confessions on a Dance Floor fonde la musica disco degli anni '70, l'electropop degli anni '80 e la musica dance anni 2000, cercando tuttavia di non copiare la musica che ha prodotto nel passato, ma piuttosto omaggiando artisti come i Bee Gees e Giorgio Moroder. Le canzoni riflettono il pensiero di Madonna sull'amore, la fama e la religione, da ciò il titolo Confessions on a Dance Floor. L'album rappresenta un completo distacco dal suo precedente album American Life (2003). Le canzoni di American Life rappresentavano una polemica contro la società americana; con Confessions on a Dance Floor, Madonna decise di prendere una direzione diversa nella produzione di questo album. Madonna commentò:
Madonna iniziò a lavorare con Mirwais Ahmadzaï con il quale aveva lavorato per la produzione di Music (2000). Ma la collaborazione con Mirwais non stava dando i frutti sperati. Così Madonna decise di bloccare il progetto e iniziare daccapo. Si rivolse a Stuart Price che aveva assunto il ruolo di direttore musicale nei due tour precedenti della cantante, e aveva collaborato alla scrittura di una canzone inserita nell'album American Life e nella produzione del suo documentario I'm Going to Tell You a Secretdel 2006. Inizialmente Madonna iniziò a lavorare con il produttore Mirwais Ahmadzaï.
Stile musicale e tematiche Confessions on a Dance Floor è co-prodotto insieme a Stuart Price, Mirwais Ahmadzaï (già produttore di Music e American Life), e Bloodshy & Avant.
Il disco, che segna il ritorno della popstar alla EDM, è improntato sullo stile di produzione di Price ed è fortemente influenzato (a detta degli stessi Price e Madonna) da artisti come ABBA, Donna Summer, Pet Shop Boys, Bee Gees, The Police e Depeche Mode.
Confessions on a Dance Floor è un album che include influenze di musica dance ed elettronica. ed è strutturato come un DJ set, giacché le canzoni si susseguono in modo tale che non esistono pause né silenzi tra di esse. Inizialmente le canzoni sono leggere e allegre, ma avanzando con il disco diventano più intense e i testi affrontano temi più personali, da cui venne deciso il termine «confessions (confessioni)» per il titolo. Secondo una dichiarazione a MTV News, Madonna ha affermato che fosse «la direzione che ho voluto dare al disco. Creare un disco che si può ascoltare ad una festa o in macchina, in cui non si devono saltare le canzoni, perché è continuo».
L’album contiene una canzone intitolata Forbidden Love che è diversa dalla omonima canzone pubblicata sull'album Bedtime Stories del 1994. In relazione all'estratto della sua stessa canzone, Madonna ha commentato:
Un ritmo pulsante è presente nella canzone Isaac, che è l’unica canzone ad assomigliare ad una ballata tra tutte le canzoni dell’album. Tuttavia, la canzone fu oggetto di critica da parte di un gruppo di rabbini, i quali affermarono che con questa canzone Madonna stava commettendo una blasfemia contro la loro religione, dato che la canzone parlava dello studioso della cabala Yitzhak Luria.
In realtà, la canzone fu chiamata così in onore di Yitshak Sinwani, che nella canzone canta frammenti di una poesia in lingua ebraica. Inizialmente Madonna voleva intitolare la canzone "Fear of Flying" dato che riteneva che l’idea dietro la composizione della canzone fosse quella di lasciarsi andare.
I testi delle canzoni dell'album contengono frammenti della storia musicale di Madonna e sono scritti in forma di confessioni. Hung Up contiene dei frammenti del testo della canzone Love Song dell’album Like a Prayer. How High contiene dei riferimenti a due canzoni dell’album Music, Nobody's Perfect e I Deserve It.
Nel testo di Push Madonna ringrazia la persona che l’ha spinta a sfidare se stessa nell’andare oltre I suoi limiti, e contiene elementi della canzone Every Breath You Take dei Police. I Love New York è un tributo alla città che l’ha resa la persona che è oggi. Poi Madonna canta della sua fama e del suo successo in Let It Will Be e il bivio tra passato, presente e futuro in Like It or Not.
Registrazione Nel corso di un'intervista con la rivista Billboard, Madonna commentò di come il processo di registrazione si fosse rivelato una situazione "dai e prendi". Secondo quanto da lei dichiarato, Price restava alzato tutta la notte a lavorare sulle canzoni dell'album. Ciò venne aiutato dal fatto che era un DJ, e quindi abituato a passare le notti in bianco. Questo fatto diede a Madonna l'opportunità di lavorare su altri aspetti delle composizioni. La cantante notò come lei e Price avessero caratteristiche diametralmente opposte ma complementari, cosa che facilitò la loro collaborazione. I brani furono registrati principalmente a casa di Price nel suo studio d'incisione casalingo.Hasty, Katie. How Madonna Got Her Groove Back, 2005, Billboard volume 117 numero 46, pag. 64, Nielsen Business Media Inc., New York Madonna raccontò: Inoltre Madonna disse che il loro affiatamento era dovuto al fatto che erano andati insieme in tour in occasione del suo Re-Invention World Tour. In definitiva definì il suo rapporto con Price più simile a quello tra fratello e sorella piuttosto che a quello di un normale rapporto lavorativo.
Da un punto di vista musicale, l'album è strutturato come un DJ set, giacché le canzoni sono fuse insieme in modo tale che sono suonate continuamente senza nessuna interruzione. Il titolo dell'album deriva dal fatto che le canzoni sono allegre e divertenti all'inizio per poi diventare pian piano più oscure, con testi che descrivono sentimenti e situazioni personali.
Promozione Il 4 novembre 2005, Madonna aprì gli MTV Music Awards con la sua prima interpretazione di Hung Up. La cantante emerse da una palla scintillante e cantò la canzone indossando un body viola abbinati a stivali di pelle dello stesso colore. Nei giorni successivi, Madonna presentò la stessa canzone nella trasmissione tedesca Wetten, dass?, allo Star Academy in Francia e allo spettacolo TELETHON di Londra, durante il 2005. Per promuovere l’album Madonna si esibì anche al Parkinson, al Koko Club e G-A-Y, e intraprese un promo-tour negli Stati Uniti, in Giappone, in Germania e Francia. Durante questo promo tour Madonna interpretò Hung Up, Get Together, Sorry, I Love New York, Ray of Light, Let It Will Be e Everybody.
Nel mese di dicembre, Madonna si recò in Giappone, dove presentò Hung Up nello studio televisivo SMAP×SMAP e si esibì in un concerto allo Studio Coast. L'8 febbraio del 2006, Madonna aprì i Grammy Awards del 2006, insieme al gruppo musicale inglese Gorillaz, che cantò "Feel Good". Il gruppo apparì sul palco attraverso una tecnica tridimensionale, che proiettava i loro ologrammi sul palco. Madonna apparì sul palco cantando Hung Up, scambiando costantemente la sua posizione sul palco con gli ologrammi dei membri del gruppo. Successivamente Madonna venne raggiunta dai suoi ballerini e terminò la sua performance sul palco principale, allontanandosi dalle figure in tridimensionali dei Gorillaz.
Madonna presentò Hung Up il 30 aprile 2006 durante il Coachella Valley Music and Arts Festival a Indio, California.
L'edizione limitata, pubblicata il 9 dicembre 2005, contiene anche un libro fotografico e un diario/quaderno per appunti personali.
Singoli Dall'album sono stati estratti quattro singoli: Hung Up, Sorry, Get Together e Jump.
Hung Up, fu pubblicato il 17 di ottobre del 2005 come primo singolo del disco. Come già accennato, la base musicale è un campionamento della hit degli ABBA Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight): generalmente Benny Andersson e Björn Ulvaeus, compositori ed esecutori del pezzo musicale, non hanno mai dato il consenso ad altri autori per usare le loro basi (fino ad allora era successo solo con i Fugees). Per ottenere il consenso Madonna spedì una lettera a Stoccolma, supplicando di accettare ed elogiando la musica del gruppo. Andersson e Ulvaeus dettero l'ok per l'utilizzo della base e, dopo aver stipulato un accordo sui diritti d'autore che li autorizzasse a una quota significativa dei diritti d'autore derivanti dalle vendite e dagli airplay successivi, la cantante poté registrare. La canzone ricevette pareri favorevoli da parte dei critici, i quali affermarono che la canzone aveva restituito popolarità alla cantante, che aveva perso consenso di pubblico dopo il lancio del disco American Life nel 2003. Hung Up divenne un successo commerciale a livello globale, raggiungendo la posizione numero uno in 41 paesi, regalando a Madonna un posto nel libro dei Guinness dei Primati. Negli Stati Uniti divenne il 36° singolo di Madonna ad avere raggiunto la top 10, permettendo alla critica di paragonarla a Elvis Presley. Il video della canzone è un tributo a John Travolta, ai suoi film e ai suoi passi di danza. Il video, diretto da Johan Renck, mostra Madonna vestita con un body rosa, ballare in uno studio, la cantante poi si sposta in una sala da ballo, dove danza insieme al suo gruppo, che prima avevano eseguito movimenti di Parkour. In Italia il singolo è uno tra i più venduti di sempre ed è al 7º posto per maggior numero di settimane alla prima posizione di sempre; Hung Up è infatti rimasto alla prima posizione per ben 14 settimane tra novembre 2005 e febbraio 2006, sostituito poi da Teach Me Again di Elisa ft. Tina Turner e in seguito dal secondo singolo di Madonna, Sorry.
il 28 febbraio del 2006, Sorry fu pubblicato come secondo singolo del disco. La canzone ricevette pareri positivi da parte della critica, che lo giudicò il singolo più forte del disco. Il singolo raggiunse la prima posiziona in paesi come Italia, Spagna e Romania. Negli Stati Uniti non raggiunse lo stesso successo a causa della poca diffusione nelle radio. Tuttavia la canzone raggiunse le prime posizioni nella classifica delle canzoni dance di Billboard. Il video musicale è la continuazione del video di Hung Up. In questo video Madonna e i suoi ballerini ballano su un furgone, poi su dei pattini. In Regno Unito il singolo diventa il tredicesimo dell'intera carriera di Madonna a raggiungere la vetta della classifica digitale britannica. Come b-side del singolo è stata utilizzata la canzone Let It Will Be.