Bebaloncar è un gruppo rock alternativo, formatasi originariamente a Como nel 2021 e spostatosi tra Bologna e Roma, dove il progetto è attivo. Il nome del gruppo deriva dall’attrice serba Beba Loncar. Storia
Il debutto: Suicide Lovers (2021-2022) Il progetto Bebaloncar prende forma nel 2021 da un'urgenza catartica di Riccardo "Scanna" Scannapieco, volta a trasporre in musica una visione onirica e un periodo di crisi personale. Il nucleo si consolida con lo storico bassista Fab, già collaboratore di Scannapieco in progetti precedenti, e la chitarrista Iris Martyr, incontrata casualmente e coinvolta nel progetto per un'intuizione artistica istantanea. Nel marzo 2022 viene pubblicato l'album d'esordio Suicide Lovers, distribuito in edizione limitata in vinile blu (400 copie) tramite la collaborazione tra le etichette Onde Italiane e Rubber Soul, e in formato CD per la OnSale. Il disco definisce un'estetica sospesa tra dark wave, neofolk e shoegaze, dove la scrittura e l'arrangiamento dei brani nascono da una stretta sinergia creativa tra i tre componenti.
Caratteristica fondante del suono è l'assenza di un batterista di ruolo, scelta nata da circostanze impreviste e mantenuta come elemento di forza per preservare un'identità sonora più nuda e personale. Le registrazioni, effettuate presso i Toxic Basement Studio di Carlo Altobelli, sono state completate in una sola settimana di lavoro, metodo divenuto una costante del trio per mantenere l'autenticità del sentimento. L'arrangiamento è arricchito da un apporto interamente femminile agli strumenti classici tra cui violino, violoncello, arpa e flauto. Al momento della sua uscita, l'album è stato inserito tra i migliori dischi dell'anno dalla rivista Blow Up.L'identità live del gruppo si manifesta con la scelta di esibirsi in cerchio, rivolti verso l'interno, una disposizione nata casualmente per mancanza di spazio nel primo concerto e poi mantenuta come tratto rituale.
Il secondo capitolo: Diary of a Lost Girl (2024) Nel 2024 viene pubblicato Diary of a Lost Girl, un concept album ispirato al cinema muto e ai temi della solitudine e della perdita. Il titolo è un riferimento diretto al film del 1929 di Georg Wilhelm Pabst con Louise Brooks. Rispetto all'esordio, il disco vede le chitarre di Iris Martyr assumere un rilievo maggiore, intrecciandosi con gli incastri di basso di Fab in trame sonore stratificate e ipnotiche. Anche questo lavoro viene registrato in una sola settimana, escludendo collaborazioni esterne per puntare sulla compattezza del trio.
La batteria suonata scompare del tutto a favore di un approccio ritmico curato da Scannapieco e dal produttore Carlo Altobelli tramite percussioni, timpani e sintetizzatori. Oltre ai brani originali — tra cui End of the Day e Naivety, scritti da Martina Salituro — l'album include una reinterpretazione oscura di I'll Drive You from My Mind dei Fallen Angels, band psichedelica degli anni sessanta. Per il brano Hidden in You viene realizzato un video curato da Bitpop con frammenti del film Camille (1921). Nello stesso anno, quattro brani tratti dai primi due album sono stati scelti per la colonna sonora del documentario Rome as You Are di Daniela Giombini, incentrato sullo storico tour dei Nirvana in Italia.Rome As You Are: quando i Nirvana arrivarono in Italia, su Hiroshima Mon Amour, Il disco viene inserito tra i migliori 100 album dell'anno dalla rivista Rumore. Nel 2025, l'etichetta 1Q84 Tapes ha pubblicato una raccolta di demo in formato cassetta (Death By Underground) che documenta il processo creativo dell'album.
L'atto finale: Love to Death (2025) Il ciclo narrativo iniziato nel 2021 giunge al termine con Love to Death, pubblicato da Rubber Soul e 1Q84 Tapes. La distribuzione dell'edizione in vinile è stata curata sia dalle etichette coinvolte sia autonomamente dal gruppo, rimarcando l'approccio indipendente del progetto. Se i capitoli precedenti esploravano l'abisso e l'oblio, quest'opera finale si configura come una risoluzione emotiva, dove il tema dell'amore si intreccia a quello della fine in una dimensione quasi sacrale. La coerenza del progetto viene suggellata dall'iconografia della scultura "La Desolazione" della Certosa di Bologna, la cui immagine è stata elaborata artigianalmente da Elide Blind per enfatizzare il carattere crepuscolare del disco.
Dal punto di vista compositivo, l'album estremizza la rarefazione sonora dei lavori passati, alternando ballate d'atmosfera a momenti di tensione elettrica più marcata. Con questa uscita, i Bebaloncar completano un percorso artistico triennale che ha visto Riccardo Scannapieco evolvere la propria scrittura verso un misticismo sonoro lontano dai canoni del rock tradizionale. L'opera viene accolta dalla critica come il testamento spirituale della trilogia, sancendo la maturità definitiva del trio.
Colonne sonore
Rome as You Are (2024), diretto da Daniela Giombini, Tino Franco e Marco Porsia.
Formazione Riccardo Scannapieco – voce, chitarra ritmica, percussioni Iris Martyr – chitarra solista, cori Fab – basso Carlo Altobelli – percussioni, sintetizzatori, drum machine e sampler (collaboratore in studio)
Discografia Album in studio Suicide Lovers (2022) Diary of a Lost Girl (2024) Love to Death (2025)
Raccolte Death by Underground (2024)
Singoli Venus and Mars (2021) Sundown (2022) I’ll Drive You From My Mind (2024) Words (2025) Dead Street (2025)
Partecipazioni
Escape from Decadence Land (2023) Real Cool Time Vol.2 (2024) The Aesthetics Of Sonic Disorder (2025)
Note
Bibliografia
Collegamenti esterni
Bitpop