Biografia

Primi anni e formazione Paul-Émile Pissarro era il quinto e più giovane figlio del pittore impressionista Camille Pissarro e di sua moglie Julia (nata Vellay). I suoi fratelli erano Lucien, Jeanne, Félix, Georges Henri Manzana, Ludovic Rodolphe e Jeanne (Cocotte).

Cresciuto nell'ambiente artistico della famiglia a Parigi, incoraggiato dal padre iniziò a disegnare fin da piccolo. Il Cavallo bianco, che disegnò all'età di cinque anni, fu lodato dal critico d'arte Octave Mirbeau. Anche Camille ne rimase impressionato e conservò il disegno nella sua collezione privata. A quindici anni Paul-Émile frequentò l'accademia di Gisors, ma la lasciò dopo pochi mesi per accompagnare il padre in un viaggio di studio a Le Havre, Dieppe e Rouen. Al suo ritorno a Parigi frequentò un'accademia d'arte privata, a differenza dei suoi fratelli, che erano stati seguiti principalmente dal padre.

Alla morte del padre, nel 1903, Paul-Émile tornò dalla madre a Éragny. Il pittore Claude Monet, che viveva nella vicina Giverny, era stato uno degli amici più cari di Camille e padrino di Paul-Émile; dopo la morte di Camille divenne insegnante e amico intimo di Paul-Émile. Paul-Émile visitava spesso Giverny, dove Monet gli insegnava pittura e giardinaggio, incoraggiandolo a seguire le orme del padre: “Lavora! Studia! Fai come tuo padre”.

Inizi carriera Insieme al fratello Ludovic Rodolphe, Pissarro espose per la prima volta nel 1905, presentando il suo paesaggio impressionista Bords de l'Epte à Éragny al Salon des Indépendants della Société des artistes indépendants. Mentre suo padre incoraggiava gli sforzi artistici di Paul-Émile, sua madre lo esortava a intraprendere una carriera tradizionale. Dal 1908 in poi Pissarro lavorò prima come meccanico automobilistico e poi come disegnatore di pizzi e tessuti. Nel tempo libero continuò a dipingere. Suo fratello Lucien, che viveva a Londra, chiese a Paul-Émile di inviargli alcuni acquerelli da vendere. Incoraggiato dall'interesse britannico e dalla vendita delle sue opere, lasciò il suo posto nella fabbrica di pizzi con l'intenzione di dedicarsi alla pittura.

Le prime mostre Con la moglie Berthe (nata Bennaiché) si trasferì in Borgogna. Allo scoppio della prima guerra mondiale aveva appena iniziato a lavorare seriamente come artista. A causa della sua salute fu esonerato dal servizio militare, il che gli permise di viaggiare e dipingere durante la guerra. Suo fratello organizzò per lui delle mostre al New English Art Club (NEAC), alla Baillie Gallery e alla Allied Artists Association di Londra.

Il lavoro di Paul-Émile fu fortemente influenzato dal pittore Paul Cézanne, il cui stile gli era stato raccomandato dal padre. Paul-Émile incontrò Cézanne diverse volte a Parigi e la sua influenza divenne evidente nelle composizioni classiche verde-oro di Pissarro a partire dal 1918 circa. Cézanne ispirò anche il suo successivo uso dei spatole al posto dei pennelli. Sperimentò anche l'incisione e la stampa e realizzò varie xilografie, alcune delle quali furono esposte per la prima volta nel 1919 da Malcolm C. Salaman.

Lo stile Negli anni '20 Paul-Émile Pissarro era ormai affermato come pittore neoimpressionista. In questo periodo condivideva uno studio a Parigi con l'artista Kees van Dongen. Insieme a lui e ai pittori Maurice de Vlaminck, André Dunoyer de Segonzac e Raoul Dufy viaggiava e dipingeva durante l'estate, trascorrendo l'inverno a Parigi. Nel 1924 acquistò una casa a Lyons-la-Forêt, un piccolo villaggio vicino a Éragny, il cui giardino (progettato da Monet) e i dintorni gli offrivano soggetti per i suoi dipinti, in particolare i pascoli, i prati e le colline attraverso cui scorre tranquillo il fiume Epte. Tra la fine degli anni '20 e l'inizio degli anni '30 Paul-Émile trovò finalmente il suo stile personale e raggiunse l'apice del suo sviluppo artistico. Nel 1930, su consiglio di Raoul Dufy, viaggiò per la prima volta nella Svizzera normanna, dove il fiume Orne scorre attraverso la valle tra Clécy e Le Vey. Le colline blu, i prati verdi e le acque tranquille del fiume fornirono a Pissarro un nuovo ambiente per il suo lavoro artistico. Allestì uno studio in una casa galleggiante, una barca a remi convertita nel suo giardino sulle rive dell'Orne, dove poteva concentrarsi sul suo soggetto preferito, i riflessi nelle acque calme. In questo periodo abbandonò i colori non miscelati e utilizzò una tavolozza con molti colori miscelati, fino a quando smise di usare i pennelli e iniziò a utilizzare sempre più spesso le spatole.

Nel 1935 Pissarro si separò dalla moglie Berthe. Nel 1937, insieme alla sua seconda moglie Yvonne Beaupel, acquistò la casa a Clécy in cui visse per il resto della sua vita. Ebbe tre figli con Yvonne, Hugues Claude, Yvon e Véra; anche i due primi figli divennero artisti. Molte delle opere che realizzò a Clécy furono esposte nei trent'anni successivi al Salon des Indépendants.

Nel 1967 Paul-Émile Pissarro tenne la sua prima mostra personale negli Stati Uniti, nella galleria Wally Findlay di New York, che gli valse un più ampio riconoscimento per il suo lavoro e un successo come pittore che pochi altri membri della famiglia Pissarro riuscirono a ottenere. Dopo la sua morte, avvenuta nel 1972, le opere di Paul-Émile Pissarro furono esposte più volte a livello internazionale. Fu sepolto nel Cimitero di Père-Lachaise a Parigi.

Opere Paul-Émile Pissarro dipingeva ritratti e paesaggi. Raffigurava piccoli villaggi del Midi come Treignac e Uzerche, le foreste della Normandia e il Marais Poitevin.

Lavori scelti La Maison Normande au Bord du Ruisseau Moulin de la Nation, c. 1930 Le Pain de Sucre La Rivière, 1932 Le Cheval Blanc, c. 1930 Les Rochers près de la Rivière, c. 1940 L'Orne à Clécy, Calvados, c. 1950 Neige à Cantepie, c. 1950 Les Meules de Foin, c. 1960 Ombre et Soleil, c. 1960 L'Orne à Cantepie, c. 1950 Le Village sous la Neige, c. 1940 Le Pont du Vey, c. 1940 Chaumière à Cantepie Le Village de Landel

Accoglienza della critica A New York, la rivista Arts Magazine riportava nel 1970:

I paesaggi di Paulemile (sic!) Pissarro non hanno alcun legame stilistico con quelli del suo famoso padre. Ciò è particolarmente vero per quanto riguarda il colore, che non interpreta la luce e l'ombra in termini di tonalità complementari. Ciò che Paulemile cerca è la solidità che l'impressionismo ha dissolto in luce colorata.

Note

Bibliografia

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Paul-Émile Categoria:Pittori figli d'arte