Ronde-bosse, en ronde bosse o incrostato è una tecnica di fabbricazione dello smalto sviluppata in Francia nel tardo XIV secolo per produrre piccole immagini tridimensionali di figure, in gran parte o interamente ricoperte di smalto. Il nuovo metodo prevedeva l'occultamento parziale dell'oro sottostante, o talvolta dell'argento, del quale era costituita la figura. Si differenzia dalle vecchie tecniche che producevano solo smalto su una superficie piana o curva e, per lo più, come champlevé, con l'utilizzo di metalli non preziosi, come il rame, che erano dorati per farli sembrare d'oro.Campbell; 7; Tait 47 Nella tecnica dello smalto en ronde-bosse vengono create piccole figure in oro o argento con delle superfici leggermente irruvidite per fornire un ancoraggio per lo smalto, che viene applicato come una pasta e poi cotto. In alcuni casi il contorno può essere soltanto un filo.Campbell, 7 e 42
IL termine deriva dal francese émail en ronde bosse ("smalto in tondo"), tuttavia in francese en ronde bosse significa "a tutto tondo" ed è usato in tutte le forme di scultura tridimensionale.Tait, 47; Cherry, 26-30; Osbourne, 334. Il trattino e il corsivo possono essere o non essere usati.
La tecnica raggiunse rapidamente la maturità e determinò un gruppo "eccezionalmente grande di commissioni dalle corti francese e borgognona, principalmente intorno al 1400 ma che apparentemente continuarono nel secondo quarto del XV secolo".Tait, 48; vedi anche Chapuis Queste comprendono il Goldenes Rössl ("Golden Pony") ad Altötting in Baviera, il pezzo più famoso,Osbourne, 334. Louvre feature (in francese), con diverse immagini. Stratford con altre immagini e testi. il Reliquiario della Sacra Spina nel British Museum, il "Tableau of the Trinity" nel Museo del Louvre (probabilmente realizzato a Londra),Tableau of the Trinity anch'esso al Museo del Louvre e una manciata di altre opere religiose, ma la grande maggioranza dei pezzi registrati negli inventari principeschi sono stati distrutti per recuperare il loro oro. Dopo questo periodo continuarono a essere prodotte opere minori, e ci fu una ripresa dello stile, in opere più grandi nel periodo 1500-1520, anche se non è chiaro dove vennero realizzate.Tait, 48 La tecnica è stata utilizzata su parti di una scultura relativamente grande nella famosa Saliera di Francesco I di Francia di Benvenuto Cellini (1543, Vienna) e rimase comune fino al Barocco, di solito in piccole opere e gioielli. La Maison Fabergé russa fece molto uso della tecnica dal XIX secolo fino alla Rivoluzione russa.
La tecnica può essere utilizzata sia con smalto traslucido che opaco, ma più comunemente con il secondo. Lo smalto traslucido si trova principalmente su rilievi che usano "ronde bosse", come una placca con la "Sepoltura di Cristo]" nel Metropolitan Museum of Art di New York.Placca in rilievo con utilizzo di smalto traslucido ed opaco, Metropolitan Museum of Art: "Entombment of Christ [French (Paris)] (1982.60.398)". In Heilbrunn Timeline of Art History. Nell'opera realizzata intorno al 1400, predomina lo smalto bianco da poco sperimentato.
Note
Bibliografia Campbell, Marian. An Introduction to Medieval Enamels, 1983, Office of Public Sector Information per V&A Museum,
Osborne, Harold (ed), The Oxford Companion to the Decorative Arts, 1975, OUP, Stratford, Jenny, and others, Richard II's Treasure; the Riches of a Medieval King, from The Institute of Historical Research and Royal Holloway, University of London. Images of several pieces in ronde-bosse on these pages under "Items": "Image of St Michael", "The swan badge and the Dunstable Swan", "Brooches"
Altri progetti
Collegamenti esterni Morse con la Trinità, c. 1400, National Gallery of Art, Washington Santa Caterina d'Alessandria in ronde-bosse; e Morte di Cristo con la Vergine, san Giovanni, e angeli, ca. 1390–1405, entrambe al Metropolitan Museum of Art,
Categoria:Tecniche di decorazione a smalto