La Bournemouth Symphony Orchestra (BSO) è un'orchestra inglese con lo scopo di servire il sud-ovest e il sud dell'Inghilterra. Fondata nel 1893, la BSO ha sviluppato una reputazione come una delle più importanti orchestre del Regno Unito ed ha lavorato con molti dei più importanti compositori, direttori d'orchestra e interpreti del mondo. Originariamente con sede a Bournemouth, la BSO trasferì i suoi uffici nella città adiacente di Poole nel 1979.Street, Sean, and Carpenter, R., The Bournemouth Symphony Orchestra, A Centenary Celebration. Wimborne, The Dovecote Press Ltd, 1993 (ISBN 978-1874336105).
L'Orchestra ha lavorato con una serie di stimati direttori principali, tra cui Sir Dan Godfrey, Rudolf Schwarz, Constantin Silvestri, Paavo Berglund, Andrew Litton e Marin Alsop, con Kirilo Ìvanovič Karabicʹ attualmente in carica. Ha la sede a The Lighthouse, Poole, con altre importanti serie di concerti dati a Portsmouth Guildhall, la Sala Grande dell'Exeter University e la Colston Hall di Bristol. Serie più brevi sono anche dato a Bournemouth (Pavilion Theatre) e Basingstoke.
Nel 2014 l'Orchestra in un sondaggio di Bachtrack è stata votata vincitrice della Orchestra Preferita del mondo 2014. Nel corso di un mese, i lettori hanno presentato i loro voti, con 11.613 partecipanti. Erano presenti 383 diverse orchestre in più di 40 altri paesi. Dalle origini al 1934: L'era Godfrey La Bournemouth Municipal Orchestra fu fondata nel 1893 da Dan Godfrey come un gruppo di 30 musicisti di strumenti a fiato e un batterista, anche se molti degli strumentisti - come è la pratica corrente dei musicisti militari - erano abili in entrambi gli strumenti, a fiato e a corda.Miller, Geoffrey, The Bournemouth Symphony Orchestra. Dorset Publishing Company, 1970 (ISBN 978-0902129061). Questo approccio flessibile fece sì che i musicisti potevano formare una banda militare per concerti all'aperto (suonando sul molo di Bournemouth) o un ensemble classico più ufficiale per programmi al chiuso. Il gruppo diede il suo primo concerto il Lunedì di Pentecoste 1893 al Winter Gardens, con il suo primo concerto di musica classica nel mese di ottobre dello stesso anno.
La band si ingrandì rapidamente fino a diventare una grande orchestra, guadagnandosi la reputazione di difendere la musica britannica. Edward Elgar e Gustav Holst (tra gli altri) hanno diretto l'orchestra nelle proprie opere. L'orchestra ha dato nel Regno Unito anteprime di grandi opere di Richard Strauss, Camille Saint-Saëns e Pëtr Il'ič Čajkovskij. Il 14 dicembre 1903, diede il suo 500º concerto sinfonico, diretta da Godfrey; un libretto ricordo elenca tutti i lavori suonati dall'orchestra sin dal suo inizio, mettendo in evidenza tutte le prime esecuzioni.Il documento comprendeva anche una prefazione di Godfrey sulle origini dell'orchestra, una registrazione dei musicisti nel 1903 e le foto dell'orchestra. Arts and Humanities Research Council, Concerprogrammes.org.uk Il Bournemouth Municipal Choir, fondato da Godfrey nel 1911, cantava regolarmente con l'orchestra.
Dal 1922 (al 1940) un Festival di Pasqua era una caratteristica importante nel calendario della Bournemouth; nel 1927 il Festival fu dedicato alla musica di donne inglesi compositrici. Nel 1934 Godfrey andò in pensione come direttore principale, dopo aver diretto oltre 2.000 concerti sinfonici.Croscombe B. A Chronology. In BSO 90 1893–1983 – A special souvenir edition of WOS News. 1983, Spring/Summer, p16-17.
La prima registrazione della Bournemouth Municipal Orchestra fu effettuata nel 1914 e furono pubblicate registrazioni occasionali durante il mandato di Godfrey: le registrazioni di Godfrey comprendono opere come l'ouverture di Zampa di Ferdinand Hérold, le ouverture The Bronze Horse e The Crown Diamonds di Daniel Auber, o la Petite Suite de Concert di Samuel Taylor Coleridge, insieme a "elementi di novità", con titoli come Sticks Slippery e Whispering Pines dei membri dell'orchestra che li caratterizzava come solisti.
Godfrey rimane il più longevo direttore principale dell'orchestra e la sua gestione assicurò che, a differenza di molte delle orchestre di mare che operavano a partire dalla fine del XIX secolo fino allo scoppio della seconda guerra mondiale, la Bournemouth Comunale Orchestra ha stabilito una tradizione continua di fare musica. I programmi di Godfrey mescolano elementi popolari, come gli spettacoli di varietà e la musica leggera, con estratti da pezzi più seri ed importanti. Accanto a questi istituì una serie di concerti sinfonici che ha introdussero diversi repertori. Ha coltivato collegamenti con la maggior parte dei più importanti compositori britannici del momento, tra cui Edward Elgar, Hamilton Harty, Alexander Mackenzie, Hubert Parry, Charles Villiers Stanford, Ethel Smyth, Gustav Holst e l'australiano Percy Grainger.Stephen Lloyd, Sir Dan Godfrey: Champion of British Composers. Thames, 1995 (ISBN 978-0905210896).
Fin dall'inizio Godfrey ebbe un rapporto difficile con il Consiglio comunale di Bournemouth che vedeva l'orchestra come una impresa commerciale che avrebbe dovuto pagare per continuare il suo percorso. Come parte delle attrazioni turistiche di Bournemouth, ogni richiesta di implementazione dell'orchestra o di modifica ai loro contratti era oggetto di dibattiti approfonditi in camera di Consiglio. Tuttavia, in generale, Godfrey ebbe successo nel far andare d'accordo gli alti valori artistici con il successo al botteghino.
1934–1947: Austin, Birch e l'austerità in tempo di guerra Dopo il pensionamento di Godfrey, il compito di sostenere l'orchestra ricadde su Richard Austin. Le trasmissioni radio avevano luogo dal Padiglione e un certo numero di celebri celebri compositori fece visita durante questo periodo, tra i quali Igor' Fëdorovič Stravinskij, William Turner Walton, Ernest John Moeran, Sergej Vasil'evič Rachmaninov, Roger Quilter, Balfour Gardiner e Percy Grainger. Allo scoppio della guerra, l'orchestra fu ridotta da 61 a 35 e poi nel 1940 a soli 24 musicisti. Austin si dimise nello stesso anno e Montague Birch contribuì a mantenere attiva l'orchestra durante la guerra, dando molti concerti "popolari". Mentre l'Orchestra Municipale lottava in uno stato di povertà, gli anni della guerra videro concerti in città da parte della Wessex Philharmonic, un'orchestra indipendente diretta da Reginald Goodall, che comprendeva alcuni ex-membri della BMO.
1947–1954: Schwarz e Groves Dopo la fine della guerra l'orchestra trovò una nuova sede ai "nuovi" Winter Gardens. Nel 1947, Rudolf Schwarz fu nominato direttore musicale di un'orchestra ri-formata di 60 musicisti. Diresse l'Orchestra nel suo primo concerto a Londra dal 1911 alla Royal Albert Hall nel 1948 e in due concerti alla Royal Festival Hall durante il Festival of Britain nel 1951. Il mandato di Schwarz fu caratterizzato da consolidamento artistico, ma anche da problemi finanziari.
Charles Groves fu assunto come direttore musicale nel 1951, ma l'aumento del deficit annuale e la risoluzione dei contratti dei musicisti causò una crisi, scongiurata solo dal sostegno della Winter Gardens Society. Nel 1952 un piano per fondere la BMO con la City of Birmingham Symphony Orchestra fu evitato da un accordo dell'orchestra con l'Arts Council che si impegnava ad accompagnare la Welsh National Opera per diverse settimane. La continuazione dell'orchestra è stato garantito solo dalla formazione della Western Orchestral Society. Nel 1954, l'orchestra cambiò il suo nome in Bournemouth Symphony Orchestra. Al concerto inaugurale Groves e Sir Thomas Beecham condivisero il podio.Stephen Lloyd, Liner notes to Bournemouth Symphony Orchestra 1893–1993. EMI CD CDM 7 64719 2, 1993.
1954–1969: Gli anni di Silvestri Dal 1954 la BSO sviluppò il suo ruolo attuale di dare concerti in diversi locali nel sud-ovest dell'Inghilterra. Fra gli altri incarichi ci fu quello di accompagnare il Bolshoi Ballet nel suo primo tour britannico nel 1956.
Nel 1957 Groves e l'orchestra effettuarono registrazioni commerciali, per Classics Club, (con un ingegnere locale della Ronaldsons of Southbourne Ltd.), della 4º Sinfonia di Beethoven, dell'Academic Festival Overture di Brahms e della Suite L'Arlesiana di Bizet.
Nel 1962 Constantin Silvestri diventò Direttore Principale ed innalzò il livello ed profilo dell'orchestra, con una apparizione al Festival di Edimburgo nel 1963, un primo tour europeo nel 1965, registrazioni di rilievo e trasmissioni radio regolari. L'orchestra ottenne il suo primo riconoscimento internazionale durante l'incarico di Silvestri, come ad esempio in una performance congiunta con la Leipzig Gewandhaus Orchestra nei Winter Gardens, delle sezioni di archi combinate di entrambe le orchestre, suonando l'Introduzione e Allegro di Edward Elgar. Il suo mandato fu interrotto dalla sua morte per cancro nel 1969. La sua eredità registrata comprende Fantasia su un tema di Thomas Tallis di Vaughan Williams, Sheherazade di Rimsky-Korsakov e una registrazione del 1966 dell'Ouverture 1812 di Tchaikovsky con le forze aggiunte della Band of HM Royal Marines.
Recenti pubblicazioni sulla BBC Legends, trasferite da registrazioni di concerti dal vivo dati ai Winter Gardens e altrove durante l'incarico di Silvestri, forniscono una registrazione vivida dello stile dell'orchestra in questa epoca. Queste incisioni comprendono la Sinfonia Manfred di Tchaikovsky e Enigma Variations di Elgar.
1969–1972 Hurst Oltre alla sua lista di direttori principali, tra gli altri direttori affiliati all'orchestra c'era George Hurst, che prestò servizio come direttore principale di fatto dal 1969 al 1972, tra gli incarichi di Silvestri e Paavo Berglund, senza essere stato nominato ufficialmente per il posto. Hurst garantì la continuità nel corso di tale interregno direttoriale.
1972–1979 Berglund Il mandato di Paavo Berglund come direttore principale dal 1972 al 1979 ha compreso registrazioni commerciali delle sinfonie complete di Jean Sibelius per la EMI. La Bournemouth Symphony Orchestra e Paavo Berglund effettuarono la registrazione in prima mondiale della Sinfonia Kullervo di Jean Sibelius. Berglund diresse i concerti per il Centenario di Sibelius con la Bournemouth Symphony Orchestra nel 1965 e divenne il direttore principale nel 1972, concludendo il suo mandato nel 1979. Berglund ha guidato la Bournemouth Symphony Orchestra con distinzione, elevando notevolmente gli standard esecutivi, come si può ascoltare dalle numerose registrazioni fatte dalla stessa per la EMI. Durante questo periodo il repertorio nordico divenne un caposaldo dell'orchestra.
Ricordi della Bournemouth Symphony Orchestra: le performance e le registrazioni di Berglund di Sibelius con la BSO sono leggendari e la sua morte fu annunciata quando l'orchestra suonò la Quinta Sinfonia di Sibelius con Kirill Karabits sul podio (che aveva lavorato con Paavo a Budapest). Le partiture musicali usate dalla BSO sono quelle utilizzate da Paavo stesso e l'orchestra dedicò i suoi concerti del 26 gennaio a Cheltenham, e del 27 gennaio a Portsmouth Guildhall alla sua memoria.
Roger Preston, co-violoncello principale che aveva lavorato con Paavo in molte occasioni, ha detto:
Edward Greenfield ha scritto in una recensione di un concerto della Bournemouth Symphony Orchestra e di Paavo Berglund sul Guardian nel 1972, che gli archi brillanti e ricchi hanno lasciato indietro molte interpretazioni di Londra.
Il giornale Helsingin Sanomat scrisse nell'intervista per l'80º compleanno di Paavo Berglund che il suo assistente di un tempo della Bournemouth, Simon Rattle, lo chiama "uno degli ultimi grandi", e usa gli archi di Berglund nelle sue esecuzioni di Sibelius, come molte altre superstar. La Helsinki Philharmonic Orchestra diventa sempre molto sospettosa quando un maestro in visita vuole cambiare le marcature di Paavo per Sibelius. Il maestro in visita viene messo a tacere dicendo che le marcature sono di Sibelius.
Registrazioni della Bournemouth Symphony Orchestra e Paavo Berglund