Certains l'aiment chaud () est une comédie romantique américaine de Billy Wilder, sortie en 1959.
Avec pour acteurs principaux Marilyn Monroe, Tony Curtis et Jack Lemmon, ainsi que George Raft, Pat O'Brien et Joe E. Brown, le film est un pastiche des films de gangsters se déroulant aux États-Unis pendant la période de la Prohibition. L'intrigue raconte l'histoire de deux musiciens (Curtis et Lemmon) qui se déguisent en femmes afin d'échapper à des gangsters de Chicago, où ils ont été témoins d'un meurtre.
Certains l'aiment chaud a contribué à faire de Billy Wilder et Marilyn Monroe deux stars du cinéma hollywoodien. Monroe reçoit notamment le Golden Globe de la meilleure actrice dans une comédie pour son rôle, tout comme Jack Lemmon qui reçoit celui du meilleur acteur et Wilder celui de la meilleure comédie.
Le film est classé en première position du classement de l'American Film Institute des « 100 plus grandes comédies », devant les films Tootsie (qui traite aussi du travestissement) et Docteur Folamour. En 1989, la bibliothèque du Congrès le sélectionne comme l'un des 25 premiers films à préserver au National Film Registry des États-Unis, en raison de son .
Synopsis En 1929 à Chicago, en pleine prohibition, un corbillard est poursuivi par une voiture de police ; des tirs sont échangés, mais le véhicule funéraire parvient à prendre le large et à livrer son chargement – de l'alcool de contrebande – dans un tripot clandestin. Un peu plus tard la police y fait une descente ; deux des musiciens qui s'y produisent réussissent à échapper à la rafle : Joe, un saxophoniste, et Jerry, un contrebassiste.
Le lendemain, les deux musiciens, qui s'apprêtent à se rendre à leur nouvel engagement, croisent les gangsters et sont témoins d'un affrontement sanglant entre bandes rivales. Ils sont devenus deux témoins gênants. Pour échapper aux tueurs de la mafia lancés à leurs trousses, ils se dissimulent, déguisés en femmes, dans un orchestre de jazz féminin qui se rend à Miami en Floride. Joe prend alors pour prénom « Joséphine » et Jerry devient « Daphné ».
Dans le train, les deux hommes travestis font la connaissance d'Alouette (« Sugar » en ), la chanteuse de l'orchestre. Pendant le trajet, une petite sauterie improvisée autour de quelques verres permet aux deux nouvelles arrivantes de sympathiser avec le reste de l'orchestre, qui s'appelle le « » et dans lequel un seul homme est présent, son directeur. Joséphine est très vite attiré par Alouette, laquelle lui raconte ses déboires amoureux avec les saxophonistes. Elle lui confie notamment qu'elle espère rencontrer un millionnaire en Floride et l'épouser.
À Miami, à l'hôtel de luxe où l'orchestre s'installe, et dans lequel ses membres doivent se produire, celui-ci grouille de millionnaires ravis d'accueillir les jeunes artistes. C'est alors que le richissime Osgood Fielding, un de ces milliardaires, tombe sous le charme de Daphné et l'invite à dîner le soir même, sur son yacht qui mouille dans la baie. Pendant ce temps, Joséphine, ourdissant d'autres plans, s'empare de la valise du directeur de l'orchestre, où il trouve de quoi se transformer en élégant jeune homme, Junior. Peu après, les musiciennes vont à la plage, et Alouette y fait la connaissance d'un certain Junior, un jeune héritier fortuné.
Junior demande à Alouette :
Junior fixe ensuite à Alouette un rendez-vous sur l'embarcadère après le spectacle où l'orchestre joue et Alouette chante. Elle se rend ensuite à l'estacade alors que Joe s'habille en Junior.
Pendant ce temps, Daphné passe une soirée dansante et langoureuse avec Osgood. Sur le yacht d'Osgood, Junior fait croire à Alouette qu'il est insensible à toute avance féminine. Le stratagème fonctionne, elle se fait un devoir de lui démontrer le contraire, elle lui dit : « Mettons une autre bûche dans la cheminée ! » (« Let's throw another log on the fire! »). Vient l'heure de rentrer, Daphné, euphorique, annonce à Joséphine qu'elle est fiancée. Joe lui demande : « Pourquoi est-ce qu'un homme épouserait un autre homme ? » ; « Pour la sécurité ! » lui répond Daphné (« – Why would a guy wanna marry a guy? – Security! »).
vignette|redresse|Junior (Tony Curtis) et Alouette (Marilyn Monroe) dans le film.
Le lendemain, les mafieux de Chicago débarquent à l'hôtel, sous couvert d'une conférence des « Amis de l'opéra italien », alors qu'un commissaire de police les surveille incognito. Leur principal sujet de discussion et d'inquiétude est ces deux témoins qui leur ont échappé à la gare de Chicago. Comment les retrouver ? Passant par la réception de l'hôtel, Joséphine et Daphné aperçoivent les gangsters, prennent peur et détalent. Affolé Joséphine téléphone à Alouette pour rompre. Une course-poursuite s'engage entre la pègre et les deux travestis, qui ont été reconnus. Cela se termine dans un bain de sang, en l'occurrence un règlement de comptes entre factions mafieuses.
Joséphine (redevenu Joe), Alouette et Daphné vont rejoindre Osgood qui attend sa fiancée pour l'amener sur son yacht. Joe avoue alors son imposture à Alouette qui lui pardonne : l'amour est plus fort que le mensonge et le saxophone. Un dernier dialogue entre Daphné et Osgood clôt le film de façon mémorable :
Fiche technique vignette|redresse=1.2|Bande annonce du film.
Titre original : Titre français : Certains l'aiment chaud Réalisation : Billy Wilder Scénario : Billy Wilder et I. A. L. Diamond, d'après une histoire de et Musique : Adolph Deutsch Direction artistique : Ted Haworth Décors : Edward G. Boyle Costumes : Bert Henrikson et Orry-Kelly pour les robes de Marilyn Monroe Coiffures : Alice Monte et Agnes Flanagan Maquillage : Emile LaVigne Photographie : Charles Lang Jr. Effets spéciaux : Milt Rice Son : Fred Lau Montage : Arthur P. Schmidt ; Eve Newman (musique) Production : Doane Harrison, I. A. L. Diamond et Billy Wilder Société de production : , Société de distribution : Budget : Box Office : Pays de production : Langue : anglais Format : noir et blanc - 1,66:1 - mono () - Genre : Comédie et film musical Durée : Dates de sortie : États-Unis : France : (Paris), (sortie nationale) Affiches : Macario Gómez Quibus (États-Unis), Boris Grinsson, Jouineau Bourduge (France)
Distribution vignette|Tony Curtis (à gauche, au saxophone ténor), Jack Lemmon (à droite de Curtis, à la contrebasse) et Marilyn Monroe (au centre, avec le ukulélé).
Marilyn Monroe (VF : Claire Guibert) : Alouette Kane Kowalczyk(« Sugar Kane Kowalczyk » en )Afin de préserver le jeu de mots de la version anglaise ( : « canne à sucre ») ; Jerry avoue à Joe qu'il . Tony Curtis (VF : Jean-Claude Michel) : Joe / Joséphine Jack Lemmon (VF : Roger Carel doublant Jerry ; Roger Rudel doublant Daphné) : Jerry / Daphné George Raft (VF : Jean Martinelli) : le « marquis » Colombo (« Spat Colombo » en ) Pat O'Brien (VF : René Blancard) : le détective Mulligan Joe E. Brown (VF : Fred Pasquali) : Osgood Fielding III Nehemiah Persoff (VF : Frédéric O'Brady) : le Petit Bonaparte (« Little Bonaparte » en ) Joan Shawlee (VF : Danièle Roy) : Sue (« Sweet Sue » en ) Billy Gray (VF : Henri Charrett) : Sig Poliakoff George E. Stone (VF : Léonce Corne) : Charlie (« Toothpick Charlie » en ) (VF : Jacques Hilling) : monsieur Beinstock Mike Mazurki (VF : Raymond Destac) : un homme de main de Colombo (VF : Alexandre Rignault) : un autre homme de main de Colombo (VF : Nadine Alari) : Dolorès Barbara Drew (VF : Raymonde Devarennes) : Nellie Edward G. Robinson Jr. (VF : Serge Sauvion) : Johnny Paradis (« Johnny Paradise » en )
Et, parmi les acteurs non crédités : John Indrisano (VF : Raymond Destac) : le serveur de la boîte clandestine Tito Vuolo : Mozzarella
L'adaptation française des dialogues est de Raymond Queneau.
Production vignette|Le réalisateur Billy Wilder donnant ses instructions à Marilyn Monroe avant le tournage d'une scène du film.
Genèse Le film est un remake de Fanfare d'amour (dont le scénario a été écrit par et ), réalisé en 1935Site arte.tv, page « Certains l'aiment chaud de Billy Wilder », consulté le 25 janvier 2021. par Richard Pottier. et du film allemand sorti en 1951 , réalisé par Kurt Hoffmann et écrit par Heinz Pauck. (lui aussi inspiré par le scénario de M. Logan.).
Choix des acteurs La distribution finale ne correspond guère aux choix originaux du réalisateur : pour le rôle tenu par Jack Lemmon, Billy Wilder choisit initialement Frank Sinatra, mais celui-ci ne souhaite pas interpréter le rôle de « Daphné » car c'est un homme travesti en femme ; quant au rôle d'Alouette, le premier choix est Mitzi Gaynor.
Marilyn Monroe ne souhaitait pas réellement faire ce film pour plusieurs raisons : d'abord, et alors que son contrat stipulait qu'elle ne devait tourner que des films en couleurs, le film devra être tourné en noir et blanc, en raison du maquillage des acteurs qui aurait été trop voyant autrement ; ainsi que du fait que le personnage d'Alouette était encore pour elle un rôle de ravissante idiote qu'elle ne voulait plus jouer. Mais la perspective de retravailler avec Billy Wilder, et surtout les difficultés financières de son couple avec Arthur Miller (qui insista pour qu'elle fasse le film), finirent par la décider à accepter le rôle.
L'acteur Danny Kaye aurait beaucoup aimé interpréter le rôle de Jerry/Daphné, mais comme la production estima que les noms de stars comme Tony Curtis et Marilyn Monroe suffisaient pour le box-office, elle accepta le second choix de Billy Wilder, c'est-à-dire d'engager Jack Lemmon.
Tournage vignette|L'Hotel del Coronado à San Diego qui a servi de décor pour le film.
Bien que Marilyn Monroe se soit trouvée mal sur le tournage, et que Billy Wilder ait dû, à cause d'elle, refaire jusqu'à quatre-vingts prises pour une même scène, il lui pardonnera. En effet, plus tard il déclarera :
L'hôtel utilisé comme décor pour évoquer la Floride est le , sis à San Diego en Californie.
Musique Runnin' Wild, I Wanna Be Loved by You et I'm Through with Love par Marilyn Monroe. Troisième pièce de Rêves d'amour de Franz Liszt (jouée par l'organiste chargé de donner une atmosphère de recueillement dans le magasin de pompes funèbres faisant office d'antichambre, en couverture du tripot tenu par des gangsters).
Distinctions Récompenses Oscar 1960 des meilleurs costumes pour un film en noir et blanc remporté par Orry-Kelly. BAFTA 1960 du meilleur comédien étranger pour Jack Lemmon. Golden Globes 1960 : Meilleure comédie ; Meilleur acteur dans une comédie pour Jack Lemmon ; Meilleure actrice dans une comédie pour Marilyn Monroe. Writers Guild of America (association des scénaristes américains) : prix du meilleur scénario de comédie pour Billy Wilder et I.A.L. Diamond. Laurel Awards 1960 : deuxième prix de la meilleure actrice de l'année dans une comédie pour Marilyn Monroe.
Nominations Oscars 1960Certains l'aiment chaud concourt la même année que le Ben-Hur de William Wyler, qui remporte 11 Oscars. : Meilleur réalisateur pour Billy Wilder ; Meilleur acteur pour Jack Lemmon ; Meilleure adaptation pour Billy Wilder et I. A. L. Diamond ; Meilleure photographie pour un film en noir et blanc pour Charles Lang Jr. ; Meilleure direction artistique pour un film en noir et blanc pour Ted Haworth et Edward G. Boyle. Prix du meilleur réalisateur 1959 de la Directors Guild of America (association des réalisateurs américains) pour Billy Wilder. Grammy Awards 1959 : prix de la meilleure bande originale. BAFTA du meilleur film 1960.
Hommages Le film fait partie de la liste du BFI des 50 films à voir avant d'avoir 14 ans, établie en 2005 par le British Film Institute.
Analyse