– manga autorstwa Hirohiko Arakiego, publikowana na łamach tygodnika „Shūkan Shōnen Jump” wydawnictwa Shūeisha w latach 1987–2004. Następnie została przeniesiona do miesięcznika „Ultra Jump”, w którym ukazuje się od 2005 roku. Seria składa się z dziewięciu części, z których każda skupia się na nowym bohaterze noszącym przydomek „JoJo”. Publikacja najnowszej części, zatytułowanej The JoJoLands, rozpoczęła się w lutym 2023. Aktualnie jest to druga pod względem długości manga wydawnictwa Shūeisha, posiadająca łącznie 135 tomów i wciąż wydawana. Polski przekład ukazuje się nakładem wydawnictwa Japonica Polonica Fantastica.
13-odcinkowa seria OVA adaptująca trzecią część mangi Stardust Crusaders została wyprodukowana przez studio A.P.P.P. i była wydawana w latach 1993–2002. Studio to wyprodukowało także film anime adaptujący pierwszą część, Phantom Blood, który trafił do kin w Japonii w 2007 roku. W październiku 2012 rozpoczęła się emisja serialu anime produkowanego przez studio David Production, adaptującego części Phantom Blood i Battle Tendency. Do grudnia 2022 studio wyprodukowało pięć sezonów składających się łącznie z 190 odcinków, adaptujących fabułę aż do szóstej części mangi, Stone Ocean. Adaptacja anime siódmej części mangi, Steel Ball Run, została zapowiedziana w kwietniu 2025. Jej premiera zaplanowana jest na 2026 rok. Film live action oparty na czwartej części, Diamond Is Unbreakable, został wydany w Japonii w 2017 roku.
Seria znana jest ze swojego stylu artystycznego i charakterystycznych póz, częstych odniesień do zachodniej muzyki popularnej i mody oraz walk opartych na standach, fizycznych manifestacjach energii życiowej posiadających unikalne zdolności nadprzyrodzone. Do sierpnia 2023 rozeszła się w nakładzie ponad 120 milionów egzemplarzy, co czyni ją jedną z najlepiej sprzedających się mang w historii.
Fabuła Uniwersum JoJo’s Bizarre Adventure jest odzwierciedleniem prawdziwego świata, w którym niektórzy ludzie są w stanie przekształcić swoją wewnętrzną moc duchową w ; inną ważną formą energii jest , technika sztuk walki, która pozwala użytkownikowi skupić energię ciała w promienie słoneczne poprzez kontrolowane oddychanie. Fabuła JoJo’s Bizarre Adventure podzielona jest na części, z których każda przedstawia niezależną historię i postacie. Każdy z protagonistów serii jest członkiem rodziny Joestarów, której główni potomkowie posiadają znamię w postaci gwiazdy na lewej łopatce oraz imię, które można skrócić do tytułowego „JoJo”. Pierwsze sześć części rozgrywa się w jednej linii czasowej, gdzie konflikt pokoleniowy wynika z rywalizacji między Jonathanem Joestarem a Dio Brando, natomiast trzy ostatnie rozgrywają się w alternatywnym wszechświecie, w którym drzewo genealogiczne Joestarów jest znacznie zmienione.
Część 1: Pod koniec XIX wieku w Anglii młody Jonathan Joestar, syn zamożnego właściciela ziemskiego, poznaje nowego przybranego brata, Dio Brando, który go nienawidzi i planuje przejąć jego pozycję jako spadkobiercy rodziny Joestarów. Gdy próby Dio zostają udaremnione, przemienia się on w wampira za pomocą starożytnej kamiennej maski i niszczy posiadłość Joestarów. Jonathan wyrusza w podróż, podczas której poznaje nowych sojuszników i opanowuje technikę sztuk walki zwaną hamonem, aby powstrzymać Dio, który teraz dąży do dominacji nad światem.
Część 2: W 1938 roku niemieccy badacze odkrywają trzy istoty zwane ludźmi z filaru – potężne humanoidy, które są odpowiedzialne za stworzenie kamiennej maski. Ludzie z filaru budzą się i uciekają w poszukiwaniu czerwonego kamienia Aja, który ma uczynić ich niezwyciężonymi istotami doskonałymi. Joseph Joestar, wnuk Jonathana, jednoczy się ze swoimi nowymi sojusznikami i opanowuje technikę hamonu, aby pokonać ludzi z filaru oraz ich przywódcę, Karsa.
Część 3: W 1989 roku Dio Brando, teraz znany jako „DIO”, budzi się po tym, jak jego trumna zostaje wyłowiona z oceanu. Ponieważ Dio przejął ciało Jonathana, u potomków Jonathana, w tym u Josepha, jego córki Holy Kujo i wnuka Jotaro Kujo, budzą się ich standy. Holy nie jest jednak w stanie kontrolować swojego standu, który zaczyna powoli ją zabijać. Jotaro, Joseph i ich sojusznicy wyruszają, aby pokonać Dio, zanim stand Holy pozbawi ją życia, walcząc po drodze z jego poplecznikami.
Część 4: W 1999 roku rodzina Joestarów odkrywa, że Joseph ma nieślubnego syna, Josuke Higashikatę, który mieszka w fikcyjnym japońskim miasteczku Morioh. Podczas wizyty w Morioh, Jotaro dowiaduje się o mistycznym łuku i strzale, które obdarzają standami osoby, które zostały nimi trafione. W trakcie poszukiwań tych artefaktów, Josuke, Jotaro i ich sojusznicy stają się celem seryjnego mordercy Yoshikage Kiry i jego ojca Yoshihiro, którzy postrzegają ich jako zagrożenie dla spokoju i harmonii, której Kira tak bardzo pragnie.
Część 5: Giorno Giovanna jest synem Dio, poczętym, gdy wampir posiadał ciało Jonathana Joestara. W 2001 roku w Neapolu we Włoszech Giorno dąży do zostania szefem mafii, aby wyeliminować handlarzy narkotyków sprzedających towar dzieciom. Znajdując potężnego sprzymierzeńca w osobie Bruno Bucciaratiego, Giorno i drużyna Bucciaratiego buntują się przeciwko bossowi mafii, aby chronić jego córkę, Trish Unę, którą zamierza zabić, by ukryć swoją tożsamość.
Część 6: W 2011 roku, w pobliżu Port St. Lucie na Florydzie, córka Jotaro Kujo, Jolyne Cujoh, zostaje wrobiona w morderstwo i trafia do więzienia. Współpracuje z różnymi sprzymierzeńcami, aby odnaleźć osobę odpowiedzialną za jej oskarżenie: kapelana więziennego Enrico Pucciego, lojalistę Dio, który dąży do stworzenia nowego wszechświata ukształtowanego zgodnie z wolą nieżyjącego już wampira.
Część 7: W 1890 roku w alternatywnym wszechświecie prezydent Stanów Zjednoczonych, Funny Valentine, organizuje wyścig konny przez cały kraj, oferując nagrodę w wysokości 50 milionów dolarów dla zwycięzcy. Valentine w tajemnicy planuje wykorzystać wyścig, aby zebrać rozproszone części świętego ciała do swoich nacjonalistycznych celów. Zawodnicy Gyro Zeppeli i Johnny Joestar odkrywają intrygę Valentine’a i muszą bronić się zarówno przed innymi uczestnikami wyścigu, jak i wynajętymi zabójcami.
Część 8: W 2011 roku, w tym samym uniwersum co Steel Ball Run, miasteczko Morioh zostaje zniszczone przez trzęsienie ziemi w Tōhoku. Miejscowa studentka, Yasuho Hirose, znajduje pod gruzami młodego mężczyznę z amnezją i oddaje go pod opiekę rodziny Higashikata, która nadaje mu przydomek „Josuke”. Podczas gdy Josuke próbuje odkryć tajemnicę swojej przeszłości, musi także stawić czoła lokalnemu syndykatowi przestępczemu, składającemu się z nieludzkich istot zwanych skalnymi ludźmi, których przywódca, Toru, pragnie wykorzystać tajemniczy owoc Locacaca, aby wznieść się na szczyt społeczeństwa.
Część 9: W dzisiejszych czasach rodzeństwo Jodio i Dragona Joestar zajmuje się nielegalną działalnością na wyspie Oʻahu na Hawajach, aby zapewnić swojej matce opiekę i ochronę. Dołączają do nich kleptoman Paco Laburantes oraz podejrzany Usagi Alohaoe, wspólnie planując kradzież diamentu od bogatego japońskiego turysty, jednak ich plan zostaje pokrzyżowany, gdy grupa odkrywa coś jeszcze cenniejszego.
Produkcja mały|Araki czerpie inspirację ze sztuki zachodniej, takiej jak dzieła Paula Gauguina, co dało mu pomysł na wykorzystanie w swojej twórczości niezwykłej kolorystyki. Araki, tworząc JoJo’s Bizarre Adventure, chciał użyć klasycznej metody jako podstawy, zanim wprowadził nowoczesne elementy. Na przykład często rysuje w realistycznym stylu, ale używa surrealistycznych kolorów. Dążąc do wiernego przedstawienia duchów, Araki udał się nad rzekę Kappa w Tōno, aby lepiej zrozumieć ten koncept. Stwierdził, że inspiruje się sztuką lat 80., zachodnimi technikami cieniowania oraz malarstwem klasycznym; koloryzacja mangi opiera się bardziej na kalkulacjach niż na konsekwencji, a jako źródło inspiracji Araki wymienia artystów, takich jak Paul Gauguin. Głównym tematem mangi uczynił tajemnicę, która fascynowała go od dzieciństwa. Ponadto chciał eksplorować motywy supermocy i energii, co zaowocowało koncepcjami takimi jak hamon i standy. Powiedział, że nadprzyrodzony charakter walk w jego serii wyrównuje szanse, pozwalając kobietom i dzieciom mierzyć się ze silnymi mężczyznami. Podczas tworzenia Stardust Crusaders Araki inspirował się grami fabularnymi przy projektowaniu zdolności postaci. Budując pokoleniową historię, często rozmyślał o śmierci i dziedzictwie, jakie ludzie pozostawiają swoim potomkom, zwłaszcza po śmierci swojego dziadka. Inspiracje czerpał z powieści Korzenie oraz Na wschód od Edenu. Skupił się na Korzeniach ze względu na ich fabułę opartą na rodzinie, a ideę splątanych losów i rywalizacji między dwiema rodzinami zaczerpnął z Na wschód od Edenu. Cenił historie, które zostały dobrze przyjęte mimo zmiany głównego bohatera, co wpłynęło na decyzję Arakiego o uśmierceniu Jonathana Joestara i napisaniu pokoleniowej sagi, w której „duch” Jonathana przechodzi na jego potomków.
Postacie nie miały modeli, z wyjątkiem Jotaro Kujo, który był wzorowany na Clincie Eastwoodzie. Araki stwierdził, że w każdej części chciał stworzyć głównego bohatera o innym charakterze; na przykład Jonathan Joestar z części pierwszej był poważnym i prawym człowiekiem, podczas gdy Joseph Joestar z części drugiej był szachrajem. Mimo że ich osobowości są różne, obaj mają fizyczne podobieństwo, aby zachować pewną ciągłość, ponieważ w latach 80. niespotykane było, by główny bohater serii publikowanej w „Shūkan Shōnen Jump” umierał. Skupienie Arakiego na rodzinie Joestarów miało na celu wywołanie poczucia dumy oraz ukazanie cudowności i tajemnicy otaczających ich ród.
Araki początkowo zamierzał stworzyć serię jako trylogię, której finałowa konfrontacja miała odbyć się we współczesnej Japonii. Nie chciał jednak, aby trzecia część opierała się na popularnym wówczas w „Shūkan Shōnen Jump” motywie turnieju, więc zdecydował się uczynić ją „filmem drogi” inspirowanym powieścią W 80 dni dookoła świata. W części czwartej Araki odszedł od postaci „muskularnych mężczyzn”, ponieważ przestali być popularni wśród czytelników, a on sam chciał skupić się bardziej na modzie. Projektując stroje, uwzględniał zarówno codzienne trendy, jak i „kreskówkowe, dziwaczne ubrania, które byłyby niepraktyczne w rzeczywistości”. W części szóstej Araki po raz pierwszy stworzył główną bohaterkę, co stanowiło dla niego wyzwanie, ale także było interesujące ze względu na ludzkie cechy, które mógł jej nadać. Wymienił również postać drugoplanową z części drugiej, Lisę Lisę, jako świeżą i „niespotykaną” zarówno w mandze, jak i w społeczeństwie tamtych czasów, przyznając, że ekscytujące było rzucenie wyzwania oczekiwaniom ludzi dzięki wprowadzeniu wojowniczki. Araki nie planował stworzenia postaci niepełnosprawnej, ale wyjaśnił, że paraplegia Johnny’ego Joestara z części siódmej była naturalnym efektem chęci przedstawienia bohatera, który mógłby rozwijać się zarówno fizycznie, jak i psychicznie, podczas wyścigu, w którym „byłby zmuszony polegać nie tylko na innych ludziach, ale również na koniach”.
Manga mały|201x201px|Hirohiko Araki, autor JoJo’s Bizarre Adventure